Värien harmonia suunnittelussa. Väriyhdistelmät: värien sovitussäännöt, harmoniat, teoria ja käytäntö. Lämpimiä ja kylmiä värejä

Harmonia on filosofinen ja esteettinen kategoria, joka tarkoittaa eheyttä, yhtenäisyyttä, muodon kaikkien osien ja elementtien säännöllistä yhteyttä, ts. tämä on monimuotoisuuden ja osien vastaavuuden korkea taso kokonaisuuden koostumuksessa, joka täyttää esteettiset täydellisyyden ja kauneuden kriteerit.

Väriharmonia on yhdistelmä yksittäisiä värejä tai värisarjoja, jotka muodostavat orgaanisen kokonaisuuden ja tuovat esiin esteettisen elämyksen.

Värien harmonia suunnittelussa on tietty väriyhdistelmä, jossa otetaan huomioon kaikki niiden tärkeimmät ominaisuudet, kuten

  • - värisävy;
  • - keveys;
  • - kylläisyys;
  • - lomakkeet;
  • - näiden värien miehittämät mitat tasossa, niiden keskinäinen järjestely avaruudessa, mikä johtaa värien yhtenäisyyteen ja jolla on suotuisin esteettinen vaikutus ihmiseen.

Värien harmonian merkkejä:

  • 1) Kommunikaatio ja sujuvuus. Yhdistävä tekijä voi olla: yksivärinen, akromaattisuus, yhdistävät sekoitukset tai raidit (valkoisen, harmaan, mustan sekoitus), vaihto mihin tahansa värisävyyn, gamma.
  • 2) Vastakohtien ykseys tai kontrasti. Kontrastityypit: kirkkauden mukaan (tumma-vaalea, musta-valkoinen jne.), kylläisyyden mukaan (puhdas ja sekoitettu), värisävyn mukaan (lisä- tai kontrastiyhdistelmät).
  • 3) Mittaa. Nuo. harmoniaan saatetussa sävellyksessä ei ole mitään lisättävää tai pois otettavaa.
  • 4) Suhteellisuus eli osien (esineiden tai ilmiöiden) suhde toisiinsa ja kokonaisuuteen. Gammassa se on samankaltaisuus kirkkauden, kylläisyyden ja värisävyjen suhteiden kanssa. Harkitse väripisteiden alueiden suhdetta:
  • 1 osa kirkasta kenttää -- 3-4 osaa tummaa kenttää;
  • 1 osa puhdasta väriä - 4-5 osaa mykistettynä;
  • 1 osa kromaattista - 3-4 osaa akromaattista.
  • 5) Tasapaino. Koostumuksen värien tulee olla tasapainossa.
  • 6) Selkeys ja havainnoinnin helppous.
  • 7) Kaunis, kauneuteen pyrkivä. Psykologisesti negatiiviset värit, dissonanssit eivät ole hyväksyttäviä.
  • 8) Ylevä, ts. täydellinen väriyhdistelmä.
  • 9) Järjestys, järjestys ja rationaalisuus.

Klassisessa harmoniassa tulee välttää väriyhdistelmiä ympyrän keskivälissä: oranssi-vihreä, violetti-syaani, purppura-oranssi; nämä värit eivät ole lähellä eivätkä kaukana, niillä ei Goethen mukaan ole ilmaisun selkeyttä. Goethen klassinen väriyhdistelmä:

harmonisesti yhdistetty oranssi-sininen, keltainen-violetti, punainen-vihreä;

luonneton rinnakkaisuus: kelta-oranssi, oranssi-punainen, punainen-violetti, violetti-sininen;

epäharmoninen yhdistelmä: keltainen-vihreä, vihreä-sininen.

Värien yhdistelmä koristeellisuuden näkökulmasta. Harmonia on aina korkeampi ja laajempi kuin käsite "koriste". Dekoratiivisuutta voidaan kuvata esteettisen laadun tietyksi maksimiksi. Koristeellisuuden asemasta perinteisesti harmoninen värikolmio on punainen, valkoinen, musta.

Selitykset:

  • - Huonosti
  • -- Todella paha

Riippuu harmonisointiasteesta.

Kuten tiedät, kaikki värit, jotka näemme, voidaan jakaa akromaattinen (valkoinen, musta, harmaan sävyt - ei ole väriaaltoja, on vain valaistus.) ja kromaattinen (spektrin värit, silmämme havaitsemat väriaallot). Väriaallot siirtyvät sujuvasti toisiinsa luoden värien jatkumo- jatkuva tasainen värinmuutos.

Näitä kahta suuntaa ei ole olemassa erikseen, kromaattiset värit (koko jatkumo) sekoitetaan akromaattisiin, mikä antaa koko sävyvalikoiman jonka silmämme näkevät. Koko kirjo on parhaiten edustettuna Munsellin kolmiulotteisessa "Puussa".

Eri akromaattisten värien epäpuhtaudet muodostavat eri sävysuunnat.

Jos sekoitat puhtaan värin valkoiseen, saat valoa värit mustalla tumma.

Jos puhumme väristä väriaaltoina, niin harmaa on sekoitus väriä vastakohtansa kanssa (eli esimerkiksi oranssi ja sininen), kaksi aaltoa "sammuttavat" toisensa ja värikylläisyys katoaa. Siksi pehmeät värit (sekoitettuna harmaaseen pigmenttiin, itse asiassa vastakkaisella aallolla) näyttävät "monimutkaisilta, vivahteilta". Joten sekoittaminen harmaan kanssa antaa " pehmeä värit".

Jos puhumme taiteellisesta väriharmoniasta, niin kaikki jatkumon kromaattiset värit eivät näytä hyvältä keskenään, ne yhdistetään tiettyyn rytmiin. Kultaisen pohjasävyn värejä harkitaan lämmin , värit sinisellä - kylmä . Lämpötilaominaisuuksien suhteen on myös neutraaleja värejä, jotka ovat jatkumossa kahden sävyn välillä.

