Дарья Нессель | Окт 6, 2017
Опера – один из наиболее популярных жанров музыкально-драматического искусства. Как бы не менялись жизнь и мода, интерес к опере никогда не угасает. Ежедневно в мире исполняется несколько десятков опер, послушать которые приходят сотни тысяч людей.
При этом опера не просто музыкальное произведение – это волшебный мир, состоящий из завораживающей музыки, обилия света и роскоши.
Созданию соответствующей атмосферы во многом способствуют оперные театры, в оформление которых архитекторы и инженеры вкладывают все свои умения и таланты. Поэтому в мире немало удивительно красивых и оригинальных театров оперы, побывать в которых мечтают многие любители этого вида искусства. Среди последних театры, о которых пойдет речь.
Лондонский Королевский театр
Оригинальное название Royal Opera House, но в мире известен более как театр Ковент-Гарден. Постановки опер идут здесь с 1734 года. Первой оперой, которую услышали лондонцы с его сцены стала опера Ф. Генделя «Верный пастух».
За это время театр был два раза разрушен и трижды возрождался из пепла, подобно птице Феникс.
Первое здание выросло на месте парковой зоны в Ковент-Гарден в 1720-30-е годы и распахнуло свои двери для слушателей 7 декабря 1732. Но пожар, произошедший спустя 76 лет, разрушил театр практически до основания.
Строительство второго здания, ставшего к тому моменту уже очень знаменитого оперного театра, началось практически сразу после пожара. Архитектором нового проекта стал Роберт Смерк. На постройку ушло всего 9 месяцев, и в сентябре 1809 года на новой сцене прозвучала опера Д. Верди «Макбет».
Примечательно, что в течение многих лет здесь демонстрировались не только оперные постановки и балет, но и различные клоунады. Так продолжалось до реконструкции 1847 года, после которой театр стал называться Королевской итальянской оперой. А еще спустя 9 лет случился второй пожар.
Постройка современного здания началась через несколько месяцев после пожара. Проектировал его известный архитектор Э. Барри.
Очередное открытие оперного театра состоялось весной 1858 г. Сезон открыли «Гугеноты» Д. Мейербера.
В годы Первого мирового конфликта театр использовался как склад, а во Вторую мировую – служил танцевальным залом. И лишь в 1945 г. театр начал свое очередное возрождение.
Лондонский Королевский театр.
Фотограф Norio NAKAYAMA/Fkickr.com
Современный Королевский театр, перестроенный и обновленный в конце XX века, может принять 2256 зрителей. Одной из визитных карточек театра является галерея из стеклянных ажурных арок, раскинувшаяся на месте бывшего цветочного рынка. Еще одна местная достопримечательность – потолок, рисунок которого в точности повторяет оформление предыдущих построек.
Кстати, Ковент-Гарден стал прототипом галактического театра из фантастического боевика «Пятый элемент».
В настоящее время театр является не только местом, где можно послушать оперу, но и настоящем музеем – посетители могут заглянуть за кулисы театра, осмотреть королевскую комнату отдыха, предназначенную для монархов и других высокопоставленных особ и увидеть, как идет подготовка к выступлению.
Билеты на оперу в Ковент-Гарден стоят от 70 до 216 €. Однако иногда можно достать их и за совсем небольшую цену, например, в ходе аукциона, который проводится каждую пятницу.
Парижская опера (Palais Garnier)
По-другому Гранд-опера или Дворец Гарнье. Строительство театра инициировал Наполеон III, а спроектировал его Шарль Гарнье. Начались строительные работы в 1860 г., а завершились лишь в 1875 (из-за затянувшейся войны с Пруссией и внутренних неурядиц Франции).
Новый театр стал 13 в стране. И самым необычным – в постройке и оформлении самым необычайным образом сочетаются и переплетаются различные стили и направления архитектуры.
Помимо оперных постановок, Гранд-опера широко известна и своим внутренним оформлением. Главные театральные достопримечательности – фойе и главная лестница, облицованные разноцветным мрамором, а также потолочное оформление с изображениями музыкальных аллегорий.
В оформлении зрительного зала преобладают красный и золотой. Он выполнен в итальянском стиле, и сделан в форме подковы. Его освещает огромных размеров хрустальная люстра, а на потолке представлены сцены из опер и парижские достопримечательности. Роспись потолка в 1964 г. выполнял М. Шагал.
Зрителей ждут 1900 кресел с красной бархатной отделкой, а сцену украшает занавес, «под драпировку» с золотыми галунами и кистями.
