عيد الفصح هو القيامة المشرقة للسيد المسيح في الرسم الروسي. مشاهد من الكتاب المقدس في الرسم الروسي

الأرثوذكسية هي دين عيد الفصح. من المهم ليس فقط أن يتجسد الله ، ولكن أيضًا لماذا. قال القديس إيريناوس من ليون: "صار الله إنسانًا ليصير الإنسان إلهاً". تشير هذه العطلة إلى الارتفاع الذي يجب على الشخص أن يسعى إليه. أكدت الأيقونات الروسية ، متبوعة بالرسم ، على إشراق وتجلي المسيح وأتباعه. في التقليد المسيحي الشرقي ، يرتبط موضوع عيد الفصح ارتباطًا وثيقًا بمؤامرة النزول إلى الجحيم ، حيث حرر المسيح الأبرار ، والتي أصبحت رمزًا آخر للانتصار على الموت.

النزول إلى الجحيم

النزول إلى الجحيم.
رسم تخطيطي للحاجز الأيقوني لكنيسة قيامة المسيح في سانت بطرسبرغ (المنقذ على الدم المراق).
إم في نيستروف 1895
B. على k. ، تمبرا ، حبر ، برونز ، صلصة ، قلم رصاص جرافيت. 40.4x51.2

النزول إلى الجحيم.
أصل فسيفساء إيقونسطاس كنيسة قيامة المسيح.
إم في نيستروف 1897 زيت على قماش. 146.5 × 93.8 سم.
متحف أومسك الإقليمي للفنون الجميلة. إم إيه فروبيل

النزول إلى الجحيم.
في إم فاسنيتسوف. 1896–1904 ألوان مائية.
رسم فسيفساء لكنيسة القديس جورج في جوس خروستالني.
، موسكو

النزول إلى الجحيم.
في إم فاسنيتسوف. 1896–1904 قماش ، زيت.
Altarpiece في الممر الأيمن لكنيسة القديس جورج في Gus-Khrustalny.
عُرضت اللوحة في عام 2010 في معرض بمتحف الدولة لتاريخ الدين ، سانت بطرسبرغ

النزول إلى الجحيم.
نيكولاي أندريفيتش كوشليف. 1900 × 200.
دورة شغف الرسم بكنيسة القديس الكسندر نيفسكي ،
مجمع الإسكندر التابع لجمعية فلسطين الإمبراطورية الأرثوذكسية ، القدس
المصدر: ويكيبيديا

قيامة المسيح

قيامة المسيح.
أ.شوستوف. 1810
كاتدرائية كازان ، سانت بطرسبرغ

قيامة المسيح.
ك. ع. شتيبين. 1843–1854 قماش ، زيت.
أعمال الرسم في مكانة برج كاتدرائية القديس إسحاق

المسيح قام حقا قام.
K. P. Bryullov. 1840s قماش ، زيت. 177 × 89.
رسم تخطيطي لكاتدرائية المسيح المخلص في موسكو.
لم يتم تنفيذ النية.

المسيح عيسى.
في.إي ماكوفسكي. 1893 ألوان زيتية على قماش ، 79 × 45.
، سان بطرسبرج

المسيح عيسى.
في.إي ماكوفسكي. 1894

الأحد. رسم
أ. ايفانوف

قيامة المسيح.
أليكسي إيغوروف. 1823 - 24 ورق أزرق ، بيستر ، قلم ، جرافيت .28.1x43.8.
رسم تخطيطي لكنيسة المقر الرئيسي لملك بروسي في كراكوف

قيامة المسيح.
إيجوروف أ. رسم توضيحي لمجلة "نيفا"

قيامة المسيح.
كلوديوس فاسيليفيتش ليبيديف. 1901

قيامة المسيح.
Bilibin I. Ya. رسم تخطيطي للجدارية لكنيسة صعود العذراء في أولشاني

قيامة يسوع المسيح.
فاليريان ستيبانوفيتش كريوكوف (1838-1916)

الأحد.
إم إيه فروبيل. ١٨٨٧ ورق ، ألوان مائية ، جرافيت ، قلم رصاص. 22.5x35.5.
رسم تخطيطي للوحة غير محققة لكاتدرائية فلاديمير في كييف.
متحف كييف للفن الروسي

الأحد. ثلاثية.
رسم تخطيطي للوحة كاتدرائية فلاديمير في كييف.
إم إيه فروبيل. 1887

الأحد.
رسم تخطيطي لرسم جدار المذبح للممر الشمالي في جوقات كاتدرائية فلاديمير
إم في نيستروف ١٨٩٠ ورق كرتون ، جواش ، ذهب. 40.9x34.5 سم

الأحد.
إم في نيستروف 1890

قيامة الرب.
رسم تخطيطي لمذبح الممر الأيسر لكاتدرائية فلاديمير في كييف
إم في نيستروف بداية 1890. قماش ، زيت. 88.5x110.5
متحف الدولة الروسية ، سانت بطرسبرغ