Kaiken kaikkiaan meillä on 6 väriominaisuutta, 3 paria kaksijakoisia .
Dikotomia on asteikko. Se ei ole niinkään joko-tai-valinta kuin sillä asteikolla oleminen. Esimerkiksi molemmat värit voivat olla lämpimiä, mutta toinen on selvästi lämmin ja toinen on lähempänä neutraaleja.

Yleisesti tunnustetut väriominaisuudet ovat:
Keveys: vaalean värinen (valkoisella sekoituksella) tai tumma (mustalla sekoituksella).
Kirkkaus (kylläisyys): kirkas (melkein puhdas, rikas pigmentti) tai pehmeä (vähän pigmenttiä, harmaan läheisyys, harmaa epäpuhtaus)
Sävy (värin paikka jatkumossa). Tämä sisältää vain värien jaon lämmin (kultaisella pohjasävyllä) tai kylmä (sinisellä pohjasävyllä)

Mitä tahansa väriä kuvataan kaikilla kolmella ominaisuudella, mutta ne ilmaistaan ​​​​eri intensiteetillä.. Tämä tarjoaa erilaisia ​​sävyjä. Selkeimmällä ominaisuudella on voimakkain vaikutus värin havaitsemiseen, muut ominaisuudet tekevät säätöjä. Jos yhdistät kaikki väriominaisuudet, saat 48 vaihtoehtoa - 48 värin siirtymää . Olen jo kertonut sinulle, kuinka ne siirtyvät toisiinsa. Tämä on täysin ainutlaatuinen kirjoittajan kehitystyö, joten uskon, että ei tule olemaan kysymyksiä siitä, minkä järjestelmän parissa työskentelen - työskentelen MINUN "Color Harmony" -järjestelmän parissa, joka on rakennettu kokonaan väriteorialle, minkä ansiosta se on tarkempi kuin useimmat muut värit teorioita, elleivät kaikki.

Kaikki jatkumon värit voidaan jakaa näihin soluihin, joissa on epäselvät reunat. Käytännössä 48 palettia on kuitenkin paljon, liian monta väriä toistuu. Siksi on parasta vähentää palettien lukumäärä 12:een. miksi 12:een? Selitän nyt. Kuten sanoin, selkein ominaisuus vaikuttaa värin havaitsemiseen ja sen yhteensopivuuteen muiden kanssa. Meillä on siis 6 suuntaa - kirkkaat värit, pehmeä, vaalea, tumma, lämmin, kylmä. Kirkkaissa väreissä näet ensinnäkin värin puhtauden, pehmeissä - harmaa epäpuhtaus tai värin "monimutkaisuus", tummissa - syvyys, pimeys, vaaleissa - valkoisuus, ilmavuus, lämpimissä. - kulta, lämpö, ​​kylmissä - jää, sininen.

Vertaa kylmää pehmeää väritystä ja pehmeää kylmää. Ensimmäisessä tapauksessa sininen, kylmä pistää silmään. toisessa - monimutkaisuus, harmaa epäpuhtaus.


Myös lämpötilaominaisuus on meille tärkeä - koska juuri silloin, kun lämpötilan alasävy ei täsmää, iho reagoi optisesti epämiellyttävillä vaikutuksilla (keltaisuus, kalpeus, punoitus, värilliset varjot) - tämä on optiikka. Aallot menevät päällekkäin ja antavat epäluonnollisen värin.

Siksi alueet, joilla lämpötilaominaisuus ei ole ensimmäinen, tulisi jakaa kahteen muuhun alaryhmään.

Siitä tulee kirkkaan lämmin, kirkkaan kylmä, pehmeä lämmin, pehmeä kylmä, vaalea lämmin, vaalea kylmä, tumma lämmin, tumman kylmä.

Värien tapauksessa, jossa lämpötilan ominaisuus on johtava, kirkkaus on tärkeä - puhtaat tai monimutkaiset värit. Siksi ne jaetaan tällä tavalla: lämmin kirkas ja lämmin pehmeä, kylmä kirkas ja kylmä pehmeä.

Osoittautuu 12 väriä ja Yksinkertaistettu väripallo näyttää tältä:

Jotkut värimaailmat käyttävät vanhoja "kausiluonteisia" värinimiä, jotka eivät vaikuta mihinkään muuhun kuin terminologiaan.

Jokainen henkilö kuuluu yhteen väriin 12:sta, mutta tietyillä muutoksilla ja yksittäisillä siirtymillä. Kaikilla ihmisen ulkonäön väreillä on samat ominaisuudet. , ei tapahdu, että iho on kylmä ja silmät lämpimät, kaikki on maalattu samasta paletista, muuten ulkonäkösi värit eivät olisi harmonisia. Se on luonnonlaki =)


Kaikki päävärin sisällä olevat värit sopivat henkilölle, ja niiden lisäksi sopivat jotkut naapurivärien värit, jotka yksinkertaisesti lisätään yksittäiseen palettiin. Nämä lisäravinteet vaihtelevat henkilöstä toiseen.

Ja esittelen itselleni 12 väriä, jotka olet periaatteessa jo tuttu.

Kutsun niitä niiden ominaisuuksien mukaan, vaikka kausittaiset nimet jääköön terminologian korrelaatioon =)

Ja pieni bonus - paleteissa on nyt Pantone-koordinaatit (Isoresoluutioisia kuvia voi ladata Google-levyltä https://drive.google.com/file/d/0B2SlBFbzV-EYOHZYSFlRa19YY1E/edit?usp=sharing , kuvien uudelleenpostaaminen muihin paikkoihin on tervetullut , mutta vain jos linkität meille =)), lisäksi lisäsin paletteja. Pantone-värejä pyydetään hyvin usein. Vaikka kotikäytössä asiakkaiden on helpompi käyttää näitä klassisia 12-sävyjä.