Прославился театр и своими легендами. Согласно одной из них, именно в его подвалах обитал знаменитый Призрак Оперы.
Стоимость билетов в самый знаменитый оперный театр мира – от 30 до 250 €. Кроме того, желающие могут прийти сюда как в музей, и посетить театральную библиотеку-музей. Стоимость экскурсии по театральному закулисью составляет 13,5 € — взрослые и 9,5 € — дети.
Нью-Йоркская опера (Metropolitan Opera)
Сами американцы чаще всего называют свой театр оперы — Мет. Он единственный, из входящих в список «великих», построен в ХХ столетии. Правда еще до постройки нынешнего здания, театр с аналогичным названием располагался на Бродвее.
Впервые новый театр, построенный в стиле модернизма по проекту У. Харрисона, встретил поклонников оперы в 1966 г. в стиле модернизма. Внутренние пространство театра украшено фресками М. Шагала.
Главной достопримечательностью Метрополитена считается зал, который с первых же дней окрестили «бриллиантовой подковой». Своим названием он обязан не совсем обычной форме и большому количеству светильников. Пятиарочный зал вмещает 3650 зрителей.
Примечательно, что многие спектакли можно посмотреть и не входя в театр – они транслируются на плазменном экране на фасаде здания. Мини-экраны установлены и на спинках кресел каждого ряда. На них транслируется синхронный перевод, если опера звучит на иностранном языке.
Билеты на постановки в Нью-Йоркскую оперу можно приобрести за 27–445 $.
Маркграфский оперный театр в Байройте (Markgräfliches Opernhaus)
Одна из главных баварских достопримечательностей (Германия), входящая в число старейших европейских оперных театров. Построен в 1748 г. и представляет собой яркий образец барочной архитектуры. Несколько лет назад был внесен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.
На момент постройки театральная сцена в Байроте была самой большой в Европе. А его внутренним оформлением занимались известные в то время Джузеппе Галли-Бибиена с сыном.
Основной зал театра опоясан тремя рядами лож и полностью сделан из дерева. Он вмещает 500 человек и производит неизгладимое впечатление – здесь каждая деталь выглядеть красиво и роскошно. В интерьере присутствуют роспись и резные элементы.
Потолок украшен фреской работы И. Б. Мюллера, на которой изображены сцены из «Метаморфоз».
При оформлении потолка мастера искусно использовали технику трампе, которая помогает создать эффект объемного пространства при помощи игры тени и света.
В настоящее время театр находился на реконструкции, но его двери распахнуты для экскурсантов. Стоимость экскурсии по театру — 2,5 €.
В оформлении театра присутствует множество декоративных лепных элементов с позолотой. На потолочном перекрытии в изображены картины кисти Лефлера, по мотивам шекспировских пьес.
Весной 1925 г. в здании снова случился пожар — сцена полностью выгорела, сильно пострадал зрительный зал. Но спустя всего год постановки были возобновлены.
В 1965-67 и 1996-2007гг. здесь проводились реставрационные работы. Театр был оснащен самым современным оборудованием.
Сегодня зал одесского театра принимает 1664 посетителей. Стоимость билетов на оперные постановки – от 20 до 150 гривен.
Несмотря на то, что кинематограф существует уже давно, театры популярны как и в былые времена.
Да и может ли картинка сравниться с игрой актера “вживую”, когда ощущение духа спектакля буквально витает в зале?
И балет, и опера, и комедия, и мюзикл, любая постановка может всколыхнуть все чувства.
Так что сегодня мы поговорим о театрах, и хотя этот рейтинг, назван топом лучших театров, лучших или худших здесь нет и разделение условно.
Каждый театр уникален и неповторим, своей атмосферой, актерами, историей.
Так что в случае если не увидите здесь какой-то из знаменитых театров, не спешите с выводами, рассказать обо всех невозможно, а разделение, как уже сказано выше – условно.
Ла Скала
1. Начнем с Италии, ведь ее можно назвать одной из колыбелей театра, ведь здесь, наравне с Греций и Францией, зарождались многие театральные традиции. Здесь были театры во времена Рима и в эпоху Возрождения, так что вклад этой страны в театральное искусство неоспорим. Лучшим театром Италии заслужено считается “Ла Скала” в Милане.
Построен он был 1776-1778 годах, а своим названием обязан церкви “Санта Мария дела Скала”, которая располагалась на этом месте до театра.