الأحد.
نيستيروف ميخائيل فاسيليفيتش 1890 ورق كرتون ، جواش ، ذهب. 40 × 34.
رسم تخطيطي لرسم جدار المذبح للممر الشمالي في جوقات كاتدرائية فلاديمير
معرض الدولة تريتياكوف
http://www.art-catalog.ru/picture.php؟id_picture=14961

الأحد.
نيستيروف ميخائيل فاسيليفيتش 1891
لوحة حائط مذبح الممر الشمالي على جوقات كاتدرائية فلاديمير
http://www.art-catalog.ru/picture.php؟id_picture=15219

الأحد.
إم في نيستروف 1890 ورق ، ألوان مائية. 50.8 × 27.7

قيامة المسيح.
إم في نيستروف 1922 زيت على خشب. 120 × 77
متحف الدولة لتاريخ الدين

الأحد.
الأصل لفسيفساء الكيوت الجنوبي لكنيسة قيامة المسيح
إم في نيستروف 1894 زيت على قماش. 142 × 79
متحف الدولة لتاريخ الدين

الأحد.
فسيفساء من الكيوت الجنوبي لكنيسة قيامة المسيح.
إم في نيستيروف
http://www.art-catalog.ru/picture.php؟id_picture=15088

قيامة المسيح.
مستوحى من النسخة الأصلية التي كتبها إم في نيستيروف
فسيفساء كنيسة قيامة المسيح (المنقذ على الدم المراق) ، سانت بطرسبرغ

قيامة المسيح.
نيستيروف ميخائيل فاسيليفيتش 1895 رسم فسيفساء للواجهة الشمالية لكنيسة قيامة المسيح
ورق على كرتون ، قلم رصاص جرافيت ، ألوان مائية ، جواش ، برونز. 37 × 63 سم
متحف الدولة الروسية
http://www.art-catalog.ru/picture.php؟id_picture=15209

قيامة المسيح.
فسيفساء من الواجهة الشمالية لكنيسة قيامة المسيح.
نيستيروف ميخائيل فاسيليفيتش (1862-1942)
http://www.art-catalog.ru/picture.php؟id_picture=15210

قيامة المسيح.
إي بروميرسكي. 1918

القيامة العظيمة.
فاسيلي كاندينسكي. تمبرا 1911 ، طلاء زجاجي ، فضي على زجاج ، 24 × 24.

الانطباع السادس (الأحد)
فاسيلي كاندينسكي. 1911 زيت على قماش ، 107 × 95.
ميونخ المانيا. معرض المدينة في Lenbachhaus

النساء اللواتي يحملن المر عند القبر

حاملي المر.
جريجوري جريجوريفيتش جاجارين (1810-1893)

النساء الحوامل المر.
ماريا باشكيرتسيفا. رسم. ١٨٨٤ زيت على قماش. 46x38.5.
متحف ساراتوف. الفجل

رسل القيامة.
نيكولاي نيكولايفيتش جي. 1867

النساء اللواتي يحملن نبات المر في القبر المقدس.
أ. ويتبرج. 1811 زيت على قماش.
من المجموعة متحف الدولةتاريخ الدين

النساء الحوامل المر.
إم في نيستروف 1889 زيت على قماش. 73 × 38.
رسم تخطيطي للوحة تحمل الاسم نفسه ، دمرها المؤلف لاحقًا
معرض الدولة تريتياكوف
Inv. الرقم: 27820
الوصول: تم الاستحواذ في عام 1947 في إليزاروفا

النساء الحوامل المر
إم في نيستروف قماش ، زيت.
متحف سومي للفنون

الأحد (صباح القيامة). ثلاثية.
م. نيستيروف 1908-1909 ورق جواش. 49 × 55.
رسم تخطيطي لرسم الجدار الجنوبي لكنيسة شفاعة العذراء
معرض الدولة تريتياكوف
http://www.art-catalog.ru/picture.php؟id_picture=15151

الأحد.
م. نيستيروف. 1910
رسم الجدار الجنوبي لكنيسة شفاعة والدة الإله لدير مارفو ماريانسكي

ملاك جالس على تابوت.
إم في نيستروف 1908
جزء من تكوين القيامة في كنيسة الشفاعة لدير مارفو ماريانسكي في موسكو

حاملات المر عند قبر الرب (قيامة المسيح).
إم في نيستروف 1899-1900 ورق على كرتون ، قلم رصاص جرافيت ، غواش ، برونز. 31 × 48.
رسم تخطيطي للجدارية على الجدار الجنوبي للكنيسة باسم الأمير اليميني ألكسندر نيفسكي
متحف الدولة الروسية
http://www.art-catalog.ru/picture.php؟id_picture=15178

الملاك يتدحرج الحجر من التابوت
أ. ايفانوف. 1850s 26 × 40.
معرض الدولة تريتياكوف ، موسكو

واذا زلزلة عظيمة حدثت لان ملاك الرب الذي نزل من السماء جاء ودحرج الحجر عن باب القبر وجلس عليه. إنجيل متى

ظهور المسيح لمريم المجدلية.
إيه إي إيغوروف. 1818

ظهور المسيح لمريم المجدلية بعد القيامة.
أ. ايفانوف. 1835242 × 321.
متحف الدولة الروسية ، سانت بطرسبرغ

