Sõna "muuseum" pärineb kreekakeelsest sõnast museion - "muusade tempel". Musaid (Musai) nimetati jumal Apolloni kauniteks kaaslasteks, teaduste ja kunstide patrooniks, Zeusi ja Mnemosyne 9 tütreks: Erato, Euterpe, Calliope, Clio, Melpomene, Polyhymnia, Terpsichore, Thalia, Urania.
Vana-Kreekas tähendas mõiste "muuseum" filosoofilist institutsiooni. Mõiste (lat. muuseum – filosoofiliste arutelude koht) tõlgendus oli Rooma kultuuris sarnane. Kuid Kreeka ja varajase Rooma kultuuris kasutati laialdaselt ka teisi nimetusi: akadeemia, lütseum, kontor, muusadele pühendatud liit.
Mõned õilsad ja haritud inimesed rajavad sellised muuseumid või kontorid oma esivanemate matmispaikade lähedusse.
Muuseumid olid vaimuelu tähtsaimad keskused. Siin peeti filosoofilisi debatte, oratooriumivõistlusi, luuletajate, muusikute ja sportlaste võistlusi. Järk-järgult kogunesid muuseumid muusade ja võitjate endi autasustamise, skulptuuri- ja kunstipiltidega seotud esemete kogusid.
Koos selliste ilmaliku vaimuelu keskustega kogunesid kogud Vana-Kreeka templite varakambritesse. Nagu teate, olid jumalate annetamine Vana-Kreeka religiooni kultuse lahutamatu osa. Templite jaoks hakati valmistama spetsiaalseid asju, mida igapäevaelus ei kasutatud, kuid mis olid mõeldud ainult jumaluse jaoks: kujud, vaasid, rüüd, kangad, ehted, ehted, maalid, skulptuurikujutised inimestest, loomadest ja jumalatest, tööriistad mitmesuguste käsitöö jaoks. , võlukepid, vibud, mõõgad, kiivrid, mündid, mööbel, kalliskivid, kuld- ja hõbekangid ning palju muud. Vana-Kreeka templikogud sisaldasid ka hiiglaslike loomade luid, mida tänapäeval tuntakse fossiilidena.
Zeusile pühendatud olümpiapidustused meelitasid kohale tohutul hulgal palverändureid, kes kindlasti tegid annetusi jumalatele ja ennekõike Zeusile. Külalised külastasid templeid, tutvusid erinevate iidsete legendidega kaetud monumentidega, aga ka pühakodade aardest välja pandud haruldustega. Osalejad, külalised, võistluste võitjad, palverändurid annetasid templile midagi vastavalt oma võimalustele.
Kogude ühiskondlik eksistents oli selgelt pragmaatilise iseloomuga: kogud täitsid sakraalseid ja esinduslikke funktsioone. Neid kasutati jumalateenistustel, kirikute interjööri ja välisilme kujundamisel. Kreeka kultuuris laialdaselt kasutusel olnud muusikaliste (kr musike - üldharidus, vaimne kultuur) ja spordivõistlustega kaasnesid erinevad rongkäigud ja pidustused, mida korraldati ka templi- ja erakogude kaasamisel. Seal oli ka omapäraseid “püsi” ekspositsioone templikogudest, mis illustreerisid poliitikaelu sõjalisi ja poliitilisi sündmusi, näiteks kunstilisi pilte Trooja sõja üksikutest stseenidest või stseene mütoloogiast. Näidati erinevaid kurioosumeid, looduse kurioosumeid (näiteks väljasurnud loomade luid), mida eksponeeriti kui tõendeid mütoloogiliste tegelaste elust.
Muinasajaloo pöördepunkt oli 4. sajand. eKr. Seda iseloomustas demokraatliku Polise administratsiooni muutumine monarhiliseks.
Kogude moodustamisel ja nende varases staadiumis kasutamises on vanakreeka kultuuri traditsioonid.
Erinevalt Vana-Kreeka traditsioonist täiendada kollektsioone individuaalsete annetustega, olid Rooma templivarade domineerivaks allikaks aktiivse vaenutegevuse tingimustes püütud trofeed. Kogudesse kogunes ulatuslik materjal "välismaiste", enamasti nüüdisaegsete kultuuride ja eksootilise looduse kohta, mis üldiselt aitas kaasa geograafilise ilmavaate kujunemisele.
Ainuvõimu absolutiseerimine, kuningas-valitseja kuju jumalikustamine toob kaasa indiviidi ja eelkõige kuninga eneseesitluses rolli mänginud esemete osakaalu suurenemise kogudes. Sõjatrofeesid, sõjaliste võitude tõendid ja riigi säilmed on hakatud tunnistama valitseja teeneteks. Monarhia sõjalisele ekspansioonile orienteerumise kontekstis hakkab väejuhi kuju ühiskonnas mängima olulist rolli. Populaarset kogub Vana-Kreeka komandöride skulptuuride kogumise, iidsete originaalide kopeerimise, samuti oma kangelaste galerii loomise tava nende pildi ja sarnasuse järgi. Aja jooksul tõi see kaasa keisrite ja kindralite tegelaste arvukuse linnatänavatel.
Järjepidevam ja edukam oli Vana-Kreeka pärandi arendamine kasvatuse, hariduse ja teaduse vallas. Vanade kreeklaste materiaalsete väärtuste määramisel imendasid roomlased Kreeka vaimu. On muutumas väga populaarseks külastada Kreeka piirkondi, kus on palju kuulsaid monumente ja traditsioone.
Muinaskogude kogumise, säilitamise ja esitlemise praktikas kogunes ja mõisteti esemetega töötamise kogemus, mis määras hiljem muuseumi tegevuse põhisuunad. Maalide, skulptuuride, raiutud kivide kogud saavad erinevaid nimetusi, mille etümoloogia ulatub tagasi esemete loomise iseärasustesse: Vana-Kreekas peamiselt männilaudadele loodud kunstiteoste kogusid nimetatakse pinakotheks (gr. pinax - tahvel, pilt ja theke ladustamine). Samal põhimõttel nimetatakse skulptuuride kogusid glyptotheks (gr glyptos - nikerdatud, skulptuur ja theke - ladustamine) jne.
Samasse perioodi kuuluvad ka esimesed sihipärase "ekskursiooni" teenuse pretsedendid. Nii ei jälginud templiteenija mitte ainult aarete turvalisust, vaid pidi neist ka külalistele ja reisijatele rääkima. Nii said templist ja selle varakambrist esimest korda iidse "turismi" objektid.
Aarete hoidmise ja eksponeerimise praktikas kogunes esimene praktiline kogemus nende arvestusest. Eelkõige olid mõnes templis inventuurid ja isegi tulevaste juhendite näidised, samuti esimesed objektide rühmitamise skeemid. Näiteks Ateena Akropolist Propylaeast leiti Pinakoteeki jäänused, kus maalid on kunstikoolide kaupa rühmitatud, mis on kunstimuuseumi tulevase akadeemilise ekspositsiooni prototüüp.