Ja .. esittelen 12 väriä. Jokainen niistä aiheuttaa assosiaatioita, annan myös ne, mutta väri ei rajoitu näihin assosiaatioihin - ne antavat sinun tuntea vain kukkien "hengen", jotka muodostavat paletin. Mutta joka tapauksessa väreillä voi olla erilaisia ​​assosiaatioita (!) riippuen niiden käytöstä. Mutta toivon, että pystyn näyttämään kaikki värit niiden parhaalta puolelta =) Jokaisen paletin nimen jälkeen tulee linkit pinterestiini, jonne kerään vähitellen värejä ja assosiaatioita, tämä auttaa sinua kuvittelemaan värit "in toiminta".

Kirkkaat kylmät värit. ("Bright Winter") "Vaikuttava" paletti - "vaikuttava" .

Johtava ominaisuus - kirkkaus, lisä - neutraali - kylmä. Se voi olla sekä suhteellisen vaaleaa että suhteellisen tummaa, usein kontrastiltaan vaaleaa. Värit ovat puhtaita, joko ilman ilmeisiä epäpuhtauksia tai sinertävällä epäpuhtaudella.

Kokonaisvaikutelma paletista on kirkkautta, tarttuvuutta, vaikka siinä on myös jonkin verran hillitystä sinisen pohjasävyn takia.

Paletti muistuttaa talvimaisemaa kirkkaana päivänä puhtaiden värien, valkoisten, mustien, punaisten ja viileiden vihreiden värikontrastien kanssa tai trooppisia saaria, joissa on eloisia lintuja, kukkia, turkoosia vettä, sinistä taivasta ja smaragdinvihreää.

Kirkas lämmin väri. ("Kirkas kevät"). Creative Palette - "Luova" paletti.

www.pinterest.com/shahrazade/ch-bright-a nd-warm/

Johtava ominaisuus on kirkkaus. Lisä - neutraali - lämmin. Se voi olla sekä suhteellisen vaaleaa että suhteellisen tummaa. Värit ovat puhtaita, joko ilman ilmeisiä epäpuhtauksia tai kirkkaan kultaisen epäpuhtauden kanssa.

Paletti liittyy Etelä-Aasian maailmaan, tämän alueen asukkaiden kirkkaisiin vaatteisiin, väriroiskeisiin värejä yhdistelevästi, trooppisen luonnon iloisiin väreihin.

Pehmeä kylmä väri ("Pehmeä kesä") - Mysterious Palette - Mysterious paletti

Johtava ominaisuus on pehmeys, lisä - neutraali - kylmä. Se voi olla sekä suhteellisen vaaleaa että suhteellisen tummaa. Värit ovat pehmennettyjä, harmaalla epäpuhtaudella tai harmahtavan sinisellä.

Paletti liittyy hämärään, sumuun, metsään ennen sadetta, luo vaikutelman mysteeristä, vähättelystä, arvoituksesta. Värit ovat erittäin monimutkaisia ​​ja vivahteita.

Pehmeä lämmin väri ("Soft Autumn") - "Sensual Palette" - "Sensual" paletti

Johtava ominaisuus on pehmeys, ylimääräinen - neutraali - lämmin. Se voi olla sekä suhteellisen vaaleaa että melko tummaa väriltään. Värit ovat pehmennettyjä, harmahtavalla sekoituksella tai pehmennetyllä okralla.

Paletti liittyy maanläheiseen aistilliseen naiseuteen, aikaan ennen auringonlaskua, jolloin aurinko maalaa kaiken pehmeän kullan sävyin, Välimeren luonnon lahjoihin - peltojen vehreyteen ja kultaan, viinirypäleillä, kanelilla, oliiveilla, viikunoilla.

Tumma kylmä väri ("Dark Winter") "Luxorious Palette" - "Chic" paletti

Johtava ominaisuus - tumma, lisä - neutraali - kylmä. Se voi olla sekä melko kirkas että hieman pehmennetty. Värit ovat syviä mustalla sekoituksella tai tummansinisellä.

Se liittyy kuninkaallisten hovien ylellisyyteen, syvän viininpunaisen, purppuran, lilan, sinisen sävyjen samettiin, rubiineihin, smaragdeihin, jadeen ja malakiittiin, sekä pimeään yöhön ja tummansinisen taivaan syvyyteen.

Tumma lämmin väri ("Dark Autumn") - "Exotic Palette" - "Exotic" Palette

Johtava ominaisuus - tumma, lisä - neutraali - lämmin. Se voi olla sekä melko pehmeää että melko kirkasta. Värit ovat syviä, ja niissä on musta tai tumma okra.

Liittyy Lähi-idän väreihin - Marokon sisustuksen rikkaisiin kalusteisiin, luonnonvalon kultaan, mausteiden lämpöön, värien aistilliseen monimutkaisuuteen, eteläisen luonnon rikkaisiin väreihin.

Vaalea kylmä väri ("Bright Summer") - "Innocent Palette" ("Innocent" paletti)

Johtava ominaisuus - kevyt, lisä - neutraali - kylmä. Se voi olla sekä melko kirkas että melko pehmeä. Värit ovat vaaleat, pastellit, valkoisen tai vaaleansinisen sekoituksella.

Paletti assosioituu arkuuteen, raikkauteen, lapsuuteen sekä merenrantalomoihin, jossa on vaalea turkoosi vesi, vaalea vihreys, kellertävä valkoinen hiekka, herkät kukat ja huolimattomuus.

Vaalea lämmin väri ("Bright Spring") - "Tender Palette" - "Delicate" paletti.

Johtava ominaisuus - kevyt, lisä - neutraali - lämmin. Se voi olla sekä melko kirkas että melko pehmeä. Värit ovat kevyitä, iloisia, valkoisen tai vaalean kullan sekoituksella.

Paletti liittyy nuoruuteen, iloon, kukkiviin hedelmäpuihin, kaikki värit on lävistetty herkällä kullalla ja muistuttavat luonnon uudestisyntymistä.

Lämmin kirkas väri ("Warm Spring") - "Lively Palette" - "Cheerful" paletti

Johtava ominaisuus on lämmin, lisäominaisuus on kirkas. Se voi olla sekä melko vaaleaa että melko tummaa. Värit kirkkaalla kultaisella pohjasävyllä.