Есть легенда, что при закладке фундамента была найдена античная глыба с изображением мима Пилада, словно благословение древних богов будущему театру. Зал театра вмещает до 2 800 человек. Кстати, сюда принято приходить одетым в черное.
В разные времена здесь очень любили творчество Беллини, Верди и Пуччини. Также в “Ла Скала” проходили балы и даже когда-то была коррида.
Гранд Опера
2. Во Франции самым знаменитым считает театр “Гранд Опера”, хотя официальное его название – “Национальная академия музыки и танца”. Основан в 1669 году поэтом Перреном и композитором Камбером с подписи Людовика XIV. Этот театр пережил века, Французскую революцию, сменил много названий, но так и остался одним из лучших.
Здание, в котором он располагается сегодня построено архитектором Ш. Гарнье в 1875 году. Зал вмещает 2 130 человек. Спектакли, поставленные на сцене “Гранд Опера” за три с половиной века перечислить сложно.
Изначально это были произведения французских композиторов, потом итальянских и немецких. В двадцатом веке здесь состоялась премьера оперы “Мавра” Стравинского.
Венская опера
3. “Венскую оперу” тоже нельзя обойти вниманием. Австрия всегда гордилась своими композиторами, именно поэтому здесь так любят ставить оперы Моцарта. Также здесь прошла премьера всего Вагнеровского цикла “Кольцо Нибелунгов”.
Построена “Венская опера” 1869 году, внутреннее убранство поражает роскошью и величественностью.
В конце 19 века это место было средоточием культурной жизни Европы. Здесь до сих пор по традиции ежегодно проходит знаменитый на весь мир “Оперный бал”, куда съезжаются со всего мира.
Ковент-Гарден
4. Самый знаменитый театр в Англии – лондонский “Ковент-Гарден”. Основан он был в 1732 году. В том виде, в котором предстает сейчас, сохранился с последней реставрации в 1856 году. Отличается высоким уровнем игры актеров и соответствующими гонорарами.
В 19 веке здесь пели лучшие исполнители того времени, такие как Малибран, Тамбурини, Джулия Гризи.
Само здание окутано таинственностью и легендами о призраках, так подходящими “Туманному Альбиону”. Рассчитан на 2 250 мест.
Метрополитен Опера
5. Нью-Йоркский “Метрополитен Опера” самый знаменитый театр в США и при этом самый современный из всех здесь перечисленных.
Он основан в 1883 году, отличается отсутствием столь роскошного убранства, как в других театрах. Зато здесь применены многие современные технологии, как, например, бегущая строка в спинке кресла.
Изначально в Метрополитен Опера любили ставить Вагнера. Также как и в Англии здесь ставят оперы на языке оригинала. Гонорары исполнителям здесь скромнее, чем в других местах, но петь на этой сцене все равно очень престижно.
Зал большой, вмещает 3 625 человек. Что интересно, театр не государственный и содержится на средства частных лиц и пожертвования фирм.
6. В России в один ряд с вышеназванными театрами можно поставить “Большой театр”. Он был основан в 1776 году, то здание где он располагается сейчас появилось в 1825 году.
Здесь прошли премьеры опер Чайковского – “Мазепа”, “Воевода”, “Черевички” и Рахманинова – “Скупой рыцарь”, “Алеко” и “Франческа да Римини”, а Рахманинов выступал в качестве дирижера.
На сцене “Большого театра” дают спектакли и приезжие труппы из “Ла Скала” и “Венской оперы”. Рассчитан на 2 155 мест.
7. “Сиднейская опера” – шедевр скорее архитектурный, нежели театральный.
Это место стало символом Австралии, здесь проходят как спектакли, так и различные шоу, нет привычного театрального оформления, да и репертуар не классический. Но может это такое представление создателей о театре будущего, ведь “Сиднейская опера” была построена всего 37 лет назад. Кстати, открывала ее сама королева Елизавета.
8. Еще один неклассический театр – “Бродвейский”.
Это не здание, это традиции. Когда-то “Бродвейский театр” означало, что это один из небольших театров, расположенных на соответствующей улице Нью-Йорка, сегодня в это понятие вложен совсем другой смысл.
На “Бродвей” приглашаю актеров на один или несколько сезонов, там нет постоянной труппы, и спектакль идет, пока он интересен публике. Именно поэтому многих тянет сюда, из-за разнообразия. Традиции “Бродвейского театра” сложились около столетия назад.
