Francja to kraj, który od ponad stulecia z rzędu słusznie uważany jest za prekursora światowej mody. Osoby, dla których szyk i gust nie są pustym frazesem, w pierwszej kolejności przyglądają się modzie z Francji, kierując się wszystkimi modnymi paryskimi zasadami. Czy moda francuska ma swoją specyfikę? Od kiedy zaczyna się dominacja mody francuskiej w światowym przemyśle modowym? Warto zatrzymać się przy tych pytaniach i szczegółowo na nie odpowiedzieć.
Historia mody francuskiej
Pojęcie „moda” jest kojarzone z Francją już od czasów panowania Ludwik XIV, kiedy kraj znajdujący się pod kontrolą rządzącego rządu zaczął się szybko rozwijać przemysł przemysłowy. Francuski dwór królewski w tym względzie zaczęto uważać za ustawodawcę europejskiego stylu barokowego, możliwego dzięki produkcji jedwabiu i koronek. Uzupełnione jasną biżuterią i umiejętnymi draperiami, luksusowe stroje z koronki i jedwabiu były atrybutem przepychu i bogactwa.
W ostatnich czasach moda francuska stała się prawdziwie rewolucyjna, wprowadzając do damskiej garderoby w XX wieku elementy ubioru męskiego: spodnie, marynarki, wizytowe koszule, a nawet krawaty. Znana wszystkim, nawet tym dalekim od mody Francuzka Coco Chanel dokonała tak odważnej rewolucji od romantyzmu do modernizmu, zmuszając całą modę damską do obrania nowej ścieżki.
Coco Chanel
Prawie każdy nowoczesna kobieta ma w swojej szafie spodnie, marynarkę i małą czarną – największe twórcze odkrycie Chanel. Nie mniej sławny modne dodatki Jej imieniem nazwano metalową biżuterię i słynną pikowaną torebkę na łańcuszku. To samo można powiedzieć o kultowych perfumach domu Chanel.
Coco Chanel już dawno nie istnieje, ale jej firma żyje nadal, a dom mody nazwany jej imieniem nadal jest uważany za jeden z głównych domów biorących udział w głównym francuskim tygodniu mody w branży modowej. Ludzie wciąż starają się naśladować samą Coco, cytują ją i inspirują się nią, co jest w pełni uzasadnione, bo to właśnie to wspaniała kobieta potrafił tak odważnie i nieodwracalnie wpłynąć na modę XX wieku, zakładając dom mody Chanel, wprowadzając zupełnie nowe obrazy do mody damskiej. Oprócz spodni i innych wygodnych rzeczy z męskiej garderoby, oprócz uniwersalnej i dostępnej małej czarnej dla niemal każdej kobiety, to właśnie Chanel zawdzięczamy wygląd i stałą obecność w modzie kapeluszy, tweedowych garniturów, biżuterii kostiumowej , jako niezależny modny i prestiżowy świat biżuterii, a nawet trwała moda na opalanie
Diora
Kolejnym znanym francuskim projektantem jest Christian Dior. Jedna z najsłynniejszych projektantek mody, która wynalazła kobiece sukienki w stylu new look i wyniosła pojęcie „mody francuskiej” na nowy poziom.
Dior uchwycił kobiety i ich powojenny nastrój, marzenia i pragnienia z całym instynktem utalentowanego mistrza. W tamtym czasie paryżanki miały już dość krótkich, obcisłych spódnic, spodni i niemal męskich marynarek, dlatego hiperkobieca kolekcja Diora została przyjęta z entuzjazmem i zachwytem. Jasne kolory, luksusowe tkaniny, spódnice do kostek (pełne lub proste), małe zaokrąglone ramiona, wcięta talia – wszystko w tej nowej kolekcji krzyczało urokiem tradycyjnej kobiecości. Była to nowa moda francuska, która wkrótce stała się globalna.
Yvesa Saint Laurenta
Nazwisko jednego z czołowych projektantów mody XX wieku, którego sam Christian Dior wybrał na swojego następcę, na zawsze zapisało się w historii mody.
Wiele pomysły na modę Laurana to obecnie modna klasyka. Tym samym smokingi damskie, które zawładnęły wyobraźnią fashionistek, stały się później wizytówką marki. To właśnie Yves Saint Laurent zaproponował aktywne noszenie damskich spodni, swetrów z zabudowanym dekoltem, czarnych marynarek w stylu safari, wysokich butów, etnicznej odzieży – bez tych wszystkich rzeczy trudno już wyobrazić sobie garderobę kobiety z dowolnego miasta w świat.
To oczywiście nie wszystkie francuskie domy mody; świat mody byłby niepełny bez odrażającego i szokującego Gaultiera, fantastycznego Lacroix, szykownego Pierre'a Cardina, mistrza torebek i akcesoriów Louisa Vuittona, eleganckiego Huberta Givechy i wielu innych największych osobistości. projektanci mody.