Paletti liittyy niittyyn keskellä kevättä, jossa on monia kirkkaita värejä - lila, keltainen, punainen, violetti, auringon kultainen väri ja kevättaivaan sininen.

Lämmin pehmeä väri ("Lämmin syksy") - "Spicy paletti" - "Spice Palette"
http://www.pinterest.com/shahrazade/ch-warm-and-soft/

Johtava ominaisuus on lämmin, lisä - pehmeä. Se voi olla sekä melko vaaleaa että melko tummaa. Värit kirkkaalla okran pohjasävyllä.

Paletti yhdistetään mausteisiin - pippuriin, kurkumain, neilikkaan, sahramiin, sinappiin ja syksyiseen luontoon, syvänsiniseen veteen ja lämpimiin lehtien väreihin.

Kylmä kirkas väri ("Cold Winter") - "Noble Palette", "Noble" paletti

Pääominaisuus on kylmä, lisäominaisuus on kirkas. Se voi olla sekä melko tumma että melko vaalea. Värit kirkkaan sinisellä pohjasävyllä.

Paletti liittyy Lumikuningattaren maailmaan - jäistä ylellisyyttä, irrallisuutta ja draamaa sisältävä paletti on jalokiviä.

Kylmä pehmeä väri - ("kylmä kesä") - "Elegant Palette" - "Elegant" paletti.

Johtava ominaisuus on kylmä, lisäominaisuus on pehmeä, se voi olla sekä melko vaalea että melko tumma. Värit pehmeän sinisellä pohjasävyllä.

Paletissa yhdistyy eleganssi, pohjoisen kesän hillittyihin väreihin, joissa on sinistä viileää vettä, sinivihreää kesälehteä ja vivahteita marjoista.

Kaikki tämän artikkelin tiedot ovat kirjoittajan immateriaaliomaisuutta, joten uusinta on vain lähdeviittauksella. =)

Path to Your Charm Project 2014, Color Harmony 2014

Taiteilijalle värien harmonia on erityinen nautinto. Se voi synnyttää hänen mielikuvituksessaan koko kirjon tunteita, tunteita ja kuvia. Siksi monet taiteilijat keräävät valokuvia, jotka ovat kauniita värillisiä.

Verkossa on monia sivustoja, joiden avulla voit luoda samanlaisia ​​​​väripaletteja valokuville. Tässä on joitain niistä.

Tämän kauniin sivuston omistaja Jessica kerää harmonisia väriyhdistelmiä, jotka on havainnollistettu näiden värien valokuvalla.

Ja nämä sävyt ovat niin hienovaraisia ​​ja "herkullisia", niin erilaisia, että mielikuvitus kiihtyy välittömästi väristä syntyneistä tunteista. Haluan luoda omia maalauksiani käyttämällä tätä värivinkkiä.

Design Seeds -verkkosivustolta löytyy kätevä haku värisävyille ja tonteille.

Talvi, kevät, mineraalit, mehikasvit, kasvisto ja eläimistö..

Tältä hakusivu näyttää, kaikki on intuitiivista.

2.DeGraeve

Hyvä generaattori, jonka avulla voit luoda väripaletin mille tahansa valokuvalle Internetistä. Tätä varten Lisää vain valokuvan URL-osoite ja napsauta "Väri-paletti-muovaa!"

Generaattori muodostaa kaksi väriasteikkoa - valokuvan tärkeimmät luonnolliset värit ja niiden kylläisempiä vastineita.

Tämän generaattorin haittana on, että kaikki käyttäjät eivät tiedä kuinka löytää URL-osoite ...

Lisää hyödyllisiä juttuja:


Tälle sivustolle voit ladata valokuvasi ja saada sen päävärit kahdessa asteikossa:

Huono puoli tässä on, että alkuperäinen kuva ei näy.

Napsauta painiketta "Valitse kuva" ja valitse valokuva tietokoneeltasi. Lataa ja hanki tämä malli, jossa voit valita sävyjen määrän. Niiden enimmäismäärä on 8.

Jo kätevämpää, eikö? Ja värit ovat luonnollisempia ja harmonisempia.

Valitse tiedosto tietokoneeltasi ja napsauta "Luo paletti".

Saamme tämän järjestelmän viidellätoista sävyllä:

Kiva lelu, eikö?

Jos et vieläkään ymmärrä värejä hyvin, on täysin mahdollista käyttää sitä kuvan sävyn valitsemiseen. Maisemasta erotetussa muodossa se on ymmärrettävämpää.

Mutta ovatko nämä värit harmonisia?

Kuinka valita harmoniset väriyhdistelmät?

Muut värigeneraattorit vastaavat näihin kysymyksiin.

He valitsevat värit värimaailman mukaan.

Käytä hiirtä valitaksesi värin väripyörästä. Oikealla näet kaavion yksivärisestä harmoniasta.

Pyörän yläpuolella on painikkeita, joilla voit valita muita värimalleja.

Saat tuloksen asteikon muodossa napsauttamalla oikeassa alakulmassa olevaa väritaulukot -painiketta.

7. Sessions College

Toinen samanlainen generaattori, mutta tuloksissa on vähemmän värejä .

Valitse väri väriympyrästä.

Valitsemme värien määrän yhdistelmälle ja mallille.

Nämä generaattorit on tehty verkkosivustojen ja blogien tekijöille.

Niiden avulla voit löytää nopeasti harmonisia sävyjä ja käyttää niitä kopioimalla niiden digitaalinen nimi.

Taiteilijalle tällaisista sivustoista voi tulla ”lelu” väriharmonioiden tunteen kehittämiseen ja inspiraatioon.

Jos haluat perusteellisempaa tietoa maalauksen värien harmonian ymmärtämisestä:

  • kuinka valita harmoninen
  • kuinka sekoittaa oikeat, kuinka ilmaista haluttu kuva väreillä

sitten kaikki tämä voidaan oppia kurssilla

Näin tutkimme siellä väriharmonioita käytännössä:

Todellakin, maalauksessa kaikki on hieman monimutkaisempaa ja monimuotoisempaa kuin suunnittelussa ...