Арена ди Верона
9. “Арена ди Верона”, аналогов этому театру нет во все мире, ведь он построен еще во времена императора Августа в первом веке нашей эры. Это овальный римский амфитеатр, и что самое интересное, функционирующий.
Арена ди Верона. Фото – Ennevi
Уже триста лет на этой сцене даются спектакли, а в римские времена здесь умирали гладиаторы и проводились турниры.
С 1913 года ежегодно летом здесь проходит оперный фестиваль. Ставят в основном зрелищные постановки, такие как “Аида”, открывшая первый из этих фестивалей, “Турандот”, “Кармен”. “Арена ди Верона” способна вместить до 16 000 зрителей одновременно, что не под силу ни одному залу классических театров.
10. Самым крупным театром Южной Америки является “Театр Колон”. Он был основан в 1857 году.
Располагается в городе Буэнос-Айрес и может вместить до 2 478 человек одновременно. На момент строительства первое здание театра было самым передовым среди опер, здесь применялось газовое освещение и устройства для спецэффектов.
Современное здание открылось в 1908 году, помимо сидячих мест рассчитано на 500-1000 стоящих людей. Здесь часто ставят русские спектакли, такие как “Борис Годунов”, “Садко”, “Евгений Онегин”.
С самого начала человеческой цивилизации театр служил основным источником развлечений. В наши дни театральные и оперные постановки ничуть не утратили свою популярность и значимость, и тысячи людей по всему миру ежедневно посещают театры и наслаждаются этим прекрасным видом искусства.
Здание любого театра - это уникальный мир со своей историей, традициями и тайнами. Давайте поговорим о тех из них, которые известны всему миру.
Театр Ла Скала по праву является самым знаменитым театром мира. И больше всего его ассоциируют с оперой, хотя значимое место в репертуаре занимают также драматические спектакли и балет.
Ла Скала, фото Rudiger Wolk
Построен он был в 1778 году. Зал в форме подковы имеет пять ярусов лож. На сцене Ла Скала звучали произведения известнейших композиторов Беллини, Россини, Доницетти, Верди. Театр славится своей безукоризненной акустикой.
У многих людей Австралия ассоциируется именно со зданием оперного театра в Сиднее . Оно легко узнаваемо и входит в число главных достопримечательностей страны. Это, пожалуй, один из самых знаковых театров современности.
Сиднейский оперный театр, фото Shannon Hobbs
Открытие состоялось в 1973 году. При строительстве главный упор делался на акустику и обзорность. Именно поэтому каждый зритель театра чувствует себя так, как будто приобрел билет на лучшее место в зале.
Здание театра стало домом для Сиднейского Симфонического оркестра, Сиднейской Театральной Компании, Австралийского балета и Австралийской оперы. Более 1500 представлений проходят здесь ежегодно.
3. Большой театр
Большой театр в Москве - один из ведущих театров России и всего мира. Вместе с лучшим симфоническим оркестром он пережил пожар, войну и революцию.
Большой театр в Москве, фото jimmyweee
На входе посетителей встречает статуя Аполлона в колеснице, предвосхищая грандиозные представления, проходящие в театре. Большую известность имеет балетная труппа театра. Юрий Григорович ставил здесь легендарное «Лебединое озеро» и «Золотой век». Большой был открыт после масштабной реконструкции в 2011 году.
4. Венская государственная опера
Построенный в 1869 году, театр долгое время имел репутацию центра музыкальной жизни Вены и всей Австрии.
Венская государственная опера, фото JP
Во время Второй мировой войны здание подверглось бомбардировкам и было практически разрушено. Чудесным образом сохранилась лестница и еще некоторые части. Восстановили лишь в 1955 году. Сегодня она продолжает быть одной из главных мировых оперных площадок. Под сводами Венской оперы ежегодно проводятся традиционные балы.
Дворец Каталонской Музыки находится в . Здание было официально открыто в 1908 году и практически сразу стало символом города. Великолепный стеклянный потолок, богатые росписи, витражи и скульптуры превратили его в настоящее произведение искусства. Это один из немногих театров, включенных в список культурного наследия ЮНЕСКО.
Palau de la Musica Catalana, фото Jiuguang Wang
Дворец является одной из главных театральных и музыкальных площадок Барселоны, где выступают многие мировые знаменитости. Здесь также проводят важные международные встречи и конференции, а для туристов организуются экскурсии.