Kreeka-Rooma kultuuri monumentide sotsiaalse eksistentsi iseloomulik tunnus oli nende käsitlemine avaliku varana. See hõlmas tingimuste loomist üldsuse juurdepääsuks nende kontrollile. Väga tervitati ja julgustati kogude annetamist templitele või linnale, samuti meetmeid, et korraldada laialdane juurdepääs mitte ainult templitele ja linnadele, vaid ka erakogudele.
Eriti levinud oli kogude annetamine valitsejate ja suurte riigimeeste poolt.
Esimeste muuseumide tekkimist Euroopas seostatakse antiikaja kultuuri järglase Itaaliaga ja eelkõige Genova, Firenze, Veneetsia linnvabariikidega. XV-XVI sajandil. siin muutub kollektsioneerimine äärmiselt moekaks, hõlmates kõiki elanikkonna segmente, kuid eriti ilmaliku ja vaimse aristokraatia esindajaid. See viib moodustumiseni XVI-XVII sajandil. esimesed paleemuuseumid, mis tekkisid ilmalike valitsejate kunstikogude põhjal. Eriti paistis silma Firenze valitsejate perekond Medici, millest sai omamoodi kunstilise patronaaži sümbol, samuti arenes kogumise vorme. Kogutud selle esindajate poolt XV-XVII sajandil. kogud moodustasid Euroopa suuremate kunstikogude tuumiku. Esimese paleemuuseumi loomisel ja eksisteerimisel kogutud kogemusi nende organiseerimisest, säilitamismeetoditest, kirjeldamisest, rühmitusest ja eksponeerimisest kasutati hiljem laialdaselt paljudes Euroopa riikides.
Lisaks esimestele muuseumidele, mis tekkisid ilmaliku ja vaimse aristokraatia kogumise ja eestkoste tõttu, 16.-17. Itaalias moodustatakse sellist tüüpi kollektsioone nagu teaduskogu, kunstimaja-kunstimuuseum, humanismi majamuuseum või silmapaistvate inimeste portreede galerii.
Koos ilmaliku aristokraatiaga mängisid Itaalia esimeste muuseumide tekkimisel olulist rolli vaimsete võimude esindajad, kardinalid ja nende poolt valitud paavstid. Paljud neist patroneerisid skulptoreid ja maalijaid. Veelgi enam, mõned Rooma paavstid olid kirglikud iidse ja Bütsantsi kunsti kogujad, esimeste muuseumide korraldajad, aga ka Vana-Rooma arheoloogiliste väljakaevamiste korraldajad ja isegi monumentide taastamise praktilises töös osalejad.
Muuseumi kui sotsiaal-kultuurilise institutsiooni kujunemine toimus tingimustes, kus tunti sügavat huvi muinaspärandi kui standardi, kõrge ideaali vastu. Märkimisväärsed muuseumide teket soodustavad tegurid olid ka suured geograafilised avastused, mis tutvustasid eurooplastele teisi kultuure ja eksootilist loodust. Lõpuks on muuseumikogude järele nõudlus ratsionaalsete teadmiste ja eelkõige loodusteaduste arendamise kaudu.
Esimesed muuseumid tekkisid ilmalike ja vaimsete valitsejate erakogude alusel. Kõige olulisem neist tähistas Euroopa suurimate kunstikogude kujunemise algust.
Paleemuuseumi kontseptsioon hõlmas valgustatud valitseja kuvandi kujundamist, mis vastas renessansikultuuri humanistlikele ideaalidele. Moto "Relvad ja õppimine" sümboliseeris valitseja julguse ja vapruse ühendamist sõja ajal "kõrge vaba aja veetmisega" (intellektuaalne töö) rahuajal. "Kõrge vaba aja veetmine" eeldas tutvumist ümbritseva looduse maailma, kaasaegse ja iidse kultuuriga.
Antiikkultuuri kui kõrge ideaali rõhutamine, mis väljendus kõige selgemini Itaalia ja Prantsusmaa valitsejate kogumistegevuses, aitas neis riikides kaasa luua kõrgeid kaasaegse kunsti eeskujusid, millest said muuseumikogu esemed. Nende riikide esimesed paleekogud olid eramuuseumid, mis sisaldasid nii iidset ja kaasaegset kunsti (maal, skulptuur) kui ka looduslikku (“looduslikku”) materjali.
Paljude Habsburgide dünastia valitsejate paleemuuseumides, aga ka Inglise kuninglikes kogudes oli valitseja esitlemisel juhtiv suund idee ülistada riigi ja sõjaväe sõjalist jõudu. oma pea jõudu. Seetõttu domineerisid nende riikide erapaleemuuseumide kogudes sõjaga seotud eksponaadid, näiteks relvad, väljapaistvate sõjaväejuhtide portreed jne. Sellised kogud (relvaruumid, hiilguse panteonid, sõjaväerelvade kollektsioonid jne). ) pani aluse konkreetsete militaarmuuseumide hilisemale tekkele.
Renessanss lõi esimesed pretsedendid muuseumikogude kasutamiseks uurimispraktikas ja haridusprotsessis. 17. sajandil Tekivad ülikoolimuuseumid, mis ühendavad oma kontseptsioonis teadus- ja haridusfunktsioone.
Muuseumide tekkimine ja olemasolu pani aluse muuseumiteaduse tekkele: selle terminoloogilise aparaadi kujunemisele, eri tüüpi mälestiste hoidmise korraldamisele, nende esitlemise viisidele, muuseumi tüpoloogia esimeste skeemide loomisele.
Esimeste muuseumide peamised saajad olid kõrgemate ühiskonnakihtide esindajad: ilmalikud ja vaimsed hierarhid, aga ka intellektuaalne eliit – skulptorid, kunstnikud, arhitektid, teadlased.
Renessansi iseloomustab sellise eksistentsivormi ja pärandi muuseumiesitluse arendamine, mida tänapäeva terminoloogias nimetatakse kinnisteks arheoloogiamälestisteks ehk arheoloogiliseks kaevamiseks. Need on ajaloo- ja kultuurinähtuste esitlus in situ (lat. – asukohas). Lisaks eelmainitud arheoloogilistele väljakaevamistele Arezzo piirkonnas, mille eesmärk on leida etruski ja antiikkultuuri esemeid, on laialt levimas programm Vana-Rooma kultuurireaalsuse suuremahuliseks taasloomiseks. Eelkõige pakkus maalikunstnik ja arhitekt Rafael Santi paavst Julianus II patrooni all välja Rooma antiigimälestiste "süstemaatilise avalikustamise" töö korraldamise programmi, et muuta see iidse linna spetsiifiliseks muuseumiks.