Olisin kiitollinen kommenteistanne artikkeliin. Ja jos osallistuit väritieteen kurssilleni, jaa vaikutelmasi ja onnistumisesi!

Hei kaikki! Tässä artikkelissa yritämme korostaa värien yhteensopivuuden aihetta mahdollisimman paljon. Teoriana suosittelemme, että tutustut Adobe-blogin artikkelin käännökseen väriharmonioista, kirjoittaja Tony Harmer. Ja käytännön harjoittelua varten meillä on videotunti: kuinka valita värit Adobe Illustratorissa. Oppitunti keskittyy Color Guide -paneeliin, löydät videon tämän viestin lopusta.

Väriharmoniat

Väriharmoniat ovat silmää miellyttäviä väriyhdistelmiä tai yhdistelmiä. Käytämme väriharmonioita koko ajan: vaatteita valittaessa, kodin tai työpaikan sisustaessa ja silloin, kun suunnittelijoina haluamme välittää jotakin merkitystä tai tunnelmaa.

Väriympyrä

Väripyörä on työkalu, jonka avulla suunnittelija voi valita yhteensopivia värejä ja luoda paletteja. Johann von Goethe kutsui sitä Väriteoriaksi, mutta tässä ei ole todellista teoriaa. Väripyörän olemassaolon aikana on kehitetty monia teorioita ja ideoita väreistä. Mutta juuri väripyörää on varsin kätevä käyttää käytännössä värien sovittamisessa. Siksi se on työmme lähtökohta.

Adobe Illustratoriin on sisäänrakennettu 23 väriharmoniaa, jotka kaikki ovat saatavilla Väriopas (Vaihto+F3) ja työkalu Väritä kuvitus uudelleen (Muokkaa > Muokkaa värejä > Väritä kuvitus uudelleen). Siksi tässä viestissä tarkastelemme niitä.

Adobe Illustratorin väripyörän ominaisuudet

Teknisesti Adobe Illustratorin väripyörällä on enemmän yhteistä LAB-pyörän kanssa, mutta visuaalisesti se on lähempänä RYB-mallia, jolla on enemmän yhteistä perinteisen taidemallin kanssa.

RGB-väripyörässä punainen on nolla astetta. Samaan aikaan syaani on vastakkaisella puolella, eli 180 astetta. Tältä väriympyrä näyttää Adobe Illustratorissa.

Samalla paljaalla silmällä voidaan nähdä, että tässä väripyörässä punaisen vastakohta on vihreä ja sininen on hieman sivussa lähellä. Mutta jos otat punaisen värin ja käännät sitä 180 astetta käyttämällä Recolor Artwork -valintaikkunan liukusäätimiä, saat syaanin! Tämä on vain ominaisuus Adobe Illustratorin työstä, toisin kuin esimerkiksi samassa Photoshopissa.

Väriyhdistelmät, väriharmoniat

Tässä näytämme sinulle kaikki väriharmoniat väriyhdistelmien esimerkillä, jossa punainen toimii pohjana.

Täydentävät värit

Täydentävät värit - kaikki on täällä melko yksinkertaista, ne sijaitsevat toisiaan vastapäätä väripyörässä.

Adobe Illustratorilla on 4 muunnelmaa täydentävää harmoniaa varten. Ne eivät ole enää niin tiukkoja verrattuna klassisiin täydennysväreihin, eli pienet poikkeamat päinvastaisesta värijärjestelystä ovat sallittuja.

Analogiset värit (analogiset)

Analog Harmony luo neljä toisiaan täydentävää väriä, joiden sävyt ovat 15 ja 30 asteen välein myötä- ja vastapäivään alkuperäisestä väristä. Värien kirkkaus ja kylläisyys muuttuvat. Analogista harmoniaa on muunnelma 5 värillä.

Yksiväriset värit (yksiväriset)

Tämä harmonia synnyttää vaihteluita kylläisyydessä ja kirkkaudessa. Niitä on kolme: Monochromatic, Monochromatic 2 ja Shades.

Triadiset värit

Triadisessa harmoniassa värit on järjestetty 120 asteen askelin väriympyrään. Kuten aiemmissa tapauksissa, on olemassa muunnelmia lisäväreillä sekä sävyn ja kylläisyyden muutoksilla.

Neliön ja suorakaiteen muotoinen kuvio (tetradit)

Tetradeja kutsutaan yleisimmin neliön tai suorakaiteen muotoisiksi väriyhdistelmiksi. Voit myös nähdä rombin kukkien sijainnissa ympyrässä. Alkuperäinen Tetrad tuottaa kolme toisiaan täydentävää väriä 90 asteen välein. Mutta variaatioita toki on.

Yhdistelmävärit (yhdisteet, toissijaiset)

Yhdistelmävärit ovat niitä, jotka voidaan saada sekoittamalla ensisijaista (punainen, keltainen ja sininen). Harmony Compounds toimii samalla tavalla tuottaen yhdistevärejä, jotka sulautuvat perusväriin.

Kontrastivärit (Suuri kontrasti)

High Contrast ovat pohjimmiltaan kolmiharmonioita, jotka sisältävät joidenkin muiden väriyhdistelmien säännöt.

Pentagrammi

Ja lopetamme Pentagramin harmonialla. Nämä ovat viisi väriä 72 asteen välein väriympyrässä. Myös värien kylläisyys ja kirkkaus muuttuvat.

Tällä voimme päättää matkamme harmonisten värien maailmaan. Mutta emme halua näiden sääntöjen rajoittavan sinua. Ihmiset tekevät sääntöjä, ja heillä on taipumus tehdä virheitä. Siksi sääntöjä voidaan ja pitää rikkoa. Adobe Illustrator -harmoniat voivat olla lähtökohtasi, ja sitten odottavat hämmästyttävät löydöt ja luovat kokeilut. Mitä tahansa harmoniaa voidaan muokata Recolor Artworkin avulla. Joten onnea väriyhdistelmiisi ja hedelmälliseen luovuuteen!