Театр Les Celestins - главный центр искусства города Лион во Франции. Это оперный театр, который подходит для грандиозных представлений и может вместить более 1000 человек. Зал в виде подковы разделен на несколько уровней, поэтому даже сидящие далеко от сцены зрители все хорошо видят и слышат. Интерьер выполнен в королевском стиле с использованием красных и золотых тонов. Снаружи здание более строгое, украшено статуями.
Les Celestins в Лионе, фото Mirej
Вот уже более двух столетий на сцене Les Celestins ставят лучшие пьесы, оперы, драматические спектакли и концерты.
Театр Ковент-Гарден хорошо известен во всем мире. На его сцене проходят постановки Королевской Оперы и Королевского Балета. В этом величественном здании выступали звезды мировой классической музыки, начиная с 1858 года.
Королевский оперный театр Convent Garden, фото
Раньше в театр можно было попасть только перед началом представления при наличии билета. Сегодня же вы можете осмотреть его, совершив небольшую экскурсию.
Еще одной известнейшей мировой сценой является музыкальный театр Метрополитен-опера на Бродвее в Нью-Йорке. Это лучший театр . Свои ведущие роли здесь исполняли такие знаменитости, как Энрико Карузо и Пласидо Доминго.
The Metropolitan Opera House, фото Blehgoaway
Ежегодно «Мет» дает более двухсот представлений. Время от времени ведутся их теле- и радиотрансляции.
9. Одеон Герода Аттика
Если вам захочется посетить театр, которому столько же лет, сколько самому искусству, отправляйтесь в Одеон Герода Аттика в . Это классический древний амфитеатр, построенный в 161 г. н. э. Изначально над ним была крыша, но она была разрушена.
Одеон Герода Аттика в Афинах, фото Юкатан
Театр вмещает 5000 человек, и на его сцене до сих пор проходят спектакли, балет и другие мероприятия. Даже Элтон Джон давал свой концерт в Одеоне.
10. Театр Чикаго
Чикагский театр был построен в 1921 году в так называемый «золотой век развлечений» и стал первым в своем роде роскошным театром для показа кино, мюзиклов и различных шоу. Постепенно он стал визитной карточкой Чикаго . Сегодня театр Чикаго - это смесь разных жанров и стилей, от спектаклей и комедий, до танцевальных шоу и поп-концертов.
The Chicago Theatre, фото Leandro Neumann Ciuffo
В мире есть еще огромное количество театров, каждый из которых достоин внимания. Во время своих путешествий по городам и странам обязательно посещайте театры, и не важно, знамениты они на весь мир, или известны только в маленьком городе. В любом случае вы получите уникальную возможность прикоснуться к прекрасному миру театрального искусства.
Что заставляет ценителей классической музыки бронировать авиабилеты в Европу, что бы посетить оперные выступления? В европейских городах уровень оперы находится на высоком уровне, архитектура театров поражает воображение. Для всех, кто любит такой вид искусства предлагаем обзор самых значимым оперных театров Европы.
«Ла Скала», Милан
Оперный театр «Ла Скала» открыл свои двери для посетителей в 1778 году. Сегодня, забронировав авиабилеты в Милан, и отправившись в самый знаменитый оперный театр можно послушать мировые шедевры Беллини, Верди, Пуччини, Доницетти, Россини. Кстати, вместимость зрительного зала составляет 2 030 зрителей, а стоимость билетов варьируется от 35 до 300 евро. Уникальна «Ла Скала» тем, что сезон открывается 7 декабря (это день св. Амвросия, покровителя Милана) и длится до ноября. В «Ла Скала» действует строгий дресс-код, посещение театра разрешено только в черном платье или смокинге.
«Сан-Карло», Неаполь
«Сан-Карло» – самый большой оперный театр не только Италии, а и Европы. По размерам его обганяют только театр в Нью-Йорке и Чикаго. Театр начал действовать с 1737 года. В 1817 году после пожара его заново восстановили. Невероятно роскошный театр вмещает 3 283 зрителя, стоимость билетов начинается от 25 евро. Если Вы решили забронировать авиабилеты в и посетить этот замечательный город, то обязательно послушайте в «Сан-Карло» «Отелло» Джузеппе Верди — Вы получите огромное удовольствие.