وقفت مريم عند القبر وبكت. ولما كانت تبكي ، انحنت إلى القبر ، ورأت ملاكين جالسين في رداء أبيض ، أحدهما عند الرأس والآخر عند القدمين ، حيث يرقد جسد يسوع. ويقولون لها: زوجة! لماذا تبكين قال لهم أخذوا ربي ولا أدري أين وضعوه. بعد أن قالت هذا ، التفتت إلى الوراء ورأت يسوع واقفًا ؛ لكنهم لم يعلموا أنه يسوع. قال لها يسوع: يا زوجة! لماذا تبكين على من تبحث؟ فقالت له وهي تعتقد أن هذا بستاني: يا سيدي! إذا كنت قد حملته ، أخبرني أين وضعته ، وسآخذه. قال لها يسوع: يا مريم! التفتت وقالت له: يا سيدي! - وهو يعني: المعلم! قال لها يسوع لا تلمسيني لاني لم اصعد بعد الى ابي. ولكن اذهب إلى إخوتي وقل لهم: إني أصعد إلى أبي وأبيكم وإلى إلهي وإلهكم. تذهب مريم المجدلية وتعلن للتلاميذ أنها رأت الرب وأنه أخبرها بذلك. إنجيل يوحنا

أغرقت الصورة الأكاديمية في الإعجاب. "أي نمط!" قال الأستاذ الموقر يغوروف أمامها. لم تكن هناك حاجة لقول أي شيء آخر ، فقد وقف الجميع في الإعجاب. كان هذا هو النجاح العام الوحيد في حياة إيفانوف ، والذي جلب له الشهرة. حصل على لقب أكاديمي ، مما أتاح له فرص عمل رائعة. Neofit.ru

قام يسوع ومريم المجدلية.
كلوديوس فاسيليفيتش ليبيديف.
مجلس الوزراء والكنيسة الأثرية من نجمة داوود الحمراء

ظهور المسيح لمريم بعد القيامة.
ميخائيل فاسيليف (؟). الطابق الثاني القرن التاسع عشر. زيت على ورق مقوى ، 67.5x43.5 سم.
متحف الدولة الروسية ، سانت بطرسبرغ

بعد السبت ، عند فجر اليوم الأول من الأسبوع ، جاءت مريم المجدلية ومريم أخرى لرؤية القبر. واذا زلزلة عظيمة حدثت لان ملاك الرب الذي نزل من السماء اقترب ودحرج الحجر عن باب القبر وجلس عليه. كان منظره كالبرق وملابسه بيضاء كالثلج. فارتعد الحراس منه وصاروا مثل الموتى. ووجه الملاك كلمته إلى النساء ، فقال: لا تخافي ، لأني أعلم أنك تبحثين عن يسوع المصلوب ؛ ليس هو ههنا - قام كما قال. تعال وانظر المكان الذي كان الرب مضطجعا فيه واذهب بسرعة وأخبر تلاميذه أنه قام من بين الأموات وهو أمامك في الجليل ؛ ستراه هناك. هنا ، أخبرتك. وخرجوا بسرعة من القبر وركضوا بخوف وفرح عظيم ليخبروا تلاميذه. ( غير لامع. 28 ، 1-8)

ووقفت مريم عند القبر وبكت. وعندما كانت تبكي ، انحنت إلى القبر ، ورأت ملاكين جالسين في رداء أبيض ، أحدهما عند الرأس والآخر عند القدمين ، حيث يرقد جسد يسوع. ويقولون لها: زوجة! لماذا تبكين قال لهم أخذوا ربي ولا أدري أين وضعوه. بعد أن قالت هذا ، التفتت إلى الوراء ورأت يسوع واقفًا ؛ لكنهم لم يعلموا أنه يسوع. قال لها يسوع: يا زوجة! لماذا تبكين على من تبحث؟ فقالت له وهي تعتقد أن هذا بستاني: يا سيدي! إذا كنت قد حملته ، أخبرني أين وضعته ، وسآخذه. قال لها يسوع: يا مريم! التفتت وقالت له: يا سيدي! - وهو يعني: المعلم! قال لها يسوع لا تلمسيني لاني لم اصعد بعد الى ابي. ولكن اذهب إلى إخوتي وقل لهم: إني أصعد إلى أبي وأبيكم وإلى إلهي وإلهكم. تذهب مريم المجدلية وتعلن للتلاميذ أنها قد رأت الرب و ماذا او ماقال لها هذا. ( في. 20 ، 11-18)

فذهبت وأخبرت من معه بكاء ونوح.