Värien yhdistäminen Adobe Illustratorissa

Tässä opetusvideossa voit katsoa tarkemmin Color Guide -paneelia (väriopas). Tarkastellaan, kuinka voit käyttää Color Guide -paneelia harmonioihin perustuvien väriyhdistelmien valitsemiseen. Löydät myös arvion ammattimaisista näytöistä suunnittelijoille BenQ PD2700Q.

Toinen väriä vastaava video. Tällä kertaa harkitsemme sellaista työkalua kuin Recolor Artwork. Recolor Artworkin ansiosta voit valita värit Adobe Illustratorissa suoraan väriympyrästä, värittää kuvan uudelleen, säätää kirkkautta ja värikylläisyyttä. Lisäksi arvostelu BenQ PD2700U ammattimaisesta 4K-näytöstä.

Ja vielä yksi video välipalaksi. Hyödyllisiä komentosarjoja värien käsittelyyn Adobe Illustratorissa.

Haluatko lisää harjoittelua?

Mitä on värien yhtenäisyys, värien suhde, harmonia ja väriympäristön vaikutus esineisiin? Ennen kuin vastaan ​​tähän, haluaisin kysyä lukijalta seuraavan kysymyksen: mitä mieltä olette, mikä yllä olevista maalausvaihtoehdoista on oikea? Kirjoitin nimenomaan yhden sketsin virheellisenä, jotta se toimisi esimerkkinä siitä, kuinka sitä ei saa tehdä. Tässä kuvassa vihreän ja vaaleanruskean välillä ei ole suhdetta. Ne on kirjoitettu erillään toisistaan ​​ja näyttävät erilaisilta. Kaksi versiota asetelmasta, jossa on keraaminen muki, osoittavat hyvin, miksi värien suhde on tärkeä. No, katsotaan nyt kaikkea järjestyksessä.

Värien yhtenäisyys ja värien suhde maalauksessa

Ymmärtääksesi paremmin, mitä värien yhtenäisyys on maalauksessa, kuvittele asetelma, jota valaisee punainen lamppu. Kaikki tämän asetelman moniväriset esineet, esimerkiksi vihreä, keltainen, sininen, saavat punaisen sävyn. Tosielämässä näin tapahtuu, kun auringonlaskun oranssi valo muuttaa metsän vihreän oranssin. Tai sinisen taivaan kylmä valo ikkunassa valaisee huoneen sisätilat. Eli valo vaikuttaa yksittäisten esineiden yksittäisiin väreihin. Hän tuo ne yhteen. Se on kuin katsoisi värillisen lasin läpi. Tietenkään elämässä tämä ei ilmene niin voimakkaasti kuin tässä esimerkissä, mutta periaate on juuri se. Lisäksi yhdistävän värin lisäksi ilmestyy myös seuraava kuvio: jos valolla on lämmin sävy, niin varjot ovat valoa kylmempiä; jos valo on kylmää, niin varjot yleensä lämpenevät. Tällainen valon ja varjon värikontrasti tuo maalaukseen lämpimien ja kylmien värien leikkiä. Lämpimän ja kylmän dynamiikka elävöittää maalausta. Mutta samalla ei pidä unohtaa valaistuksen yhdistävää väriä.

Valonlähteen lisäksi heijastuva valo vaikuttaa yksittäisten esineiden väriin. Jos palaamme asetelmaamme keraamisen mukin kanssa, ruskea heijastuu vihreään verhoon ja vihreä ruskeaan mukiin. Tällaista naapurivärien heijastusta kutsutaan maalauksessa refleksiksi.

Yllä olevat esimerkit osoittavat, kuinka yksittäisten objektien väri vaikuttaa. Siksi, millä tahansa väreillä esineitä maalataan, maalauksessa kaikkien värien tulee olla alisteisia toisilleen. Tällainen alisteisuus ja johdonmukaisuus synnyttävät värien yhtenäisyyden. Ilman sitä maalaus pirstoutuu. Hän menettää harmonian ja tulee "koristeluksi".

Lisäksi vaikka kuvatussa juonissa esineet valaistaan ​​"puhtaalla" valkoisella valolla ja refleksit ovat melkein huomaamattomia, värien suhde on silti "keksittävä". Eli taiteilijan täytyy "fantasoida" ja tuoda heijastuksia maalaukseen itsestään, nojaten yllä olevaan periaatteeseen, ei vain luontoon. Loppujen lopuksi värien alisteisuutta ei sanele vain luonto tai fysiikka. Tämä on edellytys harmonisen ja yhtenäisen maalauksen luomiselle.

Värien yhtenäisyys on erittäin tärkeä, ilman sitä on mahdotonta saavuttaa värien eheyttä. Tämä on samanlaista kuin kuinka monimutkaisen mekanismin osien on sovittava yhteen. Sitä ei voi koota satunnaisista osista. Tällainen mekanismi ei toimi. Kaikkien yksittäisten solmujen ja elementtien on toimittava sujuvasti kokonaisuutena. Myös maalauksen värien tulee olla toissijaisia.

Mutta värien yhtenäisyys ei tarkoita, että sinun täytyy aina sekoittaa väriä kaikkiin muihin väreihin. Tämä ei tarkoita, että meidän pitäisi aina kirjoittaa ikään kuin katsoisimme lasimaalauksia. Maalauksessa voi kohdata myös terävän, puhtaan värin ilman sekoittumista. Se on kuitenkin tasapainotettava sopivilla väreillä koostumuksen muissa osissa. Sitten se näyttää harmoniselta ja maalauksesta tulee sekä väriltään yhtenäinen että kontrasti. Lisäksi joskus työssä on tarpeen ottaa käyttöön aksentti puhtaiden ja kylläisten värien avulla ilman tasapainotusta. Ja tapahtuu niin, että jossain taiteilija esittelee refleksejä ja jossain jättää värin puhtaaksi. Yleensä kaikki ei ole niin yksinkertaista. Kaiken tämän kanssa on kuitenkin säilytettävä paikallisen värin ja ympäristön suhde.