Muuseumide ajalugu sisaldab näiteid süstemaatilistest kogudest. Valdav enamus muuseumikogudest olid aga ebasüstemaatilised, mis üldiselt vastas ratsionaalse teadmise seisule, mis oli empiirilise kogumise ja materjali esmase mõistmise staadiumis. "Norm" oli enamjaolt ebasüstemaatilised kohtumised, mis olid grupeeritud nn juhusliku huvi või "ilususe" põhimõtte alusel. Selles mõttes meenutasid paljude muuseumide ekspositsioonid antiigipoodide vaateaknaid, kuhu valiti ja eksponeeriti asju vastavalt omaniku maitsele.
Renessansiajal tuvastati ka teatud seosed muuseumi ja külastaja vahel, mis on saanud muuseumikommunikatsiooni definitsiooni tänapäeva muuseumiteaduses. Esimesed muuseumid, mis tekkisid ilmalike ja vaimsete hierarhide erapaleekogudena, olid suunatud suhteliselt kitsale intellektuaalse eliidi esindajate ringile.
Muuseumikogude kasutamine teaduses viis valgustusajastu profiilmuuseumi kujunemiseni ja arenemiseni. Just selles pannakse alus museoloogiale kui teadusele, mis oli algselt abidistsipliin seoses looduslooga. Kirjanduses nimetatakse seda suunda sageli profiilmuseoloogiaks. Just spetsialiseeritud muuseumis kujunevad välja teaduslikud alused museaalide kirjeldamiseks, omistamiseks ja süstematiseerimiseks.
Ka museoloogia jaoks olid erakordselt viljakad profiilmuuseumide kogemused omandamisteooria vallas. Spetsialiseeritud muuseumid, olles uurimistöö faktiliseks baasiks, aitasid omakorda kaasa uute teaduste ja teadusdistsipliinide kujunemisele ning 20. saj. neil oli juhtiv roll paljude kodumaiste akadeemiliste institutsioonide tekkes. Valgustusajastu muuseumiteaduse struktuuris arendati aktiivselt selle ainealaste teadmiste teenindamisele suunatud sektsioone. Need moodustasid metoodilise aluse sellistele muuseumitegevuse valdkondadele nagu komplekteerimine, teaduslik kirjeldamine, esemete füüsilise ohutuse tagamine ja referentsaparaadi arendamine. Külastajatega töötamise tegevussuunda, mida praegu nimetatakse muuseumikommunikatsiooniks, tolle perioodi spetsialiseeritud museoloogia raames veel ei eksisteerinud. See on üsna loomulik, kui arvestada, et muuseumi põhikülastaja ja kogude kasutaja oli professionaalne teadlane.
Esimese muuseumi välimus Venemaal pärineb 18. sajandi algusest. ja on seotud Peeter I reformitegevusega.
Kunstkamera põhialuse moodustasid kolm kollektsiooni, mille Peeter I ostis isiklikult või tema nimel Saksamaalt ja Hollandist. Need olid kogud, mida kirjeldati ja süstematiseeriti vastavalt tolle perioodi loodusteaduste ideedele. Nende hulgas on Amsterdami apteekri Seba botaanilised ja zooloogilised kollektsioonid; mineraalide, karpide, vääriskivide ja merevaigu kogu, mis on ostetud Danzigist (Saksamaa) dr Gottwaldilt; Amsterdami anatoomi Ruyschi kuulus anatoomiline kollektsioon, millest mõned eksponaadid on praegu muuseumis esitletud. Viimaste hulka kuulusid koos taimestiku ja loomastiku objektidega ca. 2 tuhat inimese normaalse ja ebanormaalse arengu anatoomilist preparaati, mis on väärtuslikud erinevate haiguste olemuse uurimiseks. Peeter I kogu järgnev poliitika Kunstkamera valmimise vallas oli suunatud selle kogude täiendamisele kodumaiste materjalidega Vene riigi loodus- ja sotsiaalse ajaloo kohta.
Akadeemilise staatuse omandamine määras nii muuseumi kui teaduse faktilise baasi kontseptsiooni, aga ka uued komplekteerimispõhimõtted. Peterburi Teaduste Akadeemia raames moodustavad nüüdsest muuseumi omandamise aluse regulaarsed akadeemilised ekspeditsioonid, mida korraldatakse vastavalt teadusliku uurimistöö temaatikale ja programmile. Kogu XVIII sajandi jooksul. Teaduste Akadeemia viib läbi rea ekspeditsioone Vene riigi väheuuritud või uurimata äärealadele. Kümne aasta jooksul kogutud materjal oli aluseks suuremate loodusloo valdkonna monograafiliste teoste loomisele, mis pälvisid Euroopa teaduse tunnustuse.
Akadeemilise muuseumi fondi struktuur 18. sajandi lõpus. oli kaheosaline: sisaldas sotsiaal- ja loodusloolisi materjale. Looduslik osa, mis pärast Põhjamaade ekspeditsiooni järsult suurenes, moodustas muuseumi iseseisva struktuuri - Naturkamera. Selle piirides koosnesid kollektsioonid kolmest kogude rühmast, mis vastasid kolmele looduskuningriigile. Nagu eespool märgitud, tugevdasid seda jaotust ka 18. sajandi jooksul ilmunud väljaanded. kataloogid. Muuseumis oli ka mahukas raamatukogu, mis valmis kodu- ja välismaise kirjanduse intensiivse ostuga. Lisaks tehti akadeemia ja muuseumi tarbeks tõlkeid olulisematest teatme- ja monograafilistest teostest, näiteks Pariisi Kuningliku Looduse Aia direktori J. Buffoni mitmeköiteline "Looduslugu").
Katariina II ostis kunstiteoseid tervetes kogudes. Valgustusajastuga on seotud muuseumide kogude oluline suurenemine. Katariina II-l on vajadus ületada oma kollektsiooniga teiste võimsate monarhide, nagu Louis XIV, kollektsioone. Kogude täiendamiseks eraldatakse riigikassast märkimisväärseid summasid, Euroopa pealinnade korrespondentide võrgustiku kaudu otsitakse haruldusi, kogutakse infot kunstikaubanduse turult. Talvepalee kaks saali on eraldatud loodusteaduslike kogude eksponeerimiseks. Ermitaaži kollektsiooni täiendatakse Hubert Roberti, Jean-Baptiste Greuze'i lõuendite, Voltaire'i pärandatud raamatukogu ja D. Diderot' ostetud raamatukoguga. XVIII sajandi kõrgseltskonna moe järgi. kahekorruselist paviljoni, mis on võõraste pilkude eest varjatud, nimetatakse eraklaks (prantsuse ermitage - üksindus). See nimi määrati palee assambleele.
Väikese Ermitaaži ehitas 1769. aastal Vallin-Delamote klassikalises stiilis. Just Väike Ermitaaž, mis sai maailmakuulsa kollektsiooni aluseks, andis nime kogu muuseumikompleksile. Aastatel 1771-1787 ümberehitatud Vana Ermitaaži hoone valiti Neeva kaldapealsele spetsiaalselt kinnikasvanud kogude hoidmiseks.