(عضو الكنيست. 16 ، 10)

رسل القيامة. N. Ge. 1867 معرض الدولة تريتياكوف أعلنت الفرح للبكاء. في بولينوف. 1889 - 1909 متحف سامارا الإقليمي للفنون قيامة المسيح. K. Steiben. 1843–1854 كاتدرائية القديس إسحاق ، سانت بطرسبرغ
قيامة المسيح. ف. شيبوف. 1841 متحف الدولة الروسية ، سانت بطرسبرغ النزول إلى الجحيم. N. Koshelev. 1900 ظهور المسيح لمريم المجدلية بعد القيامة. أ. ايفانوف. 1835 متحف الدولة الروسية ، سانت بطرسبرغ
ظهور المسيح لمريم المجدلية. أ.إيجوروف. 1818 معرض الدولة تريتياكوف الملاك دحرج الحجر. أ. ايفانوف. 1850s GTG النساء الحوامل المر. م. باشكيرتسيفا. 1884
النساء الحوامل المر. N. Koshelev وقفت عند القبر. في بولينوف. 1889 - 1909

لأول مرة منذ 80 عامًا ، سيشاهد الجمهور لوحة قماشية تم ترميمها من قبل الرسام الفلمنكي العظيم من القرن السابع عشر من مجموعة متحف الأرميتاج. حتى عام 1934 ، كانت اللوحة موجودة في كاتدرائية الثالوث بدير ألكسندر نيفسكي وكانت معروفة فقط من خلال أوصاف قليلة.

تم شراء الصورة التي رسمها روبنز في 1610-1611 بواسطة كاثرين الثانية. في عام 1794 تبرعت به ، إلى جانب أعمال أخرى لفنانين أجانب ، إلى الكاتدرائية التي تم الانتهاء منها حديثًا في دير ألكسندر نيفسكي. لأكثر من مائة عام ، زينت القيامة حرم الكاتدرائية وظلت خارج مجال رؤية المتخصصين ولم تدخل في التداول الأكاديمي. بعد إغلاق الكاتدرائية في عام 1934 ، نُقلت اللوحة القماشية إلى متحف الإرميتاج ، ووضعت على بكرة وبقيت لمدة 80 عامًا تقريبًا غير قابلة للدراسة. في عام 2012 فقط ، بعد افتتاح مركز الترميم والتخزين في هيرميتاج في ستارايا ديريفنيا ، أصبح من الممكن تقنيًا فتح اللوحة الضخمة (482 × 278 سم) والبدء في ترميمها.

تم إجراء الترميم في مختبر الأرميتاج الحكومي للترميم العلمي للرسم الحامل واستغرق حوالي ثلاث سنوات. شارك ثمانية فنانين ترميمين في العمل تحت قيادة فيكتور كوروبوف ، رئيس المختبر. الحجم الكبير للقماش ، مشوه بشكل سيئ نتيجة الطويلالوقت الذي أمضيته على الأسطوانة ، قدر كبير من الطلاء الزائد القديم الغامق الذي يغطي الخسائر في اللوحة الأصلية بالإضافة إلى وجود طبقات من الورنيش الغامق والمتسخ بشكل كبير يحدد مدى تعقيد عملية الترميم. مكن تنظيف أعمال الطلاء الزائد الدخيلة من تحديد أعمال الطلاء الأصلية ، والتي يتوافق أسلوبها تمامًا مع طريقة رسم روبنز في السنوات الأولى بعد عودته إلى أنتويرب من إيطاليا في ديسمبر 1608. الزوايا الدرامية التي تم تصوير الأشكال منها والأجساد الرياضية ذات العضلات المتطورة بشكل مبالغ فيه والحركة المعقدة للغاية ، كلها سمات للأعمال التي أنتجها روبنز في الفترة التي كان يرسخ فيها نفسه كأعظم فنان في أنتويرب.

خلال عملية الترميم ، أصبح من الواضح أن روبنز لم يكمل اللوحة ، وتركها في مراحل الرسم السفلي وطلاء الجسم في الجزء السفلي من القماش. ثبت أن أكثر المناطق تعقيدًا هي جذع المسيح وشخصيات الحارسين في الأسفل في المقدمة اليسرى. بقي رأس المسيح في الرسم السفلي. أدناه ، في مقدمة التكوين ، هناك أيضًا اختلاف ملحوظ جدًا بين الشخصية المرهقة للذراع اليمنى للحارس ويده اليمنى ، المستندة على الدرع ، والتي لم تتجاوز الطلاء السفلي.

كما اتضح بالفعل في المراحل الأولى من الترميم ، القيامةلم تنجو في شكلها الأصلي. تم قطع اللوحة على اليمين ولها ثلاثة امتدادات (تم رسمها لاحقًا ، ولكن لا تزال في القرن السابع عشر): اثنان منها ضيق - أحدهما أفقي والآخر رأسي وواحد واسع مستدير. كان الشكل الأصلي للرسم مستطيلاً. تم وضع صورة المسيح من الحافة اليسرى في الأعلى ، وأسفل الحارس كان يتلوى على الأرض ، ويحمي وجهه بيده من الضوء الساطع. على اليمين ، تم إغلاق التكوين بالكامل بواسطة شخصية حارس يركض مرتديًا درعًا. تم عرض هذا الرقم بالكامل في الأصل ، كما تم تأكيده من خلال الرسم التحضيري (في متحف Boijmans Van Beuningen في روتردام) الذي يتضمن تصويرًا لساقي الرجل وذراعه المنحنية ويده التي تمسك بمقبض سيفه. حتى الآن لم يتمكن الباحثون من ربط هذا الرسم بأي لوحة. كان الحارس يركض مباشرة نحو المسيح. ربما كان من أجل تحييد هذا العنصر العدواني أن شكل الحارس قد تم قطعه جزئيًا وتغير الشكل الأصلي للوحة. نتيجة لذلك ، تم نقل صورة المسيح من الحافة إلى المحور المركزي للوحة وبالتالي احتلت المركز المهيمن ليس فقط من الناحية اللغوية ، ولكن أيضًا من حيث موقعها الهندسي في التكوين.