«Ковент-Гарден», Лондон
Если забронировать авиабилет в , то можно увидеть не только Тауэрский мост и королевский караул, но и королевский театр. Открытый в 1732 году под руководством Генделя, театр переживал более 3 пожаров, и каждый раз его восстанавливали, сохраняя изысканную архитиктуру. Исключительность театра состоит и в том, что многие постановки демонстрируются на английском языке. Стоимость билетов от 10 до 200 фунтов. В «Ковент-Гарден» рекомендуем послушать оперу «Норма» Винченцо Беллини.
«Гранд Опера», Париж
Что бы оценить величие театра, достаточно перечислить великих композиторов, которые исполняли свои произведения в нем: Деелиба, Россини, Мейербера. В самом посещаемом театре мира стоимость билетов достигает 350 евро, а вместимость зала — 1900 зрителей. Фасад с 7 арками, скульптурами Драмы, Музыки, Поэзии и Танца и интерьер с мраморными лестницами, фресками Пилза, росписью Шагала и Бодри. Забронировать авиабилеты в стоит ради того, что бы хоть раз посетить «Гранд Оперу»
Королевская опера, Версаль
Королевская опера Версаля находится в большом роскошном дворце и это самый большой дворцовый театр в мире. Архитектурная уникальность его в том, что он полностью сконструирован из дерева, а все мраморные поверхности – это только имитация. В театре состоялись премьеры гениальных опер, среди которых «Ифигения в Тавриде» Глюка. Сейчас этот театр является обязательной частью культурной программы для тех, кто забронировал авиабилеты в Париж. Минимальная стоимость билета — 20 евро.
Венский государственный оперный театр, Вена
Оперный театр в Вене – это поистине королевский стиль и размах. На открытии театра исполняли «Дон Жуана» Моцарта. В оперном театре все пропитано духом великого австрийского композитора: фасад театра, выполненный в стиле неоренессанса, расписан фресками по мотивам оперы «Волшебная флейта». А самым популярным художественным руководителем был дирижер Густав Малер. Ежегодно в феврале в театре проводят венский бал. Забронировав авиабилет в Вену, обязательно посетите оперный театр!
Театр Карло Феличе, Генуя
Театр Карло Феличе в Генуе – это символ города, на который не пожалели ни денег ни сил. Например, проект сцены создавал Луиджи Каноника, который строил «Ла Скала». Театр неразрывно связан с именем Джузеппе Верди, который много сезонов подряд проводил премьеры своих опер в . И до сегодня на афише театра можно увидеть творения гениального композитора. Если Вы забронировали авиабилеты в Геную, то советуем послушать оперу «Мария Стюарт» Гаэтано Доницетти. Кстати, цены на билеты достаточно демократичны и начинаются от 7 евро.
«Гран Театр Лисео», Барселона
, любить оперу и пройти мимо «Гран Театр Лисео» просто невозможно! Театр славится как классическим репертуаром, так и модерновым подходом произведений. Театр пережил взрыв, большой пожар, и был восстановлен точно по оригинальным чертежам. Кресла в зрительном зале сделаны из литого чугуна с обивкой из красного бархата, а люстры сделаны из латуни в форме дракона с хрустальными плафонами.
Сословный театр, Прага
Пражский театр — единственный в Европе, который сохранился почти без изменений. Именно в «Сословном театре» Моцарт впервые представлял миру свои оперы «Дон Жуан» и «Милосердие Тита». И до сих пор произведения австрийского классика составляют основу репертуара театра. Среди виртуозов, выступавших на этой сцене – Антон Рубинштейн, Густав Малер, Никколо Паганини. Кроме оперы, здесь дают балетные и драматические представления. А чешский режиссер Милош Форман снимал здесь свой фильм «Амадей», принесший множество «Оскаров».
Баварская государственная опера, Мюнхен
Государственная опера в Баварии считается одним из самых старых театров в мире, он был открыт аж в 1653 году! Театр вмещает 2100 зрителей, а цена билетов начинается от 11 евро и заканчивается 380 евро. Здесь были представлены премьеры Вагнера – «Тристан и Изольда», «Золото Рейна», «Валькирия». Ежегодно дает 350 представлений (включая балет). Для тех, кто забронировал авиабилет в Мюнхен, must see Баварскую оперу.
Когда попадаешь в огромный, сверкающий огнями зал оперного театра, чувствуешь себя словно окрыленным радостным предчувствием. Оркестранты уже настраивают инструменты. Публика неспешно рассаживается по своим местам. И этот пестрый шум обещает нечто таинственное, чудесное. Вот меркнет свет. Вспыхивает рампа. Светильники скрестили лучи на бархатном занавесе, расшитом золотыми узорами. Дирижер взмахнул палочкой, и оркестр зазвучал удивительно стройно. Начинается увертюра.