Paleemuuseum, mis oli keiserliku perekonna omand ja suletud kunstiväärtuste kogu, hakkas avalikkusele avama.
Muuseumipoliitika olemus 19. sajandi esimesel veerandil:
pannes aluse kõigile Ermitaaži olulistele kogudele
Muuseumiteenused on moodustamisel fondide süstematiseerimiseks, restaureerimiseks
· muuseumid täienevad professionaalsete töötajatega, kunsti- ja muuseumitööga tundvate ja sellele pühendunud inimestega
Riik rahastab muuseumide tegevust: Ermitaaži ülalpidamiseks ja teenindamiseks eraldati aastas 20 900 rubla
moodustuvad vene maali- ja skulptuurikogud, muuseumid ostavad kunstnike autoritöid
· erakogude kinkimise ja pärandamise praktika, s.o. heategevusüritused, panid aluse suurimatele Venemaa muuseumikogudele.
1825. aastal kehtestati Ermitaaži korra eeskiri, mis nägi ette saalides valvamise, eksponaatide valvamise, mis oli asjaajajate kohustus, ning muuseumi külastusajad. Publik sai galeriisid külastada talvel 12.00-15.00 ja suvel 12.00-18.00, kopeerijad töötasid talvel 9.00-17.00 ja suvel 8.00-20.00. 1826. aastal trükiti kuni 600 sissepääsupiletit, mis võimaldas kuni 4000 ühekordset muuseumikülastust, arvestamata kopeerijaid. Ta tundis ja armastas Ermitaaži AS hästi. Puškin, kes tänu V. A. Žukovski pingutustele sai alalise pileti "kogu igavikuks". Ermitaaži saalide külastamine enne 1825. aastat oli seotud vähemate formaalsustega kui Nikolai I ajastul, mil teostati hoolikat järelevalvet, nii et luba anti ainult "väärilistele ja kuulsatele" isikutele. Kuni 1831. aastani nägi määrus ette, et külastajad peavad olema korralikult ja korralikult riides, hiljem pidi publik olema frakkides ja vormiriietuses.
Aleksander I valitsemisaja lõpuks elavnes Ermitaaži rikkalik kunstiteoste kollektsioon mõnevõrra, muuseumihoone ise ehitati ümber, selle dekoori täiendati Mihhailovski lossist üle kantud mööbli, vaipade, kristalli ja pronksiga.
Nikolai I korraldusel veeti Ermitaažist 700 meistriteost Gatšina, Pavlovski, Tsarskoje Selo ja Peterhofi paleede interjööri kaunistamiseks. XIX sajandi 30-40ndatel. Võeti ette Ermitaaži muuseumi uue hoone rekonstrueerimine.
Uue Ermitaaži hoone arhitektuur ühendas iidse klassika, renessansi ja baroki elemente.
Ermitaaži muuseumi pidulik avamistseremoonia toimus 5. veebruaril 1852. Samal aastal lõpetati Uue Ermitaaži hoone ehitus, mis hämmastas oma suuruse ja kaunistuse luksusega. Kollektsiooni kuuluvad arheoloogilised kogud "Kimeri Bosporuse muistised", mis leiti 30. aastatel Venemaa lõunaosas. Vene maalikunsti kateedri suurus oli veel väike. Ametivõimud tunnistasid Ermitaaži ametlikult muuseumiks, kuid külastuspiletid väljastas kohtukantselei. Esimesel korrusel eksponeeriti iidse antiigi monumente, teisel korrusel oli kunstigalerii, kuhu riputati maalid eranditult dekoratiivsele maitsele vastavas järjekorras. Alates 1849. aastast täitis kollektsiooni juhendanud kuraatori ülesandeid Fjodor Bruni, tema viibimise ajal müüdi kogust 1219 maali. Alates 1863. aastast oli kuraatoriks erialaste oskustega ajaloolane Sergei Gedeonov. Tema käe all tehti olulisi omandamisi: Leonardo da Vinci "Madonna Litta", Raphael Santi "Madonna Connestabile".
Radikaalne pööre muuseumi sügava sotsialiseerumise poole toimub 19. sajandi teisel poolel ja 20. sajandi alguses. Sel perioodil on kujunemas uus muuseumitegevuse suund, mis arendab muuseumi kui kultuurikommunikatsiooni kanali võimalusi. Sel ajal kerkib ja kinnitatakse muuseumi kui õppeasutuse kontseptsioon. Muuseumitegevuse põhiliikide spektris kujundatakse ja arendatakse uusi suundi ja programme, mis on seotud haridusprogrammide teemade ja erinevate külastajate kategooriatega töötamise meetodite väljatöötamisega. Erinevate muuseumide – ülikooli-, kooli-, laste-, zemstvo-ajaloo- ja kunstimuuseumide – kogemuste teoreetiline üldistamine aitas kaasa uute seotud erialade tekkele. Seega ilmneb muuseumipedagoogika muuseumiteaduse struktuuris; muuseumisotsioloogia, kasutades sotsiaalteaduste meetodeid.
60ndatel. 20. sajand museoloogia teoorias ja meetodites hakatakse edukalt rakendama kommunikatsiooni üldteooria, kommunikatsiooni matemaatilise teooria sätteid, mis on kohandatud külastajaga töö optimeerimise probleemidele. Erinevate muuseumide praktikas ja ka kirjanduses pakutakse välja muuseumide suhtlusskeeme, mis on suunatud erinevatele külastajakategooriatele.
Täppisdistsipliinide meetodite edasine kasutamine muuseumiteaduses kulges uute infotehnoloogiate ja eelkõige elektrooniliste (arvuti) kasutuselevõtu liinil kõigis muuseumitegevuse valdkondades. Muuseumiinformaatika on praegu muuseumiteaduse iseseisev osa ja aktiivne praktilise tegevuse valdkond. Enamikus muuseumides loodud arvutiteaduse osakonnad viivad läbi ulatuslikke arvutistamisprogramme sellistes valdkondades nagu konserveerimine ja restaureerimine, haridusprogrammide jaoks multimeediatoodete loomine, muuseumikogude jaoks elektrooniliste andmebaaside moodustamine (kogude arvutistamine) jne.
Pealegi on elektrooniliste tehnoloogiate areng avanud täiendavaid võimalusi juurdepääsuks muuseumikogudele, mis mitte ainult ei võimaldanud korraldada virtuaalseid näitusi, vaid tähistas ka virtuaalse muuseumi kujunemise algust. Lõpuks on viimastel aastakümnetel, turumajanduse kujunemise tingimustes, muuseumijuhtimise sfääri juurutamas ka selliste teaduste tööriistu nagu majandus ja juhtimine, mis omandavad järjest enam vastava seotud distsipliini kontuurid ja staatuse. muuseumi juhtimine.