من خلال بعض الأدلة غير المباشرة ، يمكن التكهن بأن اللوحة الكبيرة الحجم قد تم تكليفها من قبل روبنز للمذبح الرئيسي للكنيسة الدومينيكية في أنتويرب (الآن القديس بولس) من قبل الدير السابق ، مايكل أوفوفيوس ، ولكن بينما كان روبنز يعمل على القيامةتم نقل Ophovius في مكان آخر. من المحتمل أن يكون خلفه ، جوان بوكيتيوس ، لديه أفكاره الخاصة حول كيفية تزيين الكنيسة وكلف الفنان برسم صور ذات حجم أقل وموضوعات مختلفة. ربما هذا هو السبب القيامةلم يكتمل ابدا.

الفنانون المرممون لمختبر متحف الإرميتاج للترميم العلمي للرسم الحامل الذين عملوا على لوحة روبنز هم S. Bogdanov ، V. Brovkin ، P. Davydov ، V. لابسين ، وأ. نيكولسكي ، ود. شيفتشينكو ، وأ. تسفيتكوف.

القيّمة على المعرض هي ناتاليا إيفانوفنا جريتساي ، المرشحة للدراسات الفنية ، رئيسة قطاع الرسم في القرنين الثالث عشر والثامن عشر في قسم الفنون الجميلة بأوروبا الغربية في هيرميتاج.

جالينا تولوفا

قصص الإنجيل في مرآة الفن

أنت جديد إلى الأبد ، قرن بعد قرن ،
سنة بعد سنة ، لحظة بعد لحظة ،
تستيقظ - مذبح أمام رجل ،
يا الكتاب المقدس! يا كتاب الكتب!
في يا بريوسوف

آلام المسيح
الأحد
النزول إلى العالم السفلي

كان يجب أن تنتهي آلام المسيح كآلام ، وتجارب مرسلة إلى يسوع في الحياة الأرضية ، بدفنه. ومع ذلك ، فإن الحلقات اللاحقة (النزول إلى الجحيم والقيامة من الموتى) يتم تضمينها تقليديًا من قبل اللاهوتيين في دورة الآلام. تفسر المسيحية النزول إلى الجحيم في نفس الوقت باعتباره حد إذلال المخلص والمرحلة الأخيرة من مهمته التعويضية ، والقيامة على أنها انتصار على الموت.

"لأن المسيح أيضًا ، لكي يأتي بنا إلى الله ، تألم مرة واحدة من أجل خطايانا ، البار من أجل الأشرار ، يُقتل حسب الجسد ، لكنه يحيي بالروح ، الذي به نزل وبشر للإنسان. أرواح في السجن "(بطرس 3: 19-20).

لا تصف الأناجيل لحظة القيامة ذاتها ، لأنها كانت مخفية حتى عن حراس القبر. لهذا السبب تجنب المؤلفون المسيحيون الأوائل هذه الحلقة ، واقصروا أنفسهم على الاستنساخ الرمزي لصليب مع إكليل من الزهور المنتصرة وحرف "XP" محاط به. فيما بعد ، هناك صورة للمسيح يقوم من القبر. أحد الأمثلة الأولى لمثل هذا التجسيد لمؤامرة القيامة موجود في الإنجيل الأوتوني (حوالي 1000) ، حيث يظهر يسوع واقفًا في تابوت مع صليب في يده. لقرون ، كانت صورة المسيح وهو يخرج من القبر ، مما يدل على جسده ، نادرة ، لكنها أصبحت شائعة في القرنين الثالث عشر والرابع عشر.

حول عصر النهضة عينه من السماء إلى عالم الوادي ، سعى أسياده أولاً وقبل كل شيء إلى تقليد الطبيعة. ركزوا على الإنسان الأرضي ، حتى أنهم أدركوا المسيح من خلال منظور تاريخ حياته على الأرض. يشتمل الفن على صورة "إنسانية" ليسوع (في تجسده على الأرض). يمكن ملاحظة ذلك ، على سبيل المثال ، في القيامة بواسطة بييرو ديلا فرانشيسكا. يتميز الرسام الإيطالي بالدقة في نقل الظروف المعروفة والتفاصيل اليومية: فبالإضافة إلى المسيح (الشخصية المركزية في كل من المصطلحات الدلالية والتركيبية) ، يصور الحراس وهم نائمون بسلام ولا يلاحظون السر العظيم لقيامة يسوع.