Оперный театр – совершенно особое здание. Ведь для того, чтобы проводить оперные и балетные спектакли, нужны большая сцена с техническим оборудованием (для перемещения кулис и декораций), оркестровая яма и зрительный зал, театральные мастерские, репетиционные помещения, а также кассы, гардероб, буфет и т.д. Конечно же, такому внушительному заведению требуется огромное количество работников самых разнообразных профессий. Среди них – солисты театра, хористы, оркестранты, балетная труппа, директоры, режиссеры, драматурги, балетмейстеры, костюмеры, швеи, работники сцены, специалисты по свету и звуку, вахтеры, работники гардероба, уборщики... Каждый из оперных театров (их ведь не так уж много в мире) имеет собственную неповторимую историю. Вот некоторые из них, пожалуй, самые знаменитые.
«Гранд-Опера» («Большая опера»). ФРАНЦИЯ
Ни один оперный театр мира не был в течение целых столетий таким вершителем оперных судеб, как парижская Гранд-Опера. Сюда стремились оперные композиторы многих стран. К кому-то приходили слава и богатство, других же ожидали отчаяние и безнадежность. Здесь пришло признание к Кристофу Виллибальду Глюку, тут была с триумфом принята последняя опера Россини, здесь же жесточайшее разочарование постигло Вагнера. Именно в стенах Гранд-Опера получил наиболее полное воплощение тип грандиозного и роскошного оперного спектакля. Постановочные традиции этого театра оказали большое влияние на облик оперного спектакля крупных форм во всем мировом оперном искусстве.
Гранд-Опера – крупнейший центр французской музыкально-театральной культуры. Его официальное название – «Национальная академия музыки и танца». В момент основания театр получил название «Королевская академия музыки». 3 марта 1671 г. состоялась первая постановка на новой сцене. Для этого торжественного события была выбрана музыкальная трагедия «Помона», написанная основателями театра поэтом П. Перру и композитором Р. Камберу.
В XVII-XVIII вв. в Гранд-Опера ставились преимущественно оперы французских композиторов, в частности, Люлли и Рамо. С конца XVIII в. появился также итальянский и немецкий репертуар. В XIX веке на сцене Гранд-Опера царили постановки с музыкой Россини, Доницетти, Верди. Среди премьер ХХ века отметим оперу «Мавра» Стравинского.
Свой современный облик здание театра получило в 1875 г., когда было закончено его строительство по проекту архитектора Шарля Гарнье. Фасад Гранд-Опера, обустроенный Гарнье, поражает обилием декоративных элементов. Здание стоит на возвышении, которое представляет собой несколько широких ступеней. Нижний этаж оформлен высокими арками и массивными пилонами, перед ними множество скульптурных групп. Второй этаж отличается изяществом высоких парных колонн, обрамляющих огромные окна. Роскошен и интерьер театра. Большая лестница отделана великолепным белым мрамором, свод украшен фресками Исидора Пилза, плафон зрительного зала расписан в 1964 г. выдающимся художником Марком Шагалом.
На протяжении трех веков театр является одним из центров европейской оперной культуры. Здесь пели Виардо-Гарсиа, Джулия Гризи, Карузо, Шаляпин, выступали многие зарубежные труппы, шли спектакли дягилевской антрепризы.
«Ла Скала». ИТАЛИЯ
Второй крупнейший прославленный на весь мир оперный театр – «Ла Скала» – находится в итальянском городе Милане. Он появился во второй половине XVIII в., в пору расцвета музыкально-театральной жизни Италии. Здание воздвигнуто по проекту архитектора Джузеппе Пьермарини на месте старинной церкви Санта Мария делла Скала. Его архитектурный облик определяют античная простота форм, строгость и благородство. Итальянцы чрезвычайно почитают свой театр, его славные традиции, и по праву считают театр национальным достоянием.
Здание почти без изменений сохранилось до наших дней. В глубине нижнего фойе высятся четыре мраморные статуи. Это монументы великим композиторам Италии – Россини, Беллини, Доницетти и Верди. В музее театра «Ла Скала» хранятся реликвии, дорогие для поклонников: очки Россини, светлый локон волос Беллини, гипсовый слепок руки Шопена. Привлекает внимание и небольшая афиша, оповещавшая миланцев, что 3 августа 1778 г. оперой Антонио Сальери «Признанная Европа» открывается новый королевско-герцовский театр.