Nowocześni młodzi projektanci
Dziś tytuły „młody projektant” czy „początkujący couturier” nie mają żadnego szczególnego znaczenia, ponieważ branża modowa jest zalewana nazwiskami młodych artystów, którzy próbują unowocześnić tradycyjne pojęcie prêt-à-wear. Niektórym osobom się to udaje. Na przykład, który miał szczęście zyskać uznanie w świecie mody, mądrze balansując pomiędzy tradycjami Domu Mody Balmain a swoim nowym, młodzieńczym gustem. Każdy pokaz mody marki Balmain odbywa się przy głośnym aplauzie publiczności, a same zachodnie gwiazdy oferują Rustanowi przyjaźń i współpracę.
Kolejnym odnoszącym sukcesy młodym francuskim projektantem jest Nicolas Ghesquière, który do 2012 roku pracował jako dyrektor artystyczny Domu Mody Balenciaga. Kolekcje Ghesquière obfitowały w eleganckie sylwetki połączone z geometrycznymi kształtami, bogato doprawione futurystycznym designem. Od 2013 roku Nicolas Ghesquière został dyrektorem kreatywnym innej znanej marki – Louis Vuitton.
Młody projektant Guillaume Henry sprawił, że światowa moda przypomniała sobie prawie zapomniany dom mody Carven, dając dziewczętom nową ulubioną markę. Według plotek projektantka otrzymała ciekawą ofertę poprowadzenia kolejnego dużego domu mody z historią – Niny Ricci.
Magazyny modowe
Od drugiej połowy odległego XVIII wieku to właśnie we Francji zaczęły pojawiać się pierwsze pisma specjalizujące się w modzie i wszystkim, co z nią związane. W tamtych czasach francuskie magazyny modowe były indywidualnymi, dużymi rycinami, które ręcznie kolorowano akwarelami i opatrzono opisem każdego modowego detalu.
Współczesny blask mody wywodzi się z pierwszych publikacji o modzie francuskiej, takich jak wydawany w 1921 roku w Paryżu magazyn L’Officiel, najstarsze z francuskich wydawnictw modowych, którego wydawanie trwa do dziś. W 1938 roku czasopismo to jako pierwsze zamieściło na swoich łamach kolorowe fotografie.
W 1937 r. we Francji ukazał się tygodnik „Marie-Claire”, który dotarł także do współczesnych. Była to publikacja nowatorska jak na owe czasy, opowiadająca nie tylko o modzie światowej i francuskiej, ale także o wydarzeniach społecznych i kulturalnych, o przepisach na zdrowie i urodę, publikująca listy od czytelników i odpowiedzi na ich pytania, obejmujące m.in. ważne aspektyżycie kobiet. Tym samym publikacja była pierwszą z dużej armii popularnych magazynów dla kobiet.
W 1945 roku czytelnikom zaprezentowano francuski magazyn Elle, którego główną treścią były artykuły i fotografie związane z modą. Pierwsze numery magazynu wyprzedały się w rekordowym czasie, a po kilkudziesięciu latach Elle została uznana za najbardziej rozpoznawalną czytelny magazyn na świecie.
Moda uliczna
Styl francuski, który zyskał już złą sławę, to gust, który objawia się stylem i wyborem odzieży oraz dodatków francuskich fashionistek. Przez cały czas wyróżniał się szczególnym wyrafinowaniem i urokiem.
Bliskość wybiegów do mody oczywiście pozostawia swój zauważalny ślad, ale nie tylko ten czynnik wpływa na szczególny urok francuskiej mody ulicznej. Mistrzowskie mistrzostwo w sztuce łączenia pozornie niepasujących do siebie rzeczy, budowania harmonijnego i oryginalnego wizerunku to podstawa tego, co nazywa się francuską modą i stylem. Załóż ciepły płaszcz z cienkim T-shirtem lub jakby wyjęty z piersi prababci, z niemal męską tweedową marynarką i dodaj pikanterii wyglądowi oryginalne akcesoria według gustu Francuzi osiągają zupełnie wyjątkowe wrażenie, prezentując światu charakterystyczny francuski wygląd.
Francuzki są do szpiku kości Europejkami, większość z nich głosi przywiązanie do europejskich wartości i równości płci. Są niezależni, mają karierę, a to nie może nie znaleźć odzwierciedlenia w ich wyglądzie. Zazwyczaj Francuzki preferują lekki, najbardziej naturalny makijaż (i często się bez niego obejdą), demokratyczne marki i spokojne kolory odzież. W wyglądzie prawdziwej Francuzki motywem przewodnim jest lekkie zaniedbanie, ale nie niechlujstwo. Tylko bardzo zadbana kobieta, która zna siłę swojej atrakcyjności i ma niewątpliwy gust, może sobie pozwolić na takie zaniedbanie. Najważniejszą rzeczą w wyglądzie francuskiej fashionistki są akcesoria i biżuteria. Wybrany zestaw przekształci sukienkę codzienną w wieczorową. Francuzki mają słabość do biżuterii „z historią”, uwielbiają szperać po towarach na pchlich targach i antykwariatach.
Jak stworzyć francuski wygląd
Główną różnicą między stylem francuskim a innymi jest brak jasne kolory i różnorodność. Prowansalskie kobiety umiejętnie łączą śnieżnobiałą odzież z dyskretnymi kremowymi odcieniami i czarną klasyką. Tak więc Francuzka zamieni zwykłą czarną sukienkę maxi w połączeniu z dobrze dobraną biżuterią i uroczymi detalami w zachwycającą stylizację na wieczór.