بييرو ديلا فرانشيسكا. الأحد. القرن ال 15

قد يبدو عمل بييرو ديلا فرانشيسكا وكأنه رسم تخطيطي واقعي ، ومثال على الصيغة اللاهوتية "الشبيهة بالحياة". يستخدم الفنان منظورًا خطيًا: نقطة التلاشي مغطاة بالشكل الرئيسي ، لكن حجم الأشجار يتناقص بما يتناسب مع المسافة إلى عمق الصورة. في هذه الأثناء ، عند الفحص الدقيق ، بشكل أساسي للجزء العلوي من الصورة (صورة المخلص مع العلم في الوسط ، معارضة الأشجار الجافة والخضراء في الخلفية) ، يصبح محتواها الديني والرمزي واضحًا.

قام فنان آخر من عصر النهضة ، رافائيل سانتي ، وهو سيد الرسم الدقيق والخفيف والتكوين المتوازن ، بإنشاء لوحة شبه زخرفية في قيامة المسيح ، حيث تنظم شخصيات الناس والملائكة (إيماءاتهم الموجهة) إطارًا إيقاعيًا للشخصية المركزية.

رافائيل سانتي. قيامة المسيح. القرن السادس عشر

تظهر التأثيرات الخلابة بسبب مزيج الألوان الأساسية - الأزرق والأحمر والمغرة. يفسر رافائيل المشاهد الكتابية بطريقة رئيسية. يتم إنتاج انطباع الوضوح والهدوء من خلال هذه الصورة ، ومع ذلك ، فإن "المحاذاة المثالية" والسطوع والبراعة يمنحها بعض المصطنعة والعقل.

يعد "المسيح المُقام" بواسطة ماتياس جرونوالد جزءًا من مذبح إيزنهايم الشهير. إن أيقونات اللوحة غير عادية: على عكس التصوير التقليدي للقيامة كحقيقة محققة بالفعل ، يُظهر الفنان عملية القيامة نفسها في تعبيرها ودينامياتها.

ماتياس جرونوالد. المسيح من بين الأموات. القرنين الخامس عشر والسادس عشر

في صورة يسوع ، وهو يرتدي رداءًا ناصعًا للثلج وتوهجًا ساطعًا على خلفية سماء الليل المرتفعة فوق القبر المفتوح ، ينقل Grunewald سرعة وانتصار المسيح قهر الموت. هُزم الجنود - الحرس وأعموا بسبب الضوء المنبعث من يسوع. اهتم الباحثون مرارًا وتكرارًا بحقيقة أن ملابس الجنود تشهد على انتمائهم إلى جيوش دول مختلفة في العصر الذي تم فيه إنشاء المذبح. هكذا يحدّث الفنان الأحداث الكتابية ، ويوجه عمله إلى كل من يقف أمام المذبح ويأمل في اكتساب الإيمان والأمل.

يتميز فن عصر النهضة المتأخر بذاتية تصور العالم والتعبير الإبداعي عن الذات للفنان. شكلت بداية ذاتية وعاطفية مماثلة النمط الفني للرسام الإسباني (اليوناني الأصل دومينيكو ثيوتوكوبولي) - إل جريكو. إن مزاجه وخياله الجامح ، جنبًا إلى جنب مع التحليل والحساب ، محسوسان في جميع الأعمال ، بما في ذلك تلك المتعلقة بالموضوعات الدينية. وهي تتميز بزوايا غير متوقعة ، والتشويه المتعمد للنسب والمقاييس ، والأشكال الممدودة التي تعطي الصورة التعبيرية ، والمحتوى الروحي.

"قيامة" El Greco بعيدة كل البعد عن الأفكار الراسخة حول فن الكنيسة. الروحانية ، شغف لما هو غير واقعي ، للرسم الترابطي يتم التعبير عنها في نظام خاص من الوسائل الفنية التي يستخدمها الرسام. يولد التعبير عن طريق النقل المجازي للفضاء والحركة والإيقاع واللون والإضاءة.

إل جريكو. الأحد. القرن ال 17

الشكل العمودي يمد الصورة ويشوه النسب ويشوه الأشكال بشكل مبالغ فيه مما يفاقم الشعور بالتوتر والدراما. في تصوير المسيح ، El Greco أكثر تحفظًا وينجذب نحو التكاثر الكلاسيكي للتشريح. جسم الانسان، الذي تحته خط وملون. الألوان الباردة الشفافة ، والتباين بين الظلام والضوء ، وأوتار الأحمر والأزرق والأصفر وردود الفعل المضطربة - كل شيء يساهم في خلق انطباع وهمي وحماسي ووحدة دراماتيكية واكتمال.

في روسيا ، كان القانون الأيقوني (الذي ، أين ، في أي لون ، في أي ملابس وما الذي يصوره) مرنًا نسبيًا ، وبفضل هذا ، بدءًا من القرن السابع عشر ، تأثر الرسم الديني الروسي بالتقاليد الغربية. حطم النهج الذاتي الشخصي مبادئ رسم الأيقونات التقليدية للمنظور وصور الوجوه ورمزية الألوان.