Eristatakse järgmisi perioode, mis vastavad muuseumitöö arengule riikide ja mandrite kui terviku lõikes:
1. Muuseumieelne kokkutulek (arhailine või ürgne ühiskond, antiikmaailm, keskaeg);
2. Muuseumi kui sotsiaal-kultuurilise nähtuse kujunemine (15. sajand - 18. sajandi 80. aastad);
3. Muuseumitöö eraldamine iseseisvaks kultuuriharuks ja avalike muuseumide massiline esilekerkimine arenenud ja arengumaade ühiskonna liberaalsete ja radikaalsete kihtide esindajate programminõuete rakendamise tulemusena (18. sajandi 90. aastad). - 20. sajandi 10. aastad);
4. Muuseumitöö edasiarendamine ja museoloogia (museoloogia) kui teadusdistsipliini kujunemine (20. sajandi 20. aastatest tänapäevani).
Muuseumide areng näitab selgelt, et nende välimus ja areng on seotud esteetilise naudingu ja imetlusega. Siis hakkab nende hariduslik ja kasvatuslik olemus üha enam teadvustama. Erinevatel ajastutel, uute maailmavaateliste doktriinide tulekuga, muutub ka muuseumide roll.
Moskva muuseum on üks linna vanimaid, 2016. aastal sai see 120-aastaseks. Aastate jooksul on muuseum mitmel korral oma elukohta ja nime vahetanud, kuid huvi linna, selle ajaloo ja kaasaegsuse vastu on jäänud muutumatuks.
Muuseum asutati 1896. aastal Moskva duuma algatusel kommunaalmajanduse muuseumina ja asub Krestovski veetornides. Ekspositsioon põhines Nižni Novgorodis toimunud ülevenemaalise kunsti- ja tööstusnäituse Moskva paviljoni materjalidel.
1920. aastal nimetati muuseum ümber Moskva Kommunaalmuuseumiks ja 1926. aastal kolis see Suhharevi torni. 17. sajandi lõpus Mihhail Choglokovi projekti järgi ehitatud torn oli silmapaistev arhitektuurimälestis ning muuseumitorni kolimine oli suursündmus kõigile moskvalastele ja elanikele, kes ei ole oma linna ajaloo suhtes ükskõiksed.
Pärast Suhharevi torni lammutamist 1935. aastal kolis muuseum uuesti, seekord Uuel väljakul jalaka all olevasse Evangelist Johannese kiriku hoonesse. 1930. aastatel oli ekspositsiooni peateemaks pealinna rekonstrueerimine 1935. aasta üldplaneeringu järgi. Ja 1947. aastal avati Moskva 800. aastapäeva puhul linna ajaloole pühendatud püsinäitus. 1986. aastal muutus nimi taas – Moskva ajaloomuuseumiks.
2009. aastal otsustati muuseumile üle anda Zubovski puiesteel asuvad Ajutise laohooned, et luua neisse kaasaegne linnamuuseum. Koos uue aadressiga sai muuseum uue nime, mis peegeldab kõige paremini tema huvide ulatust ja rolli linnas - Moskva muuseum. Muuseumi ümber tekkis samanimeline ühendus, kuhu kuulusid mitmed muuseumid, mis jutustavad erineval moel Moskva ajaloost ja kultuurist.
Mõne Venemaa muuseumi nimed teavad kõik meie riigi elanikud. Need on Ermitaaž, Tretjakovi galerii ja ka Kunstkamera. See on viimane asutus - esimene muuseum Venemaal.
Peeter I suur saatkond
Peeter I läks rahvuslikku ajalukku kõige ja kõigi reformijana. Just tema asutas Venemaal esimese muuseumi. 1698. aastal oli ta esimene meie monarhidest Euroopas. Samal ajal reisis ta suursaatkonna koosseisus anonüümselt mööda lääneriike, et mitte oma isikule tähelepanu tõmmata.
Oma Euroopa-reisi ajal mõtles Peeter I esimest korda oma muuseumi loomisele. Sel ajal loodi sellised institutsioonid suveräänide toel. Näiteks pidasid arvukad Saksa vürstid oma "uudishimukabinetid", milles hoiti kurioosumeid kogu maailmast. Nende keeles nimetati selliseid ruume Kunstkameraks. Peeter kopeeris sageli eurooplast oma kodumaal. Seetõttu nimetati Venemaa esimest muuseumi täpselt samamoodi - Kunstkameraks.
Kõige rohkem rabasid kuningat Holland ja Inglismaa oma moodsa tööstusega. Nendes riikides ostis ta, olles ahne, mitmesuguseid esemeid - raamatuid, teaduslikke instrumente, mineraale, relvi. See kõik pidi olema aluseks ekspositsioonile, mida hakkaks hoidma Venemaa esimene muuseum.
Kunstkaamera sihtasutus
Pärast kodumaale naasmist ei unustanud Peeter I oma ideed. Mõni aasta hiljem võitis ta rootslastelt Läänemere ranniku. Siin asutati Peterburi, kuhu peagi pealinn koliti. Tsaar soovis, et Kunstkamera tema heaks töötaks.1714. aastal veeti tema kurioosumite kogu. Seda aastat peetakse Kunstkamera asutamise kuupäevaks. Enne seda hoiti eksponaate Moskvas, apteekri ruumides.
Venemaa ajaloo esimene muuseum täitus järk-järgult uute eksponaatidega. Järgmisel aastal asus Peter Aleksejevitš oma teisele reisile Euroopasse. Hollandis külastas kuningas kuulsat Albert Seba muuseumi. See apteeker kogus terve oma elu erinevaid mineraale, taimi ja karpe. Ta müüs kuulsale külalisele maha suure osa oma zooloogiakogust, mille Venemaa esimene muuseum peagi vastu võttis.
Muuseumi uus hoone
Kuna eksponaatide arv pidevalt kasvas, otsustati Kunstkamera kolida uude, spetsiaalselt selle jaoks ehitatud hoonesse. Hoone rajati 1718. aastal. Projekti kallal töötasid paljud arhitektid, kellest igaüks sai teatud etapis juhiks. Need olid: Georg Johann Mattarnovi, Nikolai Gerbel ja Mihhail Zemtsov.
Ehitus läks väga aeglaselt ja Peeter ei näinud kunagi oma järglasi. Ta suri 1725. aastal, kui Kunstkamera asukohal seisid veel paljad seinad. Kaasaegne hoone avati hiljem. See juhtus 1734. aastal. See hoone töötab tänaseni (asub Universitetskaja muldkehas). See tehti stiilis Kõik uue pealinna esimesed hooned ehitati sarnases vaimus, kui püüti sellele anda tõeliselt euroopalikku ilmet.
Enne seda asus ajutistes Kikini kambrites Venemaa esimene muuseum. Siin avati see esmakordselt avalikkusele.
Asutuse eelarve
Tegemist oli suure kahekorruselise hoonega, millest aga kõigi ekspositsioonide mahutamiseks ei piisanud. Uuel muuseumil ei olnud kindlat eelarvet, vaid see sai toetusi soolaametilt, samuti arstiametilt. Viimased maksid töötajatele palka. Nad jälgisid eksponaatide ohutust, samuti kollektsiooni täiendamist.