Sukienki to wyjątkowy element garderoby prawdziwej Francuzki. Lekkie sukienki i spódnice można łatwo wkomponować w kobiecy, zabawny i jednocześnie wyrafinowany look. Francuzki preferują także spódnice o prostym kroju i spódnice w kształcie tulipanów, jako kwintesencję wszystkiego, co oferuje francuska moda.
Ubrania to nie wszystko, aby stworzyć wizerunek, nie można obejść się bez dodatków. Od czasów Chanel panie nadal noszą kapelusze o schludnych kształtach i spokojnych kolorach. W tym sezonie szczególnie popularne będą kapelusze fedora i trilby.
Francuzki preferują torby, które są przestronne, ale eleganckie w stylu. Workowate torby wyglądające jak torby marynarskie raczej ich nie zainteresują. Klasyczne shopperki do noszenia na co dzień, ciekawie wyglądający Kopertówka na wyjście to wybór paryżanki.
Francja podarowała nam także długie stylowe naszyjniki. Trzeba jednak pamiętać, że nie są one odpowiednie dla kobiet z dużym biustem. Styl francuski w biżuterii to oryginalna biżuteria wykonana z metalu i drewna odmiany szlachetne. Pasują do większości stylizacji.
Francuzi to wirtuozi sztuki tworzenia ciekawych obrazów. Powstały zestaw składa się z wielu warstw. Jest to złożone i proste jednocześnie. Dodatki zawsze doskonale działają na wizerunek właściciela, a razem tworzą tajemnicę wiecznego francuskiego uroku. Ten urok w połączeniu z demokracją sprawia, że styl francuski jest tak atrakcyjny dla innych.
Trawa(francuska trawa).
Co dla ciebie Francja? Jakie skojarzenia? Myślę, że te perfumy na pewno znajdą się na liście wymienionych epitetów. W starożytności, kiedy Paryż nazywał się jeszcze Lutetia, Rzymianie byli zdumieni zdolnością ludzi zamieszkujących tereny współczesnej Francji do czerpania z życia jak najwięcej. Byli to ludzie wyrafinowani w kulinarnych rozkoszach i kulturze picia. Nic dziwnego, że dziesięć wieków później na tych samych obszarach perfumy.
Dziś celem naszej podróży jest Grasse, miasto słusznie noszące miano Stolicy Mody Perfumowej. Zaledwie 10 kilometrów od Cannes znajduje się stolica Prowansji.
Myślę, że jeśli czytaliście powieść Patricka Suskinda „Perfumy”, od razu będziecie w stanie wyobrazić sobie to miasto, ponieważ akcja powieści rozgrywa się w Grasse. Dlaczego Grasse stało się modą na perfumy? Dogodna lokalizacja. Z jednej strony Alpy pokrywają obszar od północy, a od południa ciepłe wiatry morskie przynoszą wilgoć i łagodzą gorące słońce. Wzgórza usiane są polami lawendy, róż i innych aromatycznych roślin. Dzięki doskonałemu klimatowi kwiaty w tych miejscach mają najbardziej wyraźny aromat, jak nigdzie indziej.
Perfumy swoje pochodzenie zawdzięczają smrodowi wydobywającemu się z opalonej skóry. Włoscy rzemieślnicy przetwarzając skórę na rękawiczki, starali się udoskonalić zapach wydobywający się ze skóry. Włoscy rzemieślnicy przywieźli tę tradycję ze sobą do Grasse. A potem zaangażowali się Francuzi i stworzyli perfumy. Słowo „perfumeria” pochodzi z francuskiego „ perfumy„, co oznacza „przez dym”.
W mieście działają trzy fabryki perfum: Galmard otwarta w 1747 r., Molinard w 1849 r. i Fragonard w 1926 r. Każdy ma swoją historię i swój własny styl. Ten ostatni, na przykład Fragonard, nosi imię malarza o tym samym nazwisku. Przedsiębiorczy Francuzi postanowili kupić rezydencje w Grasse i Paryżu i założyć w nich muzea perfum. Historia mody perfumeryjnej rozgrywa się w muzeum od III wieku naszej ery. Po halach z wystawionymi antyczne meble, sceny z życia średniowiecza, znajdą Państwo w salach, w których prezentowany jest przemysł pozyskiwania aromatów z kwiatów i aromatycznych żywic drzewnych. A teraz jesteś w hali, w której prezentowane są nowe perfumy. Nie zapominajcie, że to właśnie w Grasse Coco Chanel stworzyła swoje słynne perfumy Chanel No. 5. Zaskakująco życzliwi pracownicy sklepu, biegle władający kilkoma językami, pomogą Państwu wybrać dokładnie ten zapach. Perfumy są naprawdę prawdziwe, aromat utrzymuje się na ciele przez kilka dni.
A wrażenie miasta nie znika z głowy na bardzo długo. Trzeba pospacerować po mieście, wąskich średniowiecznych uliczkach, niesamowitej architekturze. Podziwiaj widok z platformy w pobliżu katedry Notre-Dame du Puy XII na Lazurowym Wybrzeżu.