في القرن التاسع عشر ، تعايشت اتجاهات الأكاديمية والطبيعية اليومية في الفن ، والتي عارضها الفنانون في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين الذين انجذبوا نحو الأسلوب والتقليدية. في Art Nouveau ، هناك علاقة واضحة بـ الأشكال التقليديةفن الكنيسة (فريسكو ، فسيفساء) ، مع أيقونات قديمة. لم يكن فناني الفن الحديث معتمدين من الناحية الأسلوبية على موضوع الصورة: حتى الموضوعات المقدسة تم تمريرها من خلال منظور النظرة العلمانية للعالم ، والتي غيرت مزاج الرسم الديني. أفسحت اللغة الصارمة لرسم الأيقونات الطريق للجمال التصويري والديكور والزخرفة وغيرها من "الحريات". وصف المؤرخ والكاتب ب. جنيديتش ، الذي قام بتقييم أعمال فيكتور فاسنيتسوف ، بأنها "مجموع التخيلات الدينية المؤلمة المؤلمة للفنانين المسيحيين من جميع الأزمان والشعوب. ها هم الإيطاليون العظماء ، والمنحطون ، والبيزنطة ، والأهم من ذلك ، أيقونات موسكو القديمة. يمكن قول شيء مشابه عن لوحة ميخائيل نيستيروف ، الذي عمل مع فاسنتسوف على جداريات كاتدرائية فلاديمير في كييف. تم تشكيل أسلوبه تحت التأثير القوي لمدرسة الرسم الأيقوني الروسية وفي نفس الوقت - تحت تأثير الابتكارات الفنية الأوروبية.

صُنعت "قيامة نيستيروف" بطريقة غير عادية للرسم الديني. يجسد الفنان بطريقته الخاصة المعنى الروحي للقيامة: فكرة استحالة وصف الحدث نفسه تجعلنا نتخلى عن شخصيات الحراس ونضع خلف المسيح الشاهد - الملاك.

ميخائيل نيستيروف. الأحد. القرن ال 20

إنه يغير خط الأفق ، معطيًا صورة يسوع التذكارية ، وفي الوقت نفسه يحرمه من شفقة الانتصار المعروفة: اليد اليمنى مرفوعة بصليب تتناقض مع اليسار - منخفضة بهدوء. المسيح محاط بالزنابق ، التي تجسد تقليديًا النقاء والعفة ، وبالنسبة لأسلوب فن الآرت نوفو ، فهي زهرة مفضلة ، وتجسد بصريًا اهتمامًا بالخطية ، وعلى المستوى الدلالي تعكس الرغبة في التشابه ، والرغبة في التأكيد على اللانهائي التنوع والحركة والتجديد الذاتي للحياة.

تُشير الزخرفة الزخرفية على الحائط أيضًا إلى الصورة على أنها فن الآرت نوفو. يؤكد اللون الأزرق اللامع للصورة والتوهج الليلكي والوهج على الفرح الهادئ والانفصال المدروس عن مشاعر العالم.

غالبًا ما يستخدم الفنانون المعاصرون (باستثناء أولئك الذين يظلون مخلصين لتقليد رسم الكنيسة الذي يعود إلى قرون) ، على دراية بإنجازات الفن الحداثي والرائد ، شكلاً خاصًا لتمثيل الواقع ، بناءً على استبدال كائن به صورة وهمية. ومع ذلك ، فإن الوهم لا يخفي أنه وهم (حلم ، فكرة ، حلم ، شبح ، إلخ) وليس له حقيقة. هذا هو سبب ظهور الخيال الحر الجامح في المقدمة.

باتريك ديفوناس. رمزية قيامة المسيح القرن الحادي والعشرين.

اللوحة التي رسمها الفنان الأمريكي باتريك ديفوناس تسمى "رمزية قيامة المسيح". يمكن للمرء محاولة فك بعض التفاصيل والسمات المجازية ، لكن من غير المرجح أن يوضح ذلك كثيرًا. الصورة التي أنشأها الفنان هي صورة شبحية تقع بين العالم الحقيقيوعالم الأفكار ، وبالتالي فهو غير محدود. القصة التوراتية هي مجرد نقطة البداية للخيال السريالي المجاني الذي يستحقه الرسام الحديث.

الأيقونة هي مسألة مختلفة تمامًا: يكمن الاختلاف بين الأيقونة والصورة في بنية اللغة التصويرية. الأيقونة هي رسالة وعلامة ووسيلة لنقل الوحي الإلهي. تشكلت صورة قيامة المسيح في بيزنطة بحلول القرن السادس ؛ وفي أوروبا الغربية ، ظهرت صورة المسيح وهو يخرج من القبر في حوالي القرن الحادي عشر. وصلت هذه الصورة إلى روسيا في وقت لاحق - من القرن السابع عشر ، وفقط في القرن التاسع عشر أصبحت شائعة. في وقت سابق (منذ القرن الحادي عشر) في الأيقونات الأرثوذكسية ، نظرًا لعدم فهم سر القيامة للبشر ، تمت زراعة استبدال هذه المؤامرة بأخرى: نزول الرب إلى الجحيم حتى قبل القيامة وتدميرها و إبعاد الأنبياء والصالحين من هناك.