Tätä voidaan verrata myös esineen kuvaannolliseen "uppoamiseen" väriympäristöön. Eli objektia ympäröivät värit vaikuttavat sen väriin, jota kutsutaan paikalliseksi väriksi. Siksi on mahdotonta kirjoittaa objekteja erillään ympäristöstä tai väriympäristöstä. Tämä ei johdu pelkästään reflekseistä ja valon heijastuksesta. Tämä johtuu myös tarpeesta yhdistää harmonisesti värejä. Siksi taiteilija ei saa työskennellä kuin kamera, hänen ei pitäisi vain kopioida luontoa. Taiteilija muuttaa hieman kuvaa, ottaa huomioon yllä olevat periaatteet ja perustuu myös väritajuun. Mutta mitä tarkoittaa harmoninen värien yhdistäminen? Vastataksesi tähän kysymykseen tarkastellaan tärkeimpiä väriharmonioita.

Väriharmoniat maalauksessa

Heijastumiseen perustuvan väriyhdenmukaisuuden ja yhtenäisen valaistuksen lisäksi, jota edellä kuvailin, on syytä mainita värien alistaminen väriharmonioihin. Eli sellaisissa väriyhdistelmissä, jotka synnyttävät konsonanssia ja värien yhtenäisyyttä. Mutta mitä ne ovat? Tarkastellaanpa tarkemmin seuraavan tyyppisiä väriharmonioita:

  • toisiinsa liittyvien värien harmonia;
  • kontrastivärien harmonia;
  • toisiinsa liittyvien kontrastivärien harmonia;
  • värien toistoon perustuva harmonia.

Harmoniaan liittyvät värit

Liittyvät värit ovat värejä, joilla on yksi yhteinen väri. Esimerkiksi oranssi ja keltainen liittyvät toisiinsa, koska oranssissa on keltaista. Vihreä ja sinivihreä, punainen ja violetti ovat kaikki toisiinsa liittyviä värejä. He näyttävät samanlaisilta, siksi heitä kutsutaan sellaisiksi. Jos vastaavan kategorian värit ovat lähellä, ne ovat aina sopusoinnussa keskenään. Näitä yhdistelmiä voidaan kutsua "win-win". Tällaiset värisuhteet ovat kuitenkin useimmiten "rauhallisia", "pehmeitä". Siksi voi olla tarpeen lisätä "vähän pippuria tähän astiaan", toisin sanoen kontrastivärejä. Mutta tämä on toisenlainen harmonia.

Kontrastivärien harmonia

Kontrastivärejä ovat seuraavat kolme paria: punainen ja vihreä, sininen ja oranssi, violetti ja keltainen. Nämä värit vahvistavat toisiaan. Ne muodostavat kontrastin ja luovat harmoniaa. Harmonia perustuu kontrastiväreihin. Siksi joissakin tapauksissa on mahdollista käyttää niitä puhtaassa muodossaan ja samalla ne muodostavat konsonanssin ja yhtenäisyyden. Ne ovat toisiaan täydentäviä värejä ja sekoittuvat hyvin. Tässä on kuitenkin noudatettava varovaisuutta. Menestys riippuu niin sanotusti kontekstista. Värien määrällinen suhde on tärkeä rooli. Eli kuinka paljon aluetta yksi väri vie ja kuinka paljon toinen. Myös ympäristöllä on paljon merkitystä. Loppujen lopuksi maalaus koostuu harvoin kahdesta väristä.

Vastakkaisten kontrastivärien harmonia

Kuten nimestä voi päätellä, tämä harmonia sisältää sekä toisiinsa liittyviä värejä että kontrasteja. Siksi tämä yhdistelmä on luultavasti vaikein, mutta myös mielenkiintoisin. Yhden kontrastivärin sovittaminen toiseen kontrastiväriin ei ole ongelma, samoin kuin liittyy siihen. Molempien ryhmien yhdistäminen ei kuitenkaan ole niin helppoa. Katsotaanpa esimerkkiä, joka auttaa sinua ymmärtämään tämän. Otetaan keltainen ja violetti keskeiseksi kontrastipariksi. Ja esitellään sininen ympärille. Sekoitamme niitä mahdottomaksi tekemiseksi ja sinisen ja keltaisen yhdistämiseksi. Tämän seurauksena niistä ei tule sukua, vaan muodostuu uusi väri - sinivihreä. Ja hän tulee vain sukulaisiksi molemmille ja toimii välilinkkinä. Mitä tulee siniseen ja violettiin, ne liittyvät alun perin toisiinsa. Tämän seurauksena saamme seuraavat värit: keltainen, violetti, sininen, sinivihreä, kelta-vihreä.

Harmonia perustuu värien toistoon

Hyvin usein värien yhtenäisyys perustuu yksinkertaiseen värin toistoon. Kun naiset valitsevat itselleen asun, heitä ohjaa usein juuri tällainen toisto: punaiseen hattuun valitaan punainen käsilaukku tai punainen huivi... Maalauksessa tällainen värien toisto synnyttää myös harmoniaa ja koloristista eheyttä. . Tämä pätee erityisesti silloin, kun kuvan väri koostuu täysin erilaisista, "vieraista" väreistä. Tämä tekniikka toteutetaan maalauksessa kahdella tavalla. Harkitse niitä esimerkkinä asetelmasta, jossa on appelsiini.

Ensimmäinen tapa: värin toisto puhtaimmassa muodossaan koostumuksen eri osissa

Oranssi oranssi erottuu liikaa sinistä verhoa vasten. Muodostaaksemme näiden vastakkaisten värien suhteen otamme käyttöön oranssin siniseksi. Esimerkiksi koristeena tässä sinisessä verhossa. Koriste on yksinkertainen - se on vain keltaisia ​​ja oransseja raitoja. Ne näyttävät "tunkeutuvan" tai "kutoutuvan" suureksi siniseksi massaksi ja laimentavat sen lämpimillä väreillä. Tämä oranssin toisto sinisessä ympäristössä luo heidän suhteensa ja harmonian.