История этого театра – одновременно и история итальянского оперного творчества и вокального искусства. В первой четверти XIX в. репертуар “Ла Скала” составляли произведения Чимарозы, Керубини, Цингарелли. Большую славу театру принесли постановки опер Доницетти, Россини, Беллини. Целую эпоху в развитии Ла Скала составили творения Верди. Здесь были поставлены все 26 опер композитора. Постепенно на сцене формировался стиль классического бельканто, что в переводе с итальянского означает «прекрасное пение». Он отличался особой легкостью и красотой звучания, предельной выразительностью, оттачивался в операх композиторов Пуччини, Масканьи, Леонкавалло.
В 1901 г. в миланском театре произошло выдающееся событие. В новой постановке оперы А. Бойто «Мефистофель» впервые за рубежом выступил русский бас Федор Иванович Шаляпин. Затем он неоднократно исполнял на сцене «Ла Скала» свои лучшие роли («Борис Годунов», «Иван Грозный»), открыв итальянской публике красоту и мощь русской классической оперы. Шаляпин начал новую эру в итальянском оперном искусстве; после его выступления уже невозможно было просто исполнять свою музыкальную партию (пусть и очень хорошо), нужно было и великолепно играть, создавать образ в музыкальном спектакле. Итальянские певцы усвоили этот «русский» урок и стали больше внимания уделять актерскому мастерству.
Удивительно, но в «Ла Скала» нет постоянной труппы солистов. На ведущие партии приглашаются и певцы из других стран. Неоднократно там выступали Ирина Архипова, Елена Образцова, Владимир Атлантов, Евгений Нестеренко и многие другие русские вокалисты. А итальянские артисты с огромным успехом давали спектакли на сцене Большого театра.
Берлинский оперный театр. ГЕРМАНИЯ
Старейший театр Европы. Он прошел долгий и трудный путь – от придворной труппы до ведущего музыкального театра. В XVIII в. на прусском престоле восседал король Фридрих II. Одним из украшений его двора были музыка и музыканты. Исполняя волю короля, придворный архитектор Георг Венцеслав фон Кнобельсдорф приступил к строительству театрального здания. Оно было торжественно открыто 7 декабря 1742 г. К этому же времени был создан оркестр и хор. Первым произведением, поставленным на сцене нового театра, стала опера придворного композитора Карла Генриха Грауна «Клеопатра и Цезарь». И если это произведение принадлежало перу немецкого автора, то в дальнейшем репертуар театра, как правило, включал модные тогда итальянские оперы. Это отвечало вкусам и самого Фридриха II, и его наследников.
После свержения монархии в 1818 году Берлинская опера стала государственной. На ее сцене в этот период были поставлены десятки музыкальных сочинений. За дирижёрским пультом стояли выдающиеся Р. Штраус, Л. Блех, Э. Клейбер. В спектаклях участвовали лучшие мировые певцы: Э. Карузо и Б.Джильи.
Во время войны здание театра было разрушено. После восстановления с 1955 года в знаменитом театре снова идут бессмертные творения Генделя, Глюка, Вагнера, Штрауса. Театр осуществляет интересные постановки опер и балетов П. Чайковского, С. Прокофьева, А. Хачатуряна.
Венский оперный театр. АВСТРИЯ
Немалую роль в развитии оперного искусства Европы и мира сыграл Венский оперный театр. Здание Венской оперы было построено в 1869 г. по проекту архитектора Августа Зиккарда фон Зиккардсбурга, а интерьер разработал Эдуард ван дер Нюлль. Долгое время театр считался одним из красивейших в мире. Открытие этого здания театра было ознаменовано постановкой оперы Моцарта «Дон Жуан».
В 1897 г. во главе театра стал выдающийся композитор и дирижер Густав Малер, который привлек к работе таких мастеров, как Бруно Вальтер, Франц Шальк. В тот период на сцене Венской государственной оперы были поставлены оперы «Евгений Онегин», «Пиковая дама», «Иоланта» Чайковского.
В 1945 г. здание пострадало во время бомбардировки. Десять лет спектакли шли на других площадках. Новый сезон в восстановленном театре начался в 1955 г. под руководством прославленного Герберта фон Караяна.
Венская государственная опера предлагает слушателям очень разнообразный репертуар, считаясь при этом хранительницей лучших традиций венской классической школы.
Продолжение следует.
Лариса Путинцева.
Загрузка...