On uudishimulik, et aastal 1724 käskis Peeter isiklikult väljastada külastajatele maiuspalade eest 400 rubla aastas. Kui võrrelda Kunstkaamerat teiste tolleaegsete Euroopa muuseumidega, siis näeme seal vastupidist pilti. Näiteks Dresdenis eksisteeris selline "harulduste kabinet" külastajatelt tasu võtmisega. Samamoodi toimis "näpunäidete" peal ka Ashmoleani muuseum inglise keeles Oxford.
Muuseumi eesmärgid
Esimene muuseum Venemaal avati mitte rikkaks saamiseks, vaid just Peterburi laisa avalikkuse harimiseks. Paljud aadlikud ei näidanud üles mingit huvi teaduse vastu, mis Peetrusele väga ei meeldinud. Ta lootis, et vähemalt esimest korda tasuta maiuspalad äratavad huvi võõra nähtuse vastu. Muidugi polnud Kunstkamera tema ainus meede ümbritsevate harimiseks. Piisab, kui mainida, et just tema käe all ilmus pealinnas esimene tavaline vene ajaleht. Samal ajal avati Moskvas uued koolid, kuhu kutsuti välisspetsialiste. Mis on esimene muuseum Venemaal? Muidugi, millest sellest ajast on saanud mitte ainult Peterburi, vaid kogu riigi teaduskeskus.
Otsige eksponaate Venemaa provintsides
Tähtis sündmus oli Teaduste Akadeemia loomine. See juhtus 1724. aastal. Samal ajal läks Kunstkamera uue asutuse egiidi alla. RAS-i kaasaegne sümbol on Venemaa esimese muuseumi hoone.
Kui Kunstkamera esimesed kollektsioonid olid eranditult välismaised, siis aja jooksul hakati neid kodumaiste eksponaatidega lahjendama. Juba enne Peterburi kolimist andis Peeter välja dekreedi, mille kohaselt kogus Moskva kirurgiakool talle anatoomilise kompilatsiooni.
Peeter püüdis provintsis luua ka regulaarset kurioosumite kogu. 1717. aastal saatis ta Voroneži komandandile Stepan Kolõtševile korralduse, milles andis korralduse püüda muuseumile vajalikud "registrist loomad". Samamoodi pidi Peterburi mürske saatma ka Siberi kuberner Gagarin.
Teaduslikud ekspeditsioonid
Oma elu viimastel aastatel huvitasid Peeter I eriti geoloogilised, zooloogilised, ajaloolised, arheoloogilised ja bibliograafilised materjalid. Esimese muuseumi asutamine Venemaal langes kokku paljude idaekspeditsioonide korraldamisega. Paljud neist läksid kodumaise tööstuse kasvuks vajalikke mineraale otsima. Selles mõttes olid eriti väärtuslikud Uuralid - riigi "kivivöö". Geodeetilisi töid tehti ka Läänemere, Kaspia, Musta ja Aasovi mere kallastel.
Aastatel 1716-1718. mitte kaugel Astrahanist avastati palju kullast ja hõbedast antiikesemeid. Peeter I (see, kes avas esimese muuseumi Venemaal) tundis nende leidude vastu suurt huvi. Nad saadeti Peterburi. Need olid paganlikest aegadest Volga suudmesse jäänud ohvririistad.
Messerschmidti Siberi ekspeditsioon
Daniel Messerschmidti ekspeditsioon oli Kunstkamera jaoks selle esimestel tegevusaastatel väga oluline. Selle saksa botaaniku ja arsti saatis Peeter Siberisse, et kõigepealt koguda "kuningliku kabineti" jaoks palju ainulaadseid eksponaate. Keiser (see, kes avas esimese muuseumi Venemaal) teadis hästi Siberi harulduste tähtsust ja tundis, et Kunstkamera oleks ilma nendeta kehvem.
Messerschmidt mitte ainult ei kogunud haruldusi, vaid kirjeldas ka nende piirkondade põlisrahvaste elu ja keeli. Saksa teadlane sai kohalikelt elanikelt suure hulga lastud linde ja loomi, mille ta seejärel Peterburi tõi. Reisi jooksul külastas Messerschmidt erinevaid linnu: Tomsk, Tobolsk, Abakan, Kuznetsk, Turukhansk, Tjumen jne.
Tänu tema pingutustele leiti Kunstkamerast märkimisväärseid materjale idarahvaste etnograafia, kirjutamise ja kaunite kunstide kohta. Need olid mongoolia hõimud, hiinlased ja teised Siberi rahvad. Leidude väärtuse ja tähtsuse hindamiseks moodustati erikomisjon. Messerschmidtile maksti kõik reisikulud. Samuti võeti temalt palju fakte kodumaa eksponaatide kohta.
Kunstkaamera tähendus
Suuresti tänu Kunstkamerale sai Peterburist riigi teaduspealinn. Siin tekkis Venemaa esimene eramuuseum. Paljud jõukad aadlikud hakkasid koguma oma kollektsioone, mida nad spetsiaalsetes ruumides avalikult näitasid.
Kunstkamera ise on tänapäeval antropoloogiamuuseum, mis kogub iga päev tohutult uudishimulikke inimesi. Ta sai Peeter I nime märgina oma suurepärastest teenetest kodumaise teaduse heaks.
kultuur
Kuni pole leiutatud ajamasinat, et ajas tagasi rännata, on ainus viis "ajas rändamiseks" külastada iidset muuseumi. Muidugi on raamatute lugemine ka hea viis "ajas tagasi minna", kuid miski ei anna võrrelda oma silmaga asjade nägemisega, mis imekombel on meieni jõudnud muinasaja sügavustest.
Kui soovid ette võtta unustamatu rännaku minevikku, tasub kindlasti muuseumisse minna. Lisaks arheoloogilistele esemetele tutvustavad need kohad teile ka kunstnikke, kes on avaldanud tohutut mõju maailma kultuurile.
Alates maalidest ja skulptuuridest kuni muude inspireerivate asjadeni – kõik, mida nendes muuseumides näete ja õpite, võib olla alternatiiviks sellele, mida saate ühe ajalooõppe semestri jooksul õppida.
1) Kapitooliumi muuseumid, Rooma, Itaalia
See muuseumikompleks sisaldab mitmeid kunsti- ja arheoloogiamuuseume. Esimene samm selle muuseumi loomise suunas tehti 1471. aastal, kui paavst Sixtus IV kinkis Rooma linnale antiiksete pronksikollektsiooni. Artefaktid paigutati Rooma Kapitooliumi mäele. 1536. aastal kavandas Michelangelo Buonarroti kompleksi kolme paleega ja nende vahel asuva väljakuga. Nüüd asuvad nendes paleedes muuseumid, mille kogusid on kogutud 400 aastat! Kui külastate Kapitooliumi muuseume, saate imetleda keskaja ja renessansi kunsti, näha ainulaadseid Vana-Rooma kujusid, münte, ehteid ja palju muud.
2) Vatikani muuseumid, Vatikan
Vatikanis on suur muuseumide kompleks, mida nimetatakse Vatikani muuseumideks. Selle kompleksi esimene muuseum ilmus 16. sajandi alguses. Esimese eksponaadi selle jaoks ostis paavst Julius II 1506. aastal. Originaalne muuseumieksponaatide kogu asub Borgia korterites. Mõne aja pärast anti käsk ehitada hoone ainult selleks, et sellesse muuseum paigutada. Tänapäeval kuulub Vatikani muuseumide hulka suur hulk muuseume, sealhulgas iidse skulptuuri muuseum, iidne raamatukogu, kunstimuuseum, Vatikani ajaloomuuseum ja paljud teised.
3) Amerbachi kabinet, Basel, Šveits
Algselt oli see huvitavate esemete kogu, mille Šveitsis asuv Baseli linn omandas 1661. aastal. Kümme aastat hiljem võis avalikkus kollektsiooni näha. Sündmusega avati esimene veel eksisteeriv avalik muuseum maailmas. Hetkel on muuseumi kollektsioon osa Baseli linna rikkalikust ajaloo- ja kultuuripärandist. See koht on omamoodi Meka neile, kes soovivad vaadata minevikku, näha uudishimulikke esemeid ja kunstiteoseid.
4) Royal Armouries, London, Ühendkuningriik
See on Ühendkuningriigi vanim muuseum ja üks vanimaid maailmas. Muuseumis on maailma suurim relvade ja soomuste kollektsioon. Esimest korda avati muuseum avalikkusele 1660. aastal, kuigi kogu oli hakatud koguma juba enne seda, kuid selle eksponaate said näha vaid kuninga kõrged külalised. Muuseumi silmapaistvate kogude hulgas on tulirelvade kogu, suurtükiväe kogu, rahvusrelvade ja soomuste kollektsioon jt.
5) Kaunite kunstide ja arheoloogia muuseum, Besancon, Prantsusmaa
Seda muuseumi peetakse Prantsusmaa vanimaks muuseumiks. See avati 1694. aastal ja asendab täna kogu maailmas tänu oma tohutule maalide, esemete, mööbli ja muu sellisele kollektsioonile. Muuseumis võib näha isegi mitmeid Egiptuse muumiaid, kuulsate Itaalia, Prantsuse ja Hispaania kunstnike kunstiteoseid ning enam kui 5500 prantsuse kabinetti erinevatest Euroopa koolidest.
6) Ashmoleani kunsti- ja arheoloogiamuuseum, Oxford, Ühendkuningriik
See Inglismaa linnas Oxfordis asuv muuseum on maailma vanim ülikoolimuuseum. Aastal 1677 sai ta Elias Ashmole'ilt oma esimese haruldaste esemete kollektsiooni. Aasta hiljem hakati selle muuseumi jaoks ehitama hoonet, mis valmis 1683. aastal. Tänapäeval on muuseumis kallis kunstilise ja arheoloogilise tähtsusega esemete kollektsioon. Väärtuslike eksponaatide hulgast leiab piiblikäsikirju, Leonardo da Vinci, Raphaeli ja Michelangelo maale, Turneri akvarelle, Araabia Lawrence’i pidulikku kostüümi ja palju muud.
7) Briti muuseum, London, Ühendkuningriik
1753. aastal asutatud Briti Muuseum on üks maailma vanimaid muuseume ning seal on ka kõige kallim eksponaatide kollektsioon üle maailma. Väga kaunis muuseumihoones on eksponaatide kogud, mis koosnevad 7 miljonist esemest. Muuseumi arvukate osakondade hulgas on järgmised: Vana-Egiptuse ja Sudaani osakond, Kreeka ja Rooma antiigi osakond, Lähis-Ida osakond, trükiste ja maalide osakond, Aasia osakond, Aafrika, Okeaania ja Ameerika osakond, osakond Müntide ja medalite osakond, Euroopa ja esiajaloo osakond, teadusuuringute osakond, raamatukogud ja arhiivid.
8) Uffizi galerii, Firenze, Itaalia
See Itaalia muuseum pole mitte ainult üks vanimaid muuseume maailmas, vaid ka üks kuulsamaid. Ta on kuulus muidugi oma kollektsioonide ja ka hoone poolest, kus need asuvad. Muuseumi peaõu on pikk ja kitsas ning lõpeb Arno jõega. Hoone ehitamise ajal (ehitus valmis 1581. aastal) oli sellise õue kujundus üsna ainulaadne. Arhitektuuriajaloolased usuvad, et see õu oli esimene linnamaastik Euroopas. Uffizi kollektsiooni kuulsaimad on Leonardo da Vinci, Sandro Botticelli, Michelangelo, Duccio di Buoninsegna, Simone Martini, Fra Filippo Lippi ja Caravaggio maalid.
9) Belvedere, Viin, Austria
Selle muuseumi eksponaate hakkas Viinis koguma keiserlik perekond. Selle suveresidentsiks ehitatud paleekompleksi omanik oli Savoia prints Eugene. Pärast printsi surma asutati siin muuseum, mis avati avalikkusele. Muuseumi esimesteks eksponaatideks olid Hamburgi dünastiale kuulunud maalid. Keiserlik kunstigalerii avati veidi varem teises kohas, kuid viidi hiljem Belvederesse. See juhtus 1776. aastal. Viis aastat hiljem avati galerii avalikkusele.
10) Louvre, Prantsusmaa, Pariis
Võib-olla on maailma kuulsaim muuseum Louvre, mis on ühtlasi ka üks maailma suurimaid, aga ka üks vanimaid. Kunagi, nimelt 12. sajandi lõpus, oli Louvre'i hoone kindlus. Alles pärast Prantsuse revolutsiooni asus hoonesse muuseum. See avati ametlikult 10. augustil 1793 ja sisaldas 537 maali. Enamik neist kunstiteostest kuulusid varem kogu riigi kirikutele. Tänapäeval on muuseumis üle 35 tuhande eksponaadi, sealhulgas mõned kõige kuulsamad, sealhulgas Leonardo da Vinci Mona Lisa, Milo Venuse kuju, Rembrandti ja Tiziani teosed ning paljud teised meistriteosed.
Kunstkamera on esimene Peeter Suure avatud muuseum, mis kannab antropoloogia ja etnograafia nime. Peeter Suure, seal on haruldaste inimtegevuse teoste ja looduslike eksponaatide kogud. Muuseumi kogus on üle miljoni ekspositsiooni, mis paljastavad maailma rahvaste etnograafilised ja ajaloolised eripärad.
Temaatilised eksponaadid on pühendatud Aafrika ja Aasia riikidele ning Põhja-Ameerikale, Lähis- ja Lähis-Idale. Valdav osa Kunstkamerasse kogutud esemetest paljastab ülalmainitud maailmanurkade rahvaste elu põhijooned. Seetõttu pakub turistide seas suurimat huvi harulduste ja anatoomiliste anomaaliate kogumine paljud seostavad Kunstkamerat "friikide" muuseumiga.
Kunstkamera asub Peterburi kesklinnas Universitetskaja muldkeha ääres, Vassiljevski saare kõrval, muuseum on 15-minutilise jalutuskäigu kaugusel Admiralteiskaja metroojaamast, 30 minuti kaugusel Vasileostrovskaja jaamast.
Muuseumi pileti hind on:
- 200 hõõruda. täiskasvanutele
- 50 hõõruda. lastele,
Lahtiolekuajad - 11.00-18.00 iga päev, välja arvatud esmaspäev.
Muuseumi ajalugu
Muuseumi asutas Peeter Suur, kõik sai alguse “kunštovi” ülemerekontoritest, mida tsaar oma Euroopa-reisidel külastas. Ta ostis ja tõi Venemaale terveid kollektsioone ja üksikuid haruldasi esemeid. Muuseumi asutamisajaks loetakse 1714. aastat.., mil kollektsiooni esimesed eksponaadid paigutati Peterburi Suvepaleesse, mida polnud veel ümber ehitatud.
1718. aastal anti välja määrus, mille kohaselt tuli muuseumile üle anda kõik loomad, taimed, luustiku killud, kivid, puud, relvad, aga ka iidse kirjaga tooted. Peagi ei piisanud ruumide pindalast kõigi esemete mahutamiseks, misjärel koliti muuseum häbistatud aadliku endisesse elukohta - Kikini kambritesse ning kuningliku kollektsiooni eksponaadid said avalikuks vaatamiseks.
Väärib märkimist, et Euroopas oli muuseumide külastamine juba sel ajal tasuline, kuid Peetruse arvates ei tohiks teadmistejanujatelt raha võtta, vastupidi, riigikassast eraldati aastas 400 rubla. külastajaid tee ja viinaga kostitada.
Muuseumi esimestes kambrites võis näha osavalt lahatud laste päid, eraldiseisvaid inimkehaosi, millel oli normist kõrvalekaldeid. Kõik eksponaadid paigutati klaaspurkidesse Hollandi anatoomi Ruyschi kogudest.
Kahes kapis hoiti herbaariume ja kaste liblikate, karpide ja loomadega. Järgmises ruumis olid paigutatud eri arengujärgus anatoomilised isendid, samuti sisalikud, topisega elevandid ja koletised. Kolmes teises ruumis hoiti loomade ja lindude kollektsioone, merevaiku ja palju muid hämmastavaid eksponaate. "Münz-kabinetis" eksponeeriti medaleid ja münte. Näitusel olid ka päkapikud ja veidrikud.
1718. aastal alustati arhitekt Mattarnovi juhtimisel 1725. aastaks uue hoone "Chambers" ehitamist, mis valmis alles pärast Peetri surma.
Muuseumi kogu
Kaasaegne Kunstkamera erineb oluliselt esimesest muuseumist, 300 aasta jooksul on midagi kadunud, paljud esemed põlesid 1747. aastal tulekahjus, samuti on ilmunud palju uusi eksponaate, mis on kogutud kõikjalt maailmast. Säilinud on ka kõige esimesed Peetri poolt tagasi toodud Kunkstammeri eksponaadid.
Muuseum esitleb rikkalikumaid kogusid, mis kajastavad maailma eri osade põlisrahva elu ja traditsioonilist kultuuri. Kogu muuseum on jagatud mitmeks ruumiks, millest igaüks on pühendatud mõnele kontinendile või maailma osale:
- Põhja-Ameerika
- Okeaania,
- Hiina
- Mongoolia,
- India
- Indoneesia,
- Austraalia.
Indiale ja Indoneesiale pühendatud saalis on kõige rohkem eksponaate, siin saab vaadata nikerdatud puitu, erinevaid maske, nukuteatri nukke ja vanu teatrikostüüme. Indoneesia osas võivad huvi pakkuda tulekujulised kris-pistodad.
Põhja-Ameerika mandri saal on pühendatud selle põlisrahvaste – indiaanlaste, aleuutide ja eskimote – elule ja kultuurile. Suurt huvi pakuvad külastajatele vihmaks nimetatava rituaalse tantsu kompositsioonid, haigete ravi šamaani poolt jne.
Anatoomiline sektsioon
Selles ruumis on looduslikke haruldusi ja anatoomiliste kõrvalekalletega eksponaate, siin näete:
- siiami kaksikutele
- kahe peaga vasikas
- sirenomeelia
- tsükloopiaga imik jne.
Ekspositsiooni aluseks on Hollandi anatoomi Frederick Ruyschi kogu, milles oli üle 2000 eksponaadi ja mis müüdi 1717. aastal Peterile 30 000 kuldna eest. Selle rahaga sai toona ehitada ja varustada 2 fregatti.
Kunstkamera oli linnaelanike seas väga populaarne, paljud eksponaadid olid legendidega võsastunud. Üks neist räägib Peteri alluvuses hukatud Mary Hamiltoni peast alkoholis. Kui eksponaadiga kolb avati, kadus pea ja alkoholi kasutati sihtotstarbeliselt. Muuseumitöötajad pöördusid abi saamiseks vastaslaeva madruste poole, aasta hiljem tõid meremehed merereisilt naastes kolm Basmachi pead, et asendada inglise daami kadunud pea.
Teine legend räägib Nicholas Bourgeois'st, kelle Peter tõi 1717. aastal Prantsusmaalt. Hiiglase kasv ulatus 2 meetrini 30 cm, pärast surma sai skeletist Kunstkamera eksponaat, 1747. aasta tulekahju ajal kadus kolju, mis asendati teise sobiva suurusega. Legendi järgi on skelett sellest ajast peale muuseumis ringi käinud ja oma pead otsinud.
Seda ei saa mainida perioodil 1741-1765 töötas hoone tornis Mihhail Lomonosov, Teaduste Akadeemia ja esimese Venemaa ülikooli asutaja. Torni tekkis esimene planetaarium, töötas astronoomiline observatoorium. Just neil aastatel toimus kõige laastavam tulekahju, mille tagajärjel hävis tules kogu hoone ja osa eksponaate põles maha. Aja jooksul hoone taastati täielikult ja kurioosumid asendati teistega.
Kõik tolle aja edumeelsed isiksused ja teadlased teadsid Kunstkamerat, kuulsad rändurid ja avastajad F. F. Bellingshausen, D. Cook, N. N. Miklukho-Maclay ja paljud teised varustasid muuseumi eksponaate.
Juba 1800. aastal oli Kunstkameras umbes 2 miljonit eksponaati üle kogu maailma, kollektsioon koosnes 250 000 etnograafilisest, 380 000 antropoloogilisest ja 500 000 arheoloogilisest objektist.
Laadimine...