Voit myös kirjoittaa impressionismin tavoin. Toisin sanoen tuomme oranssin siniseksi maaliviivojen muodossa, kuten mosaiikki. Impressionistit rakastivat halutun sävyn muodostamista puhtaista väreistä. He asettivat erivärisiä maalivetoja vierekkäin, minkä seurauksena ne yhtyivät ja sekoittuivat katsojan silmissä. Tätä kutsutaan optiseksi värisekoitukseksi. Samanlainen menetelmä auttaa myös yhdistämään oranssimme siniseen.

Mutta entä jos emme kirjoita kuin impressionistit? Jos juoni ei sisällä koristeita verhoissa? Jos tarvitsemme kiinteän yhtenäisen taustan? Tässä tapauksessa voit lisätä oranssin siniseen sekoittamalla niitä kirjaimellisesti mekaanisesti.

Toinen tapa: lisätä väriä viereisille alueille sekoittamalla sitä muihin väreihin

Helpoin tapa saavuttaa yhtenäisyys vastakkaisilla väreillä maalatuissa kohteissa on lisätä yksi väri toiseen niin, että ne sekoittuvat ja muodostavat "jotain siltä väliltä". Tärkeintä on välttää likaa tällaisissa seoksissa. Meidän tapauksessamme sekoitan pisaran keltaista ja oranssia siniseen. Saamme sinisen lämpimällä sävyllä. Eli sininen väri ei ole puhtaassa muodossaan, vaan seoksissa lämpimien värien kanssa. Teemme samoin oranssin appelsiinin kanssa. Lisäämällä oranssiin hieman sinistä tai syaania saamme oranssin kylmällä sävyllä. Siten oranssi ja sininen "sulautuvat" toisiinsa, mikä luo värien yhtenäisyyttä ja värien yhtenäisyyttä. Ja tämä ei tarkoita, että kaiken sinisen kankaan tulisi olla lämmin sävy. Voit jättää sen fragmentin puhtaan sini-sinisen värin. Tämä luo sopivan kontrastin verhojen ja oranssin välille. Mutta joihinkin tämän kankaan palasiin lisäämme keltaista ja oranssia, ja sitten sininen näissä paikoissa lämpenee. Sitten näistä alueista tulee "tukea" oranssille.

Kuvaan julkaisin tutkimuksen, jossa keltainen on tuotu siniseksi ja sininen oranssiksi, sekä tutkimuksen ilman tällaista sekoitusta, jossa tausta ja oranssi on kirjoitettu puhtailla väreillä. Kuten näet, ero ei ole suuri. Mutta hän on. Ensimmäisessä versiossa kelta-sininen värien sekoitus on tuskin havaittavissa. Tämä kuitenkin riittää yhdistämään taustavärin ja oranssin värin.

Toisessa versiossa, kuten sanoin, oranssit taustalla on kirjoitettu puhtaalla kelta-oranssilla ja puhtaalla sinisellä. Maalaus ei kuitenkaan romahtanut, vaan pysyi ehjänä. Miksi? Kuten olet ehkä huomannut edellisistä kappaleista, tämä väripari muodostaa kontrastisen harmonian. Eli nämä värit, vaikka ne ovatkin kontrastisia, ovat harmonisia samanaikaisesti. Siksi toinen etydi ei näytä koristellulta ja murto-osaiselta. Ja tämä tarkoittaa, että myös tällainen vaihtoehto on hyväksyttävä. Se rajoittuu kuitenkin koristeluun, ja jos tähän valittaisiin muita yhdistelmiä ja erilainen sommittelu, ei harmoniasta voisi olla kysymys.

Väri tai värimaailma

Puhuttaessa värien suhteesta maalauksessa, ei voi muuta kuin sanoa väreistä. Tämän sanan merkityksestä on kaksi mielipidettä. Ensimmäisessä tapauksessa väritys tarkoittaa väriyhdistelmien järjestelmää maalauksessa, joka on rakennettu konsonanssiin. Toisessa tapauksessa värillä tarkoitetaan kuvan kokonaisväriä tai vallitsevien värien kokonaisuutta. Siksi voidaan usein kuulla, kuinka jotkin työt tehdään lämpimillä väreillä tai päinvastoin kylmillä väreillä. On myös lämmin-kylmä väri jne.

Kerran törmäsin sanamuotoon, että väri on värien orkesteri. Pidän tästä määritelmästä eniten. Se korostaa värien yhteensopivuuden, värien yhtenäisyyden ja värien alisteisuuden merkitystä. Muuten, yksi sanan "harmonia" merkityksistä on yhtenäisyys monimuotoisuudessa. Näin ollen näemme, että maalauksen värit eivät saisi "elätä" erillään toisistaan, vaan niiden tulee luoda yhtenäinen kokonaisuus.

Tämän aiheen tärkeyden vuoksi tiivistetään ja toistetaan keskeiset kohdat, jotka auttavat aloittelevia taiteilijoita työskentelemään teostensa värin parissa. Olemme pohtineet koloristista eheyttä ja yhtenäisyyttä yhdistävä väri lisätty muihin kuvan väreihin. Keskustelimme myös muodon värien suhteesta refleksit (heijastukset) viereisistä tavaroista. Lisäksi mietimme värien alistamista Perustuu avainvärien harmonioihin . Lisäksi näimme, kuinka harmoniaa ja yhtenäisyyttä voidaan saavuttaa värien toistoa . Kaikki tämä on maalauksen perusta. Mutta näiden periaatteiden ja logiikan lisäksi taiteilijaa on ohjattava myös väritaju. Tämä tunne on jossain synnynnäinen ja jossain vuosien harjoittelun aikana kehittynyt. Ilman sitä maalaaminen ei onnistu. Siksi sitä voidaan kutsua ihanteelliseksi, kun tunteet ja järki ovat erottamattomat ja ohjaavat taiteilijaa kauneuden luomisprosessissa.

Ladataan...
Ylös