Nyash-Myash został zaprezentowany na Krymie. Krym jest nasz. Projektanci umieścili na opakowaniach produktów perfumeryjnych wizerunek Natalii Pokłońskiej w stylu anime.
Tagi: Francuskie perfumy perfumy
Perfumy są zawsze ekskluzywne. Moda perfumeryjna odzwierciedla światowe, światowe trendy, jednak linie najlepszych marek perfumeryjnych posiadają wiele luksusowych propozycji na każdy gust.
Miejsce narodzin mody: perfumy z różnych krajów
Gwoli ścisłości warto zauważyć, że najlepsze marki perfum pozostawiają odpowiedź na pytanie „jakie perfumy są teraz w modzie?” całkowicie otwarty. Po prostu nie ma sztywnych zasad.
Jest jednak kilka obszarów, które wyznaczają światowe trendy. A najważniejsze, co oferują, jest trudne zebrane bukiety aromaty, z których każdy jest ciekawy i nowy na swój sposób.
Tak jak na przykład Giorgio Armani prezentuje w tym sezonie: bazę aromatu stanowi klasyczna irańska róża, a całość uzupełniają zapachy porzeczek i cedru. Tak złożone i nieoczekiwane kompozycje to główny trend sezonu. W modzie jest kilka bardzo kobiecych i zmysłowych zapachów, które stały się podstawą najlepszych kompozycji tego sezonu. Są to zapachy ylang-ylang, jaśminu, tuberozy i orchidei.
Podejmując decyzję, który zapach perfum będzie modny w 2019 roku, łatwiej jest teraz wykluczyć nieistotne zapachy i trendy. Prawie wszyscy perfumiarze ignorowali aromaty „ciężkie”, cierpkie i zbyt słodkie, a także zapachy „unisex”. Ale zupełnie nowym kierunkiem było pojawienie się zapachów o typowo „męskich” nutach - mahoniu, drzewie sandałowym, a nawet prawdziwej skórze. Jednocześnie trend nie ma nic wspólnego ze stylem „unisex”, takie „męskie” nuty podkreślają delikatne i luksusowe kompozycje kwiatowe.
Jednym z głównych trendów w modzie perfumeryjnej w 2019 roku są świeże, „zielone” zapachy i najdelikatniejsze kompozycje na ich bazie.
Limonka, mięta, szafran, bazylia czy piołun, które w tym roku jako nutę główną wybrała jedna z klasyków – marka Guerlain. Lekko cierpki i „chłodny” aromat piołunu wyznacza najdelikatniejszą kompozycję kwiatową opartą na aromatach białej piwonii i lilii – zapach bardzo kobiecy i elegancki, a jednocześnie zupełnie nowy i świeży. Guerlain to jeden z najwybitniejszych przedstawicieli Europejski styl, a raczej klasyczny francuski.
Ale nie mniej interesująca jest amerykańska wersja tego, jakie perfumy są modne w 2019 roku. Oferują je jednocześnie dwie marki, przedstawiciele zupełnie innego, bardziej kosmopolitycznego stylu.
Donna Karan tworzy wspaniałe zapachy dla mieszkańców stolic świata i na swój sposób rozwija temat zapachów „zielonych”. Podstawą jej tegorocznych kompozycji była herbata zielona połączona z hibiskusem i różą herbacianą. Zapach lekki, bardzo elegancki, neutralny, a jednocześnie dobrze rozpoznawalny, adresowany jest do pewnych siebie kobiet.
A także perfumy z limitowanych kolekcji Elizabeth Arden. Marka oparła się także na „zielonych” i owocowych zapachach: jabłek i zielonej herbaty, cieniując kompozycję nieco chłodniejszymi i wyrazistymi nutami aromatów szyprowych. Pomimo tego, że Francja jest uważana za kolebkę mody i perfum, amerykańskie marki oferują własne, w dużej mierze unikalne koncepcje modnych zapachów. I w przeciwieństwie do marek francuskich (co ważne!) nie dzielą się one na młodzieżowe i „dorosłe”. To doskonała propozycja dla tych, którzy szukają nowych, ale jednocześnie trafnych perfum.
Nowe wersje własnych klasycznych zapachów oferują takie luminarze jak Christian Dior i oczywiście Chanel. Najsłynniejsze i właściwie standardowe perfumy „Chanel No. 19” zyskały zupełnie nową kompozycję, zachowując jednocześnie kobiecość i ekskluzywną elegancję bukietu. Bazę stanowią konwalie, żonkile i irysy, które są jaśniejsze i bardziej dramatyczne dzięki nutom głowy – aromatom neroli i bergamotki.
Chanel, podobnie jak Dior, podtrzymują reputację Francji jako kraju modnych perfum, tworząc zapachy kultowe i szlachetne. Ale jednocześnie wykazują się kreatywnością w tworzeniu nowych kompozycji skierowanych do młodego odbiorcy. W tym sezonie Dior doskonale bawi się motywem „owocowym”, podstawą nowej kolekcji jest niezwykłe połączenie zapachów pigwy i grejpfruta.
Zapach owoców i jagód to jeden z najświeższych trendów, a marka Givechy doskonale ujawnia to w swoich zapachach. Lekkie, letnie, delikatne, dosłownie „przewiewne” kompozycje powstają w oparciu o klasyczne aromaty róży i piżma. Ale kluczowy mają nuty pomarańczy, moreli i brzoskwini.
Jakie są teraz modne perfumy damskie: zapachy orientalne i kwiatowe
Decydując, które perfumy damskie są teraz w modzie, w 2019 roku nie można tracić z oczu „orientalnych” aromatów – dosłownie otulających i lekko pikantnych. Przykład takiego zapachu, głębokiego i bardzo wyrazistego, stworzonego w oparciu o połączenie zapachów czarnej orchidei i przypraw, daje Tom Ford. Jedyną rzeczą, sięgając po orientalne zapachy, jest to, aby nie zapomnieć, że są one idealne dla pań w eleganckim wieku. Lżejsze i bardziej młodzieńcze perfumy o urzekającej orientalnej kompozycji „zebrane” są z aromatów drzewa sandałowego, paczuli, a nawet kadzidła, połączonych z bogatymi aromatami róż.
Idealne perfumy to wieczne poszukiwania. Co więcej, każda z marek odpowiada na pytanie „jaki zapach perfum jest teraz w modzie?” na mój własny sposób. Oznacza to, że istnieje powód, aby ponownie rozważyć własne preferencje i poglądy, nawet na temat klasycznych marek i ich zapachów. Takie na przykład oferowane przez Esteè Lauder. Kwiatowe, czyste, a jednocześnie lekko słodkie, dosłownie „dziewczęce” kompozycje to charakterystyczny styl marki, adresowany do romantycznych osób w każdym wieku. Magnolia, kwiat pomarańczy, lilie, piwonie i oczywiście róże to charakterystyczny styl, ale w tym roku Esteè Lauder uzupełnia swoje kompozycje nutami mahoniu i cedru. Świeże i bardzo eleganckie połączenie, co absolutnie trafnie odpowiada na pytanie, jakie perfumy damskie są obecnie w modzie.
Złożone miksy, które w tym sezonie tworzą zarówno luminarze, jak i młode marki, prawie wszystkie opierają się na złożonych i nieformalnych kombinacjach. W poszukiwaniu swojego aromatu wystarczy wybrać ulubione kwiaty lub owoce jako główną nutę „bazy” i nie stracić z oczu nut „górnych” – zapachów przypraw, kawy lub cenne skały drzewa.
Część pierwsza. Francji jeszcze nie widać
Dziś perfumy słusznie utożsamiane są z Francją. Na słowo „ Perfumy„Skojarzenie powstaje automatycznie -” francuski" Przyjrzyjmy się jednak, skąd wzięła się moda na zapachy i co dziś wiadomo o początkach tej dziwnej sztuki – perfumerii?Perfumy i aromaty są ulotne i nieuchwytne. Wykrycie ich nawet następnego dnia jest prawie niemożliwe. Niemniej jednak naukowcy próbują skompilować historię perfumerii, koncentrując się na archeologii i analizie źródeł pisanych. Co znaleźli?
Starożytny Egipt i Mezopotamia
Uważa się, że to mieszkańcy jako pierwsi odkryli perfumerię jako taką. starożytny Egipt. Ale jest całkiem możliwe, że sami Egipcjanie nie wpadli na pomysł ozdabiania życia aromatami. I przyjęli tę tradycję w starszym wieku Mezopotamia. W każdym razie imię najstarszego znanego dzisiaj perfumiarza brzmi: „ Tapputi" Najwyraźniej była to kobieta, która żyła w drugim tysiącleciu p.n.e. Odszyfrowana tabliczka klinowa głosi, że zajmowała się destylacją i przetwarzaniem olejków, kwiatów, tataraku i innych substancji aromatycznych.Jednak nie odszyfrowano tak wielu tabliczek klinowych, jak papirusy. Dlatego nadal najwięcej wiadomo na temat rozwoju perfumerii w Egipcie. Istniały dwa rodzaje perfum - religijne (świątynne) i domowe (ludowe). Oczywiście nazywanie tych substancji „perfumami” może być bardzo warunkowe. W ceremoniach religijnych wykorzystywano aromatyczny dym z płonących materiałów (najprawdopodobniej kadzidło, balsam, cedr, olejki aromatyczne, kwiaty i kora, inne rodzaje łatwopalnych aromatów). Materiał ten, podobnie jak wydobywający się z niego dym, nazwano „ kadzidło" i był bardzo ceniony.
Palono kadzidła nie tylko w kościołach, ale także podczas negocjacji biznesowych. W końcu wierzono, że aromat podoba się bogom. Istnieją również odniesienia do innych zastosowań aromatycznego dymu. Herodot zaświadcza na przykład, że fumigacja domu jałowcem uchroniła budynek przed piorunami. A dym z nasion ruty jest doskonale chroniony złe oko. Oznacza to, że jest całkiem prawdopodobne, że pochodzenie tej tradycji jest dość racjonalne - ludzie po prostu palili irytujące i niezbyt pożyteczne owady - muchy, komary i pluskwy z karaluchami - z budynków.
Perfumy „domowe”, czyli domowe, były aromatycznymi olejkami, które wcierano w skórę. To już zupełnie tradycyjny sposób ochrony przed gorącym afrykańskim słońcem. Najwyraźniej Egipcjanie jako pierwsi wpadli na pomysł dodania aromatycznych dodatków do olejku do masażu.
Od Egipcjan przeniósł się zwyczaj fumigacji kadzidłem Żydzi, a tradycja palenia kadzidła na cześć Boga jest wspominana w Biblii kilka razy. Jehowa Bóg podaje nawet jego przepis (Wyjścia 30:34-36). W Biblii znajduje się również wzmianka o stosowaniu olejków aromatycznych. To prawda, tak się twierdzi Chrystus osobiście zniósł zwyczaj kadzidła w 33 roku, uznając go za pogański. Ale to temat na inną rozmowę.
Wróćmy jednak do Egiptu. Największa receptura perfum z Egiptu, licząca 1500 lat, nazywa się „ Papirus Ebersa„(w imieniu tłumacza). Zawiera szereg receptur kosmetycznych. Zawiera wskazówki, jak wygładzić zmarszczki, usunąć brodawki i farbować włosy. Wiele przepisów nie straciło dziś na aktualności.
Uważa się, że pierwszy i najgrubszy egipski podręcznik przepisów kosmetycznych został opracowany osobiście Królowa Kleopatra. Żyli w I wieku p.n.e. Niestety, jest to brane pod uwagę najwyższy punkt rozwój egipskiej perfumerii. Egipt stał się prowincją rzymską, a wszyscy specjaliści poszli służyć nie prowincjonalnemu Kairowi, ale stolicom nowego imperium – Rzymowi i Bizancjum.
Starożytna Grecja
Ale na długo przed tym tradycja perfumeryjna przeszła w ręce Greków, którzy wymyślili jej nazwę – „Per Fumum” – „Przez dym”. Jest oczywiste, że termin ten pierwotnie odnosił się do palenia kadzidła. Greccy rzemieślnicy rozszerzyli tę sztukę, tworząc aromatyczne olejki poprzez dodanie pokruszonych kwiatów. Odkryli także zjawisko maceracji (usuwanie nieprzyjemnych zapachów poprzez zanurzanie substancji aromatycznych w oleju). Wiadomo, że nie tylko władcy używali perfum. Słynny założyciel szkoły „cyników”, Diogenes, wolał wcierać w stopy perfumy, aby unoszący się aromat rozprzestrzenił się na całe ciało, a nie wyparował z głowy ku uciesze samych ptaków.
Za najstarszy warsztat produkujący perfumy uważa się dziś fabrykę odkrytą podczas wykopalisk na Cyprze. Prototypy kostek, rurek i butelek destylacyjnych do gotowe produkty. Odkryto tam także najstarsze perfumy, produkowane ponad 4000 lat temu. Współcześni eksperci próbowali nawet odtworzyć swój przepis na podstawie znalezionych szczątków. Przetworzone w warsztacie kwiaty, zioła, przyprawy, żywice dwudrzewne, mirt, kolendra, migdały, bergamotka…
Starożytny Rzym i Bizancjum
Jak złapiesz Cesarstwo Rzymskie Z kolonii greckich moda na zapachy przeniosła się do Włoch. Cesarze rzymscy byli miłośnikami zapachów. Otto na kampanie wojskowe zabierał ze sobą całe zestawy perfum; Kaligula wydał ogromne sumy na kadzidło; i w jadalni Neron na wyposażeniu były srebrne fajki, z których na biesiadników spadały pachnące esencje.
Niezawodnie wiadomo, że przywiózł do Rzymu modę golenia brody i namaszczania skóry kadzidłem. Sycylijski Menas, w 454 r (300 lat po śmierci Nerona). I wkrótce wygolony podbródek i włosy namaszczone aromatycznymi olejkami stały się oznaką człowieka szlachetnego, odróżniającą go od pospólstwa i niewolników.
W bizantyjski W niektórych częściach imperium w rozwój perfumerii zaangażowana była szlachta. Był szczególnie sławny Cesarzowa Zoja. Na jej rozkaz sprowadzano drogie leki z Etiopii i Arabii, a jej komnaty według opisów naocznych świadków przypominały laboratorium alchemiczne.
Rozwój perfumerii w krajach islamskich
Niestety wraz z rozwojem chrześcijaństwa kultura spożywania olejków aromatycznych i kadzideł w Europie zanikła. Uznano to za „odwracające uwagę od boskości” i „pogańskie”. Jednak na Wschodzie kierunek ten nadal się rozwijał, ponieważ islam był mniej rygorystyczny badania naukowe w tym kierunku. Przecież według proroka Mahometa jego serce radowało się najbardziej „dzieci, kobiety i kadzidło” . A nawet podczas budowy meczetów do cementu dodawano piżmo, aby gorące kamienie wydzielały magiczny zapach przez wiele dziesięcioleci. Zatem centrum perfumerii przeniosło się na Wschód.
W IX wieku ukazał się traktat „Księga chemii perfum i destylacji”, autorstwa al-Kindi z Arabii. Traktat zawiera przepisy na 107 aromatycznych balsamów, olejków i aromatycznych wód. Opisano także sprzęt do ich tworzenia – w szczególności kostkę destylacyjną, która do dziś nosi arabską nazwę „alembik”.
Słynny uzdrowiciel również nie stał z boku Ibn Sina (Awicenna). Opisał w swoim traktacie proces otrzymywania wody różanej – o aromacie delikatniejszym i wyrafinowanym niż olejowa mieszanina rozdrobnionych płatków.
Chiny i Indie
Kraje takie jak Indie i Chiny nie pozostały z daleka od rozwoju perfumerii.
Indie generalnie pełne substancji aromatycznych. A tworzenie perfum olejnych przypisuje się ukochanej żonie króla Jehan-Jira, który zobaczył na powierzchni stawu kilka kropli olejku różanego i kazał stworzyć ten magiczny płyn. Kadzidła i kwiaty stały się podstawą indyjskiej perfumerii – zwłaszcza róża i jaśmin. Esencje otrzymywano także metodą destylacji piżmo, cywet, bursztyn, nard, paczula, wetyweria, drzewo sandałowe…
Chiny, która twierdzi, że jako pierwsza na świecie stworzyła wszystko na świecie – od papieru po proch strzelniczy – również nie stanęła na uboczu. Tutaj był mój ulubiony zapach piżmo, który również był uważany za panaceum na wszelkie choroby. Uzupełniłem to paczula, drzewo sandałowe, cynamon, goździki, kamfora...a swoją drogą w opisach pojawił się pierwszy w Europie opis piżma Marco Polo.
Wróć do Europy
Do Europy perfumeria wróciła po wyprawach krzyżowych, między innymi trofeami zdobywanymi przez szlacheckich rycerzy dla pięknych dam. Europa uzyskała dostęp do technologii, w szczególności do destylarni. Mnisi i alchemicy (często ci sami ludzie) rozpoznawali właściwości substancji aromatycznych. I zaczęli produkować zapachy... nie, nie we Francji. Niemcy(Następnie " Święte Cesarstwo Rzymskie Narodu Niemieckiego") I Węgry, - jedna z największych potęg europejskich. W 1370 roku na Węgrzech dla królowej Elżbiety powstały pierwsze perfumy nowoczesny typ – „Woda węgierska” („eau de Hongrie”), na podstawie olejek eteryczny rozmaryn. Był to dość prosty przepis jak na współczesne standardy, ale przypisywano mu wiele cudownych właściwości - od wzmacniania męskiej siły po przywracanie młodości i właściwości urzekającego eliksiru.
Bardzo szybko rozwinęła się sztuka tworzenia zapachów Włochy- dokładniej na terenie Półwyspu Apenińskiego, we Florencji, Rzymie, Genui i inne republiki handlowe.
Francja jest jednym z pierwszych krajów, który na początku XIX wieku dokonał zmiany w modzie. Dzięki sławnemu Domy francuskie moda, taka jak Chanel, Dior, Yves Saint Laurent, Ungaro, Givechy, Christian Lacroix, Hermes, Jean Paul Gaultier i inni znane nazwiska modelowanie i tworzenie ubrań przestało być rzemiosłem, a stało się sztuką. Poza tym wiele z tego, czego obecnie używamy, co nosimy i co wydaje nam się tak naturalne i zwyczajne, pojawiło się po raz pierwszy za sprawą słynnych francuskich projektantów mody.
Zaczęła się dominacja mody francuskiej połowa XVII wieku wieków, za czasów Ludwika XIV. Wtedy właśnie narodziło się zjawisko „światowej mody”. Odzież stopniowo zaczęła podporządkowywać się pewnym prawom narzuconym przez francuski dwór królewski. Już wtedy Francja wniosła swój wkład w rozwój mody: gorset, parasolka, szpilki, wiązanie w staniku, lorgnette, przekrzywiony kapelusz.
Imię Coco Chanel zostało zapisane złotymi literami w historii. nowoczesna moda. Jej pierwszym odkryciem był męski, klasyczny styl angielski dla kobiet. Krótkie fryzury, żakiety, swetry i spódnice w kratę, torebka na cienkim pasku i mała czarna, która stała się symbolem elegancji XX wieku... Wszystko to wymyśliła i stworzyła Coco Chanel. Jako pierwsza odzwierciedliła w modzie XX wiek, łącząc w swoich pracach wygodę i elegancję.
Jej perfumy wymagają osobnej historii Chanel nr 5 który stał się legendą. W perfumach dominował zapach jednego kwiatu - róży, fiołka, jaśminu, bzu, konwalii, mieszanka różnych aromatów w perfumy damskie uznano za nieprzyzwoite. W Chanel nr 5 zapach wiosny był pachnący kwitnący ogród. Nawiasem mówiąc, sama Chanel używała swoich perfum tylko w mieście, w naturze wolała naturalne zapachy.
Sekretem sukcesu Christiana Diora był nowy wizerunek kobiety, radykalnie odmienny od mody lat 40. Kobiety, zmęczone wojną, chciały być kobiece i pełne wdzięku. Dior stworzył sukienki dla pań z talią osy i opadającymi ramionami, a jego puszyste spódnice wymagały aż 40 metrów luksusowych tkanin. Konstrukcja wewnętrzna modelu, pozwalająca zachować sztywny kształt nawet na wieszaku, do dziś pozostaje tajemnicą.
Ponadto już w latach 50. Christian Dior stworzył kilka linii stylizacji odzieży pod „H”, „X”, „Y” i „A”. Dziś prawie żadna kolekcja nie jest kompletna bez sylwetek Diora.
Zestaw „trucizn” Christiana Diora stał się sensacją w perfumerii pod koniec XX wieku - Zatruć, Trucizna Tendre I Hipnotyczna trucizna. Ciemna szklana butelka z magicznym eliksirem to dziedzictwo średniowiecza. Zmysłowy, korzenny aromat i subtelna nuta dzikich jagód na zawsze pozostaną własnością Diora.
Yves Saint Laurent poświęcił ponad 40 lat sztuce haute couture. Żaden z projektantów mody nie był tak pomysłowy, żaden nie stworzył tylu stylizacji. Początek kariery twórczej uznanego geniusza stulecia przypadł na lata 60., okres rozkwitu ruchów hipisowskich i protestów młodzieży przeciwko wszelkim utartym tradycjom.
Innowator i wynalazca Yves Saint Laurent przyznał, że żałuje tylko tego, że nie wynalazł dżinsów. Ale poza tym moda ostatnich czterdziestu lat zawdzięcza mu niemal wszystko. Kultowe garnitury do spodni, przezroczyste sukienki i smokingi, mini stały się równie powszechne jak maxi, a kolorem dnia stała się czerń. Yves Saint Laurent uchwycił nowe trendy w rozwoju społeczeństwa i znakomicie przekształcił ducha tego buntowniczego czasu w „haute couture”.
Jego słynne perfumy można również nazwać szokującymi. Pomysł na nazwę i wygląd butelka Opium należy do Yvesa Saint Laurenta. Jak wszystkie wspaniałe perfumy, ta kompozycja powstała jako przeciwwaga dla modnych wówczas zapachów: Saint Laurent postawił perfumiarzom z laboratorium Ruhry zadanie stworzenia „czegoś odpowiedniego dla chińskiej cesarzowej”.
Cardin to standard paryskiego smaku i szyku. W jego twórczości przeplatają się zasady klasycyzmu nowoczesne pomysły i innowacje. Pierre Cardin szybko odnalazł swój własny styl: sylwetka stawała się coraz bardziej prosta i wąska, o bardzo wyraźnych konturach. Oto co się stało osobliwość ubrania od Cardina.
W 1949 roku Cardin dokonał rewolucyjnego posunięcia, opracowując kolekcję gotowych sukienek do replik przemysłowych. Związek Zawodowy Wysokiej Mody wyrzucił projektanta ze swoich szeregów, ale szybko uznał takie kolekcje, nadając im miano „pret-a-porter”. W 1958 roku stworzył pierwszą linię unisex, która w myśl zasady jednoczyła mężczyzn i kobiety ogólny stylżycie.
Pierre Cardin był zachwycony jego pojawieniem się w latach 60-tych. mini mody. Talent mistrzyni był bardzo spójny z jej stylem: konstruktywność, wzajemne powiązanie części i zamiłowanie do linii geometrycznych. Ponadto to właśnie Cardin wynalazł i wprowadził do mody rajstopy dopasowane kolorem do minispódniczki. Cardin wymyśliła także wiele fasonów i wzorów, które w różnych okresach podbijały świat: proste i zwężane sukienki „torebkowe”, spódnice „tulipanowe”, metalowe ozdoby, aplikacje i wzory, obszycia z twardego winylu i krynoliny „abażurowe” pod spodem obcisłe sukienki.
John Galliano to młody Hiszpan, który mieszkał w Anglii, ale zasłynął jako francuski projektant mody, zaskakuje oryginalnością, odwagą i koktajlem wszelakich stylów, czerpiąc to wszystko ze swojej wyobraźni, emocji i fantazji. Jest czołowym projektantem Domu Mody Dior. Sukienka o kroju syreny, odcinana na ukos, z trenem malowanym w lilie. I obcasy zawrotnej wysokości - to teraz kobieta Dior. A raczej kobieta Galliano.
Wśród wynalazków Galliano znajduje się wiele ubrań, które wcześniej uważano za nienadające się do noszenia, ale obecnie są zbyt tradycyjne. Są to na przykład spódnice wycięte na ukos czy oryginalny krój rękawów, który wymyślił na studiach.
Uwielbia fanaberie, gromadzi biżuterię, hafty, frędzle, aplikacje - a jednocześnie potrafi tak uszyć prostą sukienkę, że będzie spełnieniem jego marzeń. Urodzony showman, wszystko potrafi opisać z zamkniętymi oczami szczegóły techniczne krój kamizelki z XVIII w.
Galliano to jeden z nielicznych współczesnych projektantów, którzy naprawdę wiedzą, jak szyć ubrania. Nawet w naszych czasach, kiedy trudno jest czymkolwiek zaskoczyć nowoczesne społeczeństwo, on, w najlepsze tradycje Francuscy projektanci mody wciąż szokują opinię publiczną.
Załącznik:
Załadunek...