بعض الاختلافات في تفسير الحلقات الأخيرة من الآلام الموجودة في الكاثوليكية و التقاليد الأرثوذكسية(على سبيل المثال ، في مسألة من أخرجه المسيح من الجحيم وما إذا كان النسب قد دمر الموت تمامًا) ، شكّل مقاربات مختلفة لتجسيد هذه المشاهد في الفنون البصرية.

غالبًا ما يصور الفنانون الأوروبيون المسيح قادمًا من القبر ، والروس - المسيح ، قام وارتفع. يميل التقليد الغربي إلى التأكيد على فكرة المعاناة ، والنظر في الله-الإنسان ، أولاً وقبل كل شيء ، الإنسان. يؤكد الفرع المسيحي الشرقي في العواطف والإذلال على انتصار المسيح وعظمته ، فيما يتعلق بشريعة أيقونات العاطفة ومكونها العاطفي. الأيقونة الروسية جليلة وضبطية واحتفالية وفخمة.

يتم تمثيل المسيح بإشعاع مقدس على شكل بيضاوي أو دائرة ، يرمز إلى مجده ويؤكد روحانيته.

يُعتقد أن الأيقونة الأرثوذكسية التقليدية لا تصور لحظة قيامة المسيح ، في حين أن النقش على بعض الأيقونات (على سبيل المثال ، المعروضة أعلاه) تقول أن أمامنا "قيامة ربنا يسوع المسيح". لا تمثل الأيقونة مشهد خروج المسيح من القبر فحسب ، بل تربط بين قيامة المسيح وفكرة إنقاذ الناس. صُلب المسيح يوم الجمعة وقام يوم الأحد ، ونزل إلى الجحيم يوم السبت لإنقاذ الناس. نزل المسيح إلى الجحيم ، ودمره والموت. في التفاهم الأرثوذكسيدمرت بالكامل (لكن إرادة الناس الشريرة تحييهم) ، وفي الفهم الغربي - تسببت في ضرر ، لكنها لم تدمر. تؤكد الأرثوذكسية أن المسيح ليس القائم من بين الأموات فحسب ، بل هو أيضًا القيامة.

لهذا يرتبط موضوع القيامة في الأرثوذكسية ارتباطًا وثيقًا بموضوع النزول إلى الجحيم ، وفي بعض الأحيان يتم تفسير هذه المواضيع بشكل مترادف، وتعتبر أيقونة "النزول إلى الجحيم" أيقونة عيد الفصح.

في أوروبا ، كانت حبكة النزول إلى العالم السفلي منفصلة عن حبكة القيامة. مثال على ذلك عمل H. Serra و E. Bosch.

جايمي سيرا. القرن ال 13		هيرونيموس بوش. القرنين الخامس عشر والسادس عشر

تم تقديم الجحيم على شكل وحش بفم مفتوح (J. Serra) ، حيث يخطو المخلص بلا خوف أو من حيث يقود الناس ، ومن بينهم غالبًا ما يصور آدم وحواء.

يطور بوش هذا الموضوع بطريقة غريبة. تم تغذية الصور الشيطانية الغريبة بشكل أساسي من قبل عالم الحيوان الاستعاري في العصور الوسطى ، والذي جسد فكرة القاعدة المادية على أنها مملكة الشيطان.

تكشف مقارنة اللوحات الأوروبية بأيقونة أساسية عن اختلافات في كل من التصميم والتجسيد الفني. وفقًا للتقاليد البيزنطية ، كان رسامو الأيقونات صارمين في نهجهم للصور المقدسة ، لذا فإن الأيقونات ، بكل تعبيرها ، أقل خيالًا وأكثر تحفظًا. عادة ما يقع المسيح في وسط التكوين ، محاطًا بالإشراق ، ويدوس في الجحيم الذي سحقه ، على غرار كسر في الأرض. تشكل الأشكال الرئيسية تركيبيًا مثلثًا متوترًا ومتناسقًا ، ويختلف عدد الأحرف الثانوية.

بالطبع ، تشهد هذه المؤامرة بوضوح على انتصار يسوع على ظلام الخطيئة وهاوية اليأس. يسحق المخلص أبواب الجحيم ويدوس على الشيطان ، ويفتح الطريق أمام الناس للنور والحقيقة. تنازلي تصاعدي؛ القيامة - القيامة. وفقًا لـ A. Kuraev ، "النقطة النهائية للنسب الإلهي هي الدعم الأولي للصعود البشري. صار الله إنسانًا حتى يصير الإنسان إلهًا.

تستمر أيقونات القيامة في التطور اليوم. نظرًا لأن معنى حدث القيامة نفسه عميق ولا يمكن وصفه بشكل لا لبس فيه ، لا يمكن تقييد خيارات تجسيدها الفني. لاحظت الفنانة والكاتبة إي. لكن يجب ألا يُفهم هذا الإخلاص باعتباره اقتباسًا أبديًا وإجباريًا لنفس الأنماط التي تم تأسيسها مرة واحدة وإلى الأبد ، ولكن على أنه اتباع محب وحر للتقليد واستمراره